作曲家得有一對(duì)好耳朵，去捕捉那些稍縱即逝的旋律。有一位作曲家，卻“長(zhǎng)著”四只耳朵，其音樂造詣之高可見一斑。這位作曲家便是聶耳，中華人民共和國(guó)國(guó)歌《義勇軍進(jìn)行曲》的作曲者。

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畫中的聶耳

“聶”字，繁體為“聶”，本就有三只耳朵，而聶耳二字并行，便為這位作曲家?guī)砹怂闹欢?，讓他?chuàng)作出了四十余首優(yōu)美的旋律，至今廣為流傳。

國(guó)歌承載著一國(guó)之重，用音樂的形式表現(xiàn)中國(guó)曾經(jīng)遭受的苦難、當(dāng)下奮勇向前的拼搏與未來必將到來的輝煌，這樣一首歌曲的作者，定然稱得上是資深，然而，聶耳在創(chuàng)作《義勇軍進(jìn)行曲》時(shí)，才23歲?？上У氖牵读x勇軍進(jìn)行曲》不僅是聶耳音樂生涯的巔峰，同時(shí)也是聶耳的絕唱，就在這首歌曲創(chuàng)作后不久，聶耳便意外溺水身亡，給后世留下了諸多遺憾和嘆息。

2024年12月，中國(guó)音樂學(xué)院排演制作的大型多媒體合唱?jiǎng)　堵櫠母琛吩谥醒敫鑴≡荷涎?，合唱?jiǎng)ьI(lǐng)觀眾們用音樂去回顧聶耳的一生，用這位偉大作曲家的作品去呈現(xiàn)其心靈的旋律。《聶耳的歌》讓人們更加了解聶耳，直觀地看到了他在短短的23年中為中華民族所做的一切，看到了一位愛國(guó)作曲家的骨氣與脊梁。

從云南到海北

在日本神奈川縣的藤澤市，鵠沼海濱的北邊矗立著一塊紀(jì)念碑，紀(jì)念碑面向著廣闊的大海，紀(jì)念碑旁，刻著由郭沫若所題的“聶耳終焉之地”。1935年7月，聶耳正是由此處下海，他短暫的一生也由之戛然而止，對(duì)于這個(gè)23歲生命的消逝，人們一度難以置信，甚至認(rèn)為聶耳之死背后存在著暗殺與戕害，但最終卻沒能找到過硬的證據(jù)。聶耳雖然早逝，但他的音樂卻鼓舞著一代一代的中華兒女不斷前行。

聶耳卒于海北，卻生于云南。1912年，聶耳誕生于昆明，他多才多藝，尤其對(duì)音樂有著特別的天賦，他自學(xué)笛子、二胡、三弦等樂器，在上學(xué)時(shí)便擔(dān)任樂隊(duì)指揮。生逢亂世，深愛藝術(shù)的聶耳心系時(shí)局，他一再追問人生的意義，立志要“打倒惡社會(huì)，建設(shè)新社會(huì)”，他于“四·一二”反革命政變之后秘密加入了中國(guó)共產(chǎn)主義青年團(tuán)，并積極參加各種運(yùn)動(dòng)。1930年，從云南省第一師范學(xué)校畢業(yè)之際，聶耳也成為國(guó)民黨跟蹤追捕的對(duì)象，他在家人的幫助下離開云南來到了上海。聶耳的音樂生涯由此開啟。

上世紀(jì)30年代的上海，革命的火種在燃燒，而種種反革命力量也在此地交織。聶耳堅(jiān)守著自己的理想和信念，加入了由中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)的“上海反帝大同盟”和“中國(guó)左翼戲劇家聯(lián)盟”。在上海，聶耳在田漢、夏衍等人的見證下加入了中國(guó)共產(chǎn)黨，入黨后，聶耳寫下了他的第一首表現(xiàn)工人階級(jí)斗爭(zhēng)意識(shí)的歌曲《開礦歌》，并為之填詞：“我們?cè)诹餮?，人家在兜風(fēng)涼”道出了當(dāng)時(shí)工人階級(jí)所遭受的壓迫，“我們大家的心，要像一道板墻；我們大家的手，要像百煉的鋼；我們?cè)斐鰜淼男腋＃覀兇蠹襾硐怼眲t傳遞出了無產(chǎn)階級(jí)的心聲。

短短一兩年時(shí)間里，《碼頭工人》《前進(jìn)歌》《梅娘曲》《鐵蹄下的歌女》等歌曲接二連三被創(chuàng)作出來，聶耳的名號(hào)在上海灘被打響，隨之而來的不僅僅是來自人民的贊譽(yù)，還有來自國(guó)民黨方面的注意。為了逃避國(guó)民黨的追捕，聶耳東渡日本，可誰(shuí)也不會(huì)想到，生性好水卻不諳游泳的聶耳會(huì)在海濱溺亡，一顆冉冉升起的藝壇新星，一位充滿正義與良知的進(jìn)步音樂家年紀(jì)輕輕卻殞命他鄉(xiāng)。

一生的絕唱

1934年，共產(chǎn)黨員、戲劇家田漢創(chuàng)作了一部以抗日救亡為主題的電影劇本《鳳凰的再生》（也就是后來的《風(fēng)云兒女》），并為其主題曲設(shè)計(jì)歌詞。在影片籌備之際，田漢卻被國(guó)民黨當(dāng)局逮捕，直至入獄，倉(cāng)促間，只得匆匆將本計(jì)劃要寫成鴻篇巨制的歌詞中的兩節(jié)寫下，這兩節(jié)歌詞后來輾轉(zhuǎn)來到聶耳手中。

聶耳在遠(yuǎn)赴日本之前，便完成了《義勇軍進(jìn)行曲》的初稿，東渡日本兩個(gè)月之后，聶耳寄回了這首歌的樂譜。雖然田漢沒有將自己心中想說的話寫完，但是聶耳卻用音樂將其內(nèi)容補(bǔ)上，經(jīng)由聶耳的音樂天賦，在短短的兩節(jié)樂章中，迸發(fā)出了時(shí)代的最強(qiáng)音。

在聶耳從日本寄回來的手稿上，紅色的譜線上跳躍著黑色的音符，在樂譜的左上角，標(biāo)注著“進(jìn)行曲”的曲式。但是，聶耳在這份樂譜的譜名上僅僅寫下了“進(jìn)行曲”三個(gè)字，而將“進(jìn)行曲”冠以“義勇軍”之名的，則是愛國(guó)將領(lǐng)朱慶瀾。朱慶瀾雖是國(guó)民黨官員，卻心系抗日，成立后援會(huì)支持著義勇軍的行動(dòng)。在看到聶耳與田漢這份隔空合作的樂章后，朱慶瀾為標(biāo)題增加了“義勇軍”三個(gè)字，不僅主題更加明確，還為整首歌增添了一份雄渾壯闊的氣息?！读x勇軍進(jìn)行曲》看似是聶耳、田漢、朱慶瀾三人的合作，同時(shí)卻折射出千千萬(wàn)萬(wàn)中國(guó)風(fēng)云兒女的心聲。

隨著電影《風(fēng)云兒女》的上映，《義勇軍進(jìn)行曲》在大江南北廣為傳唱，號(hào)召著中華民族起來，號(hào)召著中華民族前進(jìn)。中國(guó)的抗日戰(zhàn)爭(zhēng)讓世界矚目，而這首《義勇軍進(jìn)行曲》，也走出了國(guó)門。1940年，以演唱《老人河》成名的美國(guó)黑人歌唱家保羅·羅伯遜在紐約演唱了中英文版本的《義勇軍進(jìn)行曲》，隨后還灌制唱片，將其英文版本命名為“Chee Lai”，并用充滿力量感的漢字寫下了“起來”二字。《義勇軍進(jìn)行曲》的影響力早已超越了國(guó)界，成為全世界愛好和平的人們心中共同的旋律。

永遠(yuǎn)的聶耳

聶耳的英年早逝令人痛惜，但是，人的生命不僅僅取決于自然長(zhǎng)度，還取決于其價(jià)值和意義，從這個(gè)角度來看，聶耳的生命卻是永恒的。在今天的中國(guó)，每一次國(guó)歌響起，聶耳都在每一個(gè)中國(guó)人心中復(fù)活，他已經(jīng)不再僅僅是一個(gè)自然人，而是中國(guó)人心中愛國(guó)精神的體現(xiàn)。

在聶耳的故鄉(xiāng)云南，博物館中收藏有一把聶耳使用過的小提琴，這把小提琴并不名貴，卻是聶耳一生的珍寶。1931年初，聶耳得到了一筆酬金，把其中的一半寄給了母親，另一半則購(gòu)買了這把本已是二手的小提琴，并稱“愿與此琴終生為伴”。從此之后，在聶耳的很多照片中，都有這把小提琴的身影，而這把小提琴也是聶耳許多作品的第一個(gè)聽眾，從這把小提琴的琴弦上，流出了《碼頭工人歌》《賣報(bào)歌》《大路歌》《畢業(yè)歌》等旋律，也誕生了《義勇軍進(jìn)行曲》。隨著聶耳的不幸溺亡，這把小提琴也不再有人去演奏，它靜靜地陳列在博物館的展柜里，那么平凡，卻又吸引著那么多人的目光，人們注視著它，就像注視著聶耳永恒而偉岸的身影，一行行旋律，一句句歌詞從那四根久久沒有顫動(dòng)過的琴弦上流出，我們今天還能夠聽到聶耳那堅(jiān)強(qiáng)有力的號(hào)召：

“前進(jìn)！進(jìn)！”