動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展一向與“IP（知識(shí)產(chǎn)權(quán)）經(jīng)濟(jì)”緊密相連。今年，真人漫改（漫畫(huà)改編）市場(chǎng)持續(xù)升溫。電影市場(chǎng)方面，烏爾善執(zhí)導(dǎo)的影版《異人之下》正在熱映，吳京也宣布影版《鏢人》開(kāi)機(jī)。劇集方面，多部漫改劇如《大理寺少卿游》《狐妖小紅娘·月紅篇》和《少年白馬醉春風(fēng)》等接連播出；待播真人漫改作品還有十多部，劇版《異人之下》新作《異人之下之決戰(zhàn)！碧游村》、劇版《鏢人》《靈籠》等作品同樣受到關(guān)注。隨著“Z世代”逐漸成為中國(guó)動(dòng)漫消費(fèi)的主力軍，IP生態(tài)化將成為行業(yè)的主要發(fā)展趨勢(shì)。

與影視的雙向輸血 打破國(guó)漫圈層限制

《異人之下》電影的上映，再次引發(fā)了很多人對(duì)于本土漫改的關(guān)注，當(dāng)然這種高關(guān)注，一方面來(lái)自于電影原著《一人之下》這部國(guó)漫的超高人氣，同時(shí)也來(lái)自于導(dǎo)演烏爾善《封神》第一部累積下的高期望值。不管這種關(guān)注引發(fā)的討論，最終形成怎樣的評(píng)價(jià)，從漫改類型影視劇可持續(xù)的角度上看，讓漫改這一題材在市場(chǎng)上保有聲量和關(guān)注度，這些討論都是有益的。

一般而言，真人漫改都是由熱門且經(jīng)典的漫畫(huà)IP改編而來(lái)，大IP自帶的“粉絲”基本盤，是其轉(zhuǎn)化為影視作品后的天然優(yōu)勢(shì)。由熱門IP衍生出的影視作品及文創(chuàng)產(chǎn)品，均展現(xiàn)出強(qiáng)大的市場(chǎng)吸引力。又因?yàn)檎嫒寺睦^承了漫畫(huà)的敘事特征，人物個(gè)性突出、戲劇沖突強(qiáng)、想象力豐富，因而真人漫改一直以來(lái)在全球都很受歡迎。

美國(guó)的真人漫改影視作品在全球范圍內(nèi)有著極高的人氣和知名度。這些作品主要基于兩大漫畫(huà)巨頭漫威漫畫(huà)公司和DC漫畫(huà)公司。漫威擁有蜘蛛俠、美國(guó)隊(duì)長(zhǎng)等IP，其改編的影視作品構(gòu)成了“漫威電影宇宙”。DC旗下則有超人、蝙蝠俠等角色，推出的多部電影如《小丑》《海王》等都頗受好評(píng)。

日本作為不斷向海外輸出經(jīng)典IP的動(dòng)畫(huà)大國(guó)，也早就形成了漫改真人的產(chǎn)業(yè)鏈，至今，漫改劇約占日本電視劇市場(chǎng)的三分之一。日本漫改電影票房也表現(xiàn)強(qiáng)勁，對(duì)本土IP的熱愛(ài)加之當(dāng)紅偶像的參演，使得這些作品大受歡迎，其中包括老牌動(dòng)漫IP如《銀魂》《浪客劍心》，以及新秀IP《亞人》《齊木楠雄的災(zāi)難》等。

在國(guó)內(nèi)，2003年播出的《粉紅女郎》曾紅極一時(shí)，該劇改編自朱德庸的漫畫(huà)《澀女郎》，劇中哈妹的穿搭、萬(wàn)人迷的金句到現(xiàn)在仍被很多人直呼超前?！读餍腔▓@》《惡作劇之吻》等爆火的“古早”偶像劇，也有不少是真人漫改作品。電影方面，2015年，由韓延執(zhí)導(dǎo)的《滾蛋吧！腫瘤君》票房超5億，成為當(dāng)時(shí)的年度黑馬。2016年國(guó)產(chǎn)漫改劇迎來(lái)小高峰，各大影視公司的漫改劇數(shù)量達(dá)到50余部，有“量”，但是“質(zhì)”參差不齊，口碑、熱度兩極分化。

與傳統(tǒng)文學(xué)IP相比，漫畫(huà)IP有其獨(dú)特性。南開(kāi)大學(xué)新聞與傳播學(xué)院副教授周才庶表示，漫畫(huà)IP的獨(dú)特之處在于其具有更直觀的視覺(jué)表現(xiàn)，這使其更容易創(chuàng)造出視覺(jué)沖擊力強(qiáng)的作品。漫畫(huà)中的特殊效果和場(chǎng)景設(shè)計(jì)能為影視作品提供直接的參考。此外，由于漫畫(huà)的受眾通常更年輕化，漫畫(huà)IP有效地培育了一批年輕的觀眾群體。

國(guó)漫的崛起離不開(kāi)一系列優(yōu)秀影視作品的誕生，2015年的《大圣歸來(lái)》，之后的《大魚(yú)海棠》《白蛇：緣起》，以及2019年的《哪吒之魔童降世》，這些影片不僅在商業(yè)上取得了巨大成功，更在文化層面上喚醒了觀眾的情感共鳴。周才庶表示，優(yōu)秀的國(guó)漫作品具有充分的吸引力，這些作品體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)文化的智慧、現(xiàn)代都市文化的潮流，有一種跨越古今的共鳴和時(shí)代感。

另外，隨著國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的不斷壯大，資本積累日趨充足，頭部作品得到了更多的資金投入，使得制作更加精良，故事敘述更為深刻。同時(shí)，國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫的受眾群體在迅速擴(kuò)大，市場(chǎng)規(guī)模增長(zhǎng)迅猛。二次元市場(chǎng)的拓展和用戶群體的細(xì)分，為劇集的傳播提供了肥沃土壤。

此外，國(guó)漫大IP的影視化改編還得益于動(dòng)漫全產(chǎn)業(yè)鏈的打通、市場(chǎng)審美的變化等多重因素的推動(dòng)。這種跨媒介合作的模式，讓漫畫(huà)作品“動(dòng)起來(lái)”“活起來(lái)”，進(jìn)一步推動(dòng)了漫畫(huà)行業(yè)向影視領(lǐng)域的拓展。而對(duì)于國(guó)漫來(lái)說(shuō)，真人化影視作品也將為其影響力帶來(lái)反向拓展，有助于國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫打破圈層限制，如擴(kuò)大“粉絲”基礎(chǔ)、吸引新觀眾群體。

轉(zhuǎn)換不同語(yǔ)言系統(tǒng)是復(fù)雜任務(wù) “高還原度”并非漫改唯一目標(biāo)

動(dòng)漫善于表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與虛擬的碰撞，而這對(duì)于真人影視劇來(lái)說(shuō)卻是一大難題。以往談起頭部日漫IP的真人漫改，外界心情都是復(fù)雜的，原因很簡(jiǎn)單，二次元與三次元之間的壁壘太堅(jiān)固了，相比于更為通俗化的超級(jí)英雄美國(guó)漫畫(huà)IP，不少奇幻戰(zhàn)斗類、冒險(xiǎn)類日本IP在真人化上難度大。

為了提升市場(chǎng)接受度，大多真人漫改作品往往最先追求對(duì)原作的還原度。就目前已經(jīng)播出的真人漫改劇內(nèi)容來(lái)說(shuō)，像《少年歌行》《異人之下》《棋魂》等豆瓣評(píng)分在8分以上的作品，人物貼臉是釋放口碑的基礎(chǔ)要素。近來(lái)熱播的《少年白馬醉春風(fēng)》作為《少年歌行》的前傳，延續(xù)了對(duì)原作的高度還原。

受電影《異人之下》帶動(dòng)，優(yōu)酷去年熱播的漫改劇《異人之下》迎來(lái)第二波熱度高峰。該劇不僅打破了人們慣有的“動(dòng)漫魔改”刻板印象，而且輕喜劇與中式玄幻的銜接、傳統(tǒng)武術(shù)與現(xiàn)代特效的輝映，滿足了觀眾期待。從這個(gè)角度看，《異人之下》受眾群體延伸，是二次元向三次元的成功破壁。據(jù)悉，作為該系列第二部劇集，《異人之下之決戰(zhàn)！碧游村》目前已進(jìn)入后期階段，將以精品短劇的方式呈現(xiàn)。

同一個(gè)IP內(nèi)容，電影與電視劇雖在故事情節(jié)上共享諸多相似之處，卻在制作模式、表達(dá)手法、目標(biāo)觀眾及宣傳策略等方面各具特色。它們經(jīng)由各自獨(dú)立的媒介呈現(xiàn)，形成了互有聯(lián)系卻獨(dú)具個(gè)性的藝術(shù)文本。

由烏爾善執(zhí)導(dǎo)的真人漫改電影《異人之下》如期上映，“名導(dǎo)+名演+大熱IP”的組合曾讓不少觀眾對(duì)其寄予厚望。從神話史詩(shī)巨作《封神三部曲》，到“國(guó)風(fēng)超能力”奇幻動(dòng)作巨制《異人之下》，烏爾善在電影類型上不斷創(chuàng)新。談及拍攝電影《異人之下》的初衷，烏爾善直言：“希望填補(bǔ)中國(guó)電影類型的空白，做屬于我們自己的國(guó)風(fēng)超能力電影?！?/p>

在路演中，烏爾善分享了他首次執(zhí)導(dǎo)漫改電影時(shí)遇到的挑戰(zhàn)。他提到，漫畫(huà)的故事連載長(zhǎng)達(dá)8年且仍在繼續(xù)，故事內(nèi)容龐大，改編成2小時(shí)電影的劇本具有一定的難度。此外，漫畫(huà)的獨(dú)特調(diào)性、強(qiáng)烈美學(xué)風(fēng)格和幽默輕松的基調(diào)，也要求電影語(yǔ)言找到合適的組合方式來(lái)傳遞漫畫(huà)的美感。

作為全新的電影類型，《異人之下》開(kāi)創(chuàng)性的探索也不免伴隨著挑戰(zhàn)。烏爾善坦言，《異人之下》是新類型，對(duì)觀眾來(lái)說(shuō)有一定陌生感，需要循序漸進(jìn)。對(duì)于這樣的困局，他說(shuō)：“全新的創(chuàng)作一定是艱難的，但總得有人去做，我恰恰是特別愿意去嘗試的一個(gè)人。既然選擇了新的挑戰(zhàn)，就接受這個(gè)必經(jīng)的過(guò)程。”在大銀幕上，《異人之下》融入了對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的細(xì)節(jié)巧思，他說(shuō)：“《異人之下》的意義在于找到傳統(tǒng)文化和現(xiàn)實(shí)生活的結(jié)合點(diǎn)。”

或許是因時(shí)長(zhǎng)限制，影片大幅改動(dòng)了原作劇情，導(dǎo)致故事、角色性格與動(dòng)機(jī)與原著明顯不同。原作中，“羅天大醮”是故事高潮，但影版將其提前，主要講述張楚嵐和馮寶寶的相遇，忽略了原著中角色與矛盾的鋪墊，過(guò)于注重異能炫技反而使得原著精髓展現(xiàn)不足。

另外，原著漫畫(huà)《一人之下》之所以廣受歡迎，很大一部分原因在于其人物塑造的豐富性和立體性，角色性格復(fù)雜且有差異。如主角張楚嵐表面搞笑丟臉，實(shí)則內(nèi)心深沉，追求生活真相后依然熱愛(ài)生活。而電影中的張楚嵐人物轉(zhuǎn)變模糊突兀，動(dòng)機(jī)和心理變化呈現(xiàn)不足，觀眾難以感受其深層性格和魅力。

是否“忠實(shí)于原著”可能是諸多原著粉的一個(gè)心結(jié)，而從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來(lái)說(shuō)，改編是基于原作的再次創(chuàng)作，有創(chuàng)新與發(fā)揮的空間。周才庶認(rèn)為，真人漫改影視面臨兩大挑戰(zhàn)。第一是平衡“忠實(shí)”與“創(chuàng)新”，讓原作煥發(fā)新活力，同時(shí)滿足原著受眾的既定印象和期待。她說(shuō)：“《一人之下》漫畫(huà)的受眾對(duì)于馮寶寶、張楚嵐、王也、諸葛青等角色會(huì)有自己的印象，改編影視劇所呈現(xiàn)的人物形象與性格特征是否符合受眾的期待視野，這也是影視劇口碑形成的重要一環(huán)?！?/p>

另外，在制作真人漫改影視作品時(shí)，轉(zhuǎn)換不同語(yǔ)言系統(tǒng)是一項(xiàng)復(fù)雜任務(wù)，這包括將文字和漫畫(huà)畫(huà)面轉(zhuǎn)化為影視畫(huà)面，需考慮諸多細(xì)節(jié)，特效技術(shù)和攝影手法能幫助呈現(xiàn)漫畫(huà)風(fēng)格和視覺(jué)效果。她說(shuō)：“‘粉絲’群體是多元的，尊重原作不是完全復(fù)制原作，滿足影視劇特性也不是非要背離原作。根本上，是基于原作的基本構(gòu)架和精神內(nèi)涵制作出優(yōu)質(zhì)的作品?！?/p>

以IP為核的行業(yè)開(kāi)發(fā)多軌并進(jìn) 國(guó)漫競(jìng)爭(zhēng)力源自東方文化價(jià)值

《異人之下》改編自作者米二創(chuàng)作的漫畫(huà)《一人之下》，原著以擁有天馬行空的想象力，和詭譎復(fù)雜的中式奇幻世界觀著稱。這部漫畫(huà)以網(wǎng)絡(luò)連載形式從2015年開(kāi)始傳播，構(gòu)建出一個(gè)非常宏大的“異人世界”，講述了現(xiàn)代城市中一群擁有超能力的異人的故事。

動(dòng)畫(huà)片《異人之下》自2016年至今已有7部，2020 年手游上線，2023年影視劇在優(yōu)酷平臺(tái)播出，今年由烏爾善導(dǎo)演操刀的電影《異人之下》上映。該漫畫(huà)這部作品巧妙地將中國(guó)傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代都市背景相結(jié)合，構(gòu)建出一個(gè)既熟悉又陌生的奇幻舞臺(tái)。

從古籍記載的奇門遁甲、五行八卦，到民間流傳的神秘傳說(shuō)，再到現(xiàn)代社會(huì)的科技力量與人性沖突，漫畫(huà)作品猶如一幅穿越時(shí)空的神秘畫(huà)卷，將觀眾帶入了一個(gè)充滿未知與驚奇的異人世界。它不僅在國(guó)內(nèi)市場(chǎng)獲得了成功，在海外也引起了廣泛關(guān)注，形成了知名的國(guó)際IP。

國(guó)漫IP在“修煉內(nèi)功”上從未止步。沒(méi)有入世的磨煉便難有出世的超脫，《異人之下》展現(xiàn)了“超級(jí)英雄”命途與美漫IP不同的思維體系。國(guó)漫IP在全球市場(chǎng)的競(jìng)爭(zhēng)力源自東方文化的價(jià)值內(nèi)核，如《異人之下》的道家文化、《鏢人》的俠客文化、《狐妖小紅娘》的中式愛(ài)情觀。

在國(guó)漫產(chǎn)業(yè)風(fēng)頭正盛的當(dāng)下，經(jīng)過(guò)多年的沉淀，國(guó)漫市場(chǎng)早已積累了一大批優(yōu)秀的IP，并受到了影視行業(yè)的追捧。IP衍生品的價(jià)值得到開(kāi)發(fā)，一方面為影視創(chuàng)作提供更大的想象空間，另一方面，影視行業(yè)需要的是動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)主要用戶群體泛二次元人群，Z世代經(jīng)濟(jì)獨(dú)立且消費(fèi)能力強(qiáng)，影視行業(yè)需向年輕群體靠攏。

周才庶表示，在國(guó)漫IP開(kāi)發(fā)方面的策略，包括將熱門漫畫(huà)IP改編成影視作品，提升IP知名度和影響力；在開(kāi)發(fā)過(guò)程中平衡創(chuàng)作自由與資本運(yùn)營(yíng)，既給予創(chuàng)作者充分的尊重和自由寬松的創(chuàng)作環(huán)境，又需要進(jìn)行合理的資本運(yùn)作以保障項(xiàng)目的順利進(jìn)行；開(kāi)發(fā)游戲產(chǎn)品、AI作品拓展IP市場(chǎng)，銷售與漫畫(huà)IP相關(guān)的周邊產(chǎn)品，如玩具、服裝、文具等增加商業(yè)價(jià)值；實(shí)現(xiàn)多平臺(tái)合作，例如在視頻網(wǎng)站上推出漫畫(huà)改編的動(dòng)畫(huà)短片，或與音樂(lè)平臺(tái)合作推出相關(guān)主題的音樂(lè)作品；將國(guó)漫IP推向國(guó)際市場(chǎng)，提升中國(guó)漫畫(huà)的國(guó)際影響力等。

2023年，兩部經(jīng)典日漫真人漫改作品上線：《圣斗士星矢》真人版電影由東映動(dòng)畫(huà)和索尼電影娛樂(lè)合作出品，而《航海王》真人版電視劇則由奈飛（Netflix）出品。這兩部真人漫改作品獲得了截然不同的口碑，前者遭到“粉絲”批評(píng)，后者則讓“粉絲”感到驚喜。不過(guò)，無(wú)論播出效果如何，這兩大日漫IP都展現(xiàn)了出色的產(chǎn)業(yè)化運(yùn)作能力。

摸著石頭過(guò)河，以尋求真人漫改的最優(yōu)解，對(duì)于真人漫改影視作品而言，挑戰(zhàn)一直存在。在火候未到時(shí)，更需注重內(nèi)容打磨，穩(wěn)步前進(jìn)。觀眾期望的不僅是簡(jiǎn)單復(fù)制原作情節(jié)和場(chǎng)景，而是希望看到保留原作精髓的同時(shí)，在藝術(shù)加工上進(jìn)行合理的取舍、繼承與創(chuàng)新。隨著“Z世代”年輕人成為中國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的主流消費(fèi)群體，動(dòng)漫品牌化及IP生態(tài)化將成為動(dòng)漫行業(yè)發(fā)展趨勢(shì)。中國(guó)動(dòng)漫如何將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與當(dāng)代審美追求相結(jié)合，創(chuàng)造出新的亮點(diǎn)，吸引更廣泛的用戶群體，推動(dòng)中華文化更好“走出去”，既是挑戰(zhàn)，亦是機(jī)遇。