燃燒的向日葵（熔銅作品） 　　

朱炳仁作

銅是最早被人類所認(rèn)識(shí)和使用的金屬之一。經(jīng)過(guò)數(shù)千年的淬火鍛造，以青銅為代表的銅器采冶和鑄造技術(shù)早已成為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的象征之一。杭州銅雕作為青銅鑄造技藝的延續(xù)，隨著歷史變遷、時(shí)代變革，在一代代匠心傳承與發(fā)展中煥發(fā)出新的生機(jī)。2008年，杭州銅雕技藝被列入第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄。

日前，由中國(guó)國(guó)家博物館、中國(guó)藝術(shù)研究院、中國(guó)工藝美術(shù)協(xié)會(huì)、中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)及浙江省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)共同主辦的“熔鑄古今——八十而立朱炳仁藝術(shù)展”在中國(guó)國(guó)家博物館舉辦。展覽通過(guò)“古法新意”“匠心銅運(yùn)”“雕銅巧技”“藝出新裁”4個(gè)單元，展出100余件造型多樣、題材廣泛的制銅精品，不僅濃縮了朱炳仁從藝40年的成就，也是一次現(xiàn)代熔銅技藝與青銅文明的古今“對(duì)話”，闡釋了中國(guó)銅雕技藝從“鑄鼎象物”到“離形得似”的藝術(shù)蛻變。

進(jìn)入展廳，這樣的古今“對(duì)話”徐徐道來(lái)——展區(qū)右側(cè)陳列的是珍藏于中國(guó)國(guó)家博物館的10件青銅器文物，橫跨戰(zhàn)國(guó)、漢、明、清等朝代，涵蓋鐈鼎、銅壺、銅爐等造型各異、功能不一的器物，展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)鑄銅工藝在中國(guó)傳統(tǒng)冶金工藝及文化中的重要地位和燦爛成就；展區(qū)左側(cè)是延續(xù)傳統(tǒng)技藝與造型且融入現(xiàn)代審美意趣的作品，包括《有鳳來(lái)儀》《獅獅如意》等鑄銅器具。朱炳仁的銅雕藝術(shù)以傳統(tǒng)鑄銅、刻銅、鍛銅技藝為根基，師古而不泥古。兩組古今銅器的對(duì)照，展示了傳統(tǒng)與現(xiàn)代相融互生、同根同源，同時(shí)體現(xiàn)了非遺技藝傳承人與時(shí)俱進(jìn)的探索。

“歷史上中國(guó)的青銅時(shí)代非常輝煌，中國(guó)國(guó)家博物館又以收藏中國(guó)古代青銅器為世人稱道。我在此辦展，更多的是在創(chuàng)作中致敬歷史，傳承中華文化?！敝毂收f(shuō)。

朱炳仁是國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)銅雕技藝代表性傳承人、中國(guó)銅雕工藝美術(shù)大師、“朱府銅藝”第四代傳人，祖籍浙江紹興，幼年隨父遷居杭州，在父親的教導(dǎo)下承繼祖業(yè)，全心鉆研銅雕技藝。

對(duì)于很多人來(lái)說(shuō)，杭州西湖邊的雷峰塔并不陌生。其實(shí)舊的雷峰塔早在1924年就已倒塌，新建的雷峰塔是中國(guó)首座彩色銅雕寶塔，其銅藝工程師就是朱炳仁。本次展覽不僅展出了雷峰塔、故宮角樓、涌金橋等多件建筑的等比模型，還有匾額、斗拱原件等建筑構(gòu)件，讓觀眾能夠近距離感受銅建筑的宏偉氣勢(shì)與精致結(jié)構(gòu)。朱炳仁還主持、參與了杭州靈隱銅殿、桂林銅塔、峨眉山金頂銅瓦殿等一大批銅建筑的建設(shè)。這些建筑是古意與新顏的結(jié)合，承載著中國(guó)傳統(tǒng)建筑文化的神韻，也為當(dāng)代銅雕技藝發(fā)展開拓了新的實(shí)踐。

傳承，不是簡(jiǎn)單復(fù)制，更要古為今用，推陳出新。朱炳仁在繼承與發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)銅藝的同時(shí)，于機(jī)緣巧合間開創(chuàng)“熔銅”工藝，以“似與非似”的揮灑寫意，將自由流動(dòng)的銅汁從模具中“解放”出來(lái)，熔鑄出剛?cè)嵯酀?jì)、曼妙多姿的作品。

熔銅藝術(shù)是一種“無(wú)?？煽罔T造成型”技術(shù)，是朱炳仁在2006年鑄造常州天寧寺寶塔時(shí)的意外收獲。以往，銅器的制造往往需要在模具中鑄造成型?！叭坫~”工藝則是讓銅在高溫下融化后，在一定的空間里自由流淌，如同熱烈滾燙的大寫意。通過(guò)庚彩、釉彩、瑯彩等工藝，銅又呈現(xiàn)出豐富的色彩。

朱炳仁說(shuō)：“熔銅打破了模具的限制，衍生出更多可能。每個(gè)作品好像都在呼吸，都在說(shuō)話?！?007年，他的第一件熔銅藝術(shù)作品《闕立》誕生，被中國(guó)國(guó)家博物館收藏。這件作品也出現(xiàn)在了本次展覽上，只見畫面上蓮荷大寫意的枝葉與失蠟澆鑄的寫實(shí)蓮蓬別具心裁地組合在一起，靈動(dòng)且富有詩(shī)意。

裝置作品《稻可道，非常稻》展現(xiàn)了一片金色的稻田，熔銅技藝鑄就的每根稻谷都形態(tài)各異，配以背景圖像和音效，呈現(xiàn)出風(fēng)吹麥浪的靈動(dòng)，讓人聯(lián)想到豐收的喜悅。成熟后的稻田金黃一片，銅質(zhì)的稻與其一脈相承，毫無(wú)違和感。這件作品借用《道德經(jīng)》的“道可道，非常道”，體現(xiàn)出藝術(shù)家對(duì)人類生存和發(fā)展的思考——水稻不僅是中國(guó)主要的糧食作物，還形成了悠久的稻耕文化。水稻作為一個(gè)文化符號(hào)與老莊哲學(xué)中的“道”互為隱喻，讓人體悟到“道法自然”的妙意。

2005年12月，時(shí)年61歲的朱炳仁與90歲的鄭孝燮、82歲的羅哲文聯(lián)名給大運(yùn)河沿線18座城市市長(zhǎng)寫信。這封名為《關(guān)于加快京杭大運(yùn)河遺產(chǎn)保護(hù)和“申遺”工作的信》推動(dòng)了大運(yùn)河申遺步伐，寫信的三人因此被尊稱為“運(yùn)河三老”。朱炳仁對(duì)大運(yùn)河的感情也傾注在作品中。熔銅作品《運(yùn)河之光》是為紀(jì)念京杭大運(yùn)河申遺成功10周年而作，熔銅的流動(dòng)質(zhì)感仿佛是大運(yùn)河的波濤，閃爍著千年的光芒。

與西方藝術(shù)對(duì)話，也讓朱炳仁獲得了新的創(chuàng)作靈感。展覽中，一件名為《燃燒的向日葵》的作品讓很多觀眾駐足欣賞。這件作品以梵高的油畫《向日葵》為靈感，通過(guò)熔銅技藝，使原本平面的“向日葵”變得立體起來(lái)，作品色彩鮮明，線條富有張力，充滿了鮮活的生命力。策展團(tuán)隊(duì)在這件作品的造型上別出心裁，以畫框?yàn)榈鬃?，立體“向日葵”仿佛要從畫框中一躍而出，搖曳生姿。朱炳仁坦言，這一靈感是受到比利時(shí)安特衛(wèi)普皇家藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)巴特的啟發(fā)。此前，巴特在觀賞朱炳仁《燃燒的梵高》系列熔銅作品時(shí)曾感慨：“你讓世界看到了梵高《向日葵》的背面?！?/p>

展覽中有一組“青花銅”作品，觀眾可以走進(jìn)展區(qū)觸摸，感受人與銅的連接。造型上，朱炳仁借鑒了元青花瓷的梅瓶、玉壺春瓶等器型特點(diǎn)，紋飾則是由熔銅形成的紋路和自然孔洞，每一道色彩、每一條紋路都獨(dú)一無(wú)二。

據(jù)悉，在朱炳仁等藝術(shù)家的創(chuàng)新引領(lǐng)下，杭州銅雕逐漸形成了鏤雕、蝕刻、疊鑲、庚彩、熔鑄、紫金刻、多材質(zhì)、氧化著色八大工藝，呈現(xiàn)出三色為本、彩畫相間、書藝結(jié)合、堅(jiān)固防腐等鮮明特征。

40歲時(shí)，朱炳仁從頭開始，重拾朱家祖?zhèn)鞯你~榔頭，讓傳統(tǒng)技藝煥發(fā)新的光彩。而今轉(zhuǎn)眼到了80歲，他說(shuō)這是“而立之年”，要重新出發(fā)。這也是展覽名稱“八十而立”的由來(lái)。