暑期檔的三部科幻片《外太空的莫扎特》《獨行月球》《明日戰(zhàn)記》各自對類型領(lǐng)域做出了探索，中國科幻看來進入了一個新階段。其中《獨行月球》是喜劇廠牌開心麻花重金打造的科幻大片，宣發(fā)營銷自然是“喜劇”和“科幻”，無論這兩個詞哪個放前面，觀眾的期待都是既要爆笑、更要驚奇，但很多評論都抱怨本片既不好笑、也不科幻，上映3周后，在40萬豆瓣打分觀眾中超過13%給出了2分以下的惡評，即4萬多人表達了強烈的情緒，跟11%的5分高贊形成尖銳對立。

本片是“科幻十條”發(fā)布以來上映的首部科幻大片，有新成立的“科影融合專委會”深度介入，所以片尾字幕中科學顧問和科學支持機構(gòu)名單獨占一屏，國家航天局則居于鳴謝國家機關(guān)榜首。在年初“中國航天日”特別活動上，本片導演還應邀出席并稱“國產(chǎn)科幻電影的繁榮得益于科學與影視融合帶來的契機，也得益于我國航天事業(yè)的高速發(fā)展”，顯然本片肩負著傳播科學精神的使命，至少要讓科幻中的科學看起來更靠譜。電影中也確實出現(xiàn)了大量可圈可點的技術(shù)細節(jié)、科幻腦洞，并由出色的特效進行了卓越的展示，背后各方面的努力是可以想象的。

亦莊亦諧的錯位與遺憾

然而，光是科學上盡量正確不一定能保證電影的觀感。作為一部麻花系的喜劇片，其慣用的無厘頭手法和制造荒誕、滑稽體驗的企圖，在很多人看來覺得“尬”，其實是因為它構(gòu)成了與科幻美學所追求的神秘、崇高、敬畏等體驗的沖突，觀眾即使贊美，似乎也只剩下“浪漫”和“催淚”，這對主打“科幻+喜劇”特色的本片而言，既是一種錯位，也是一種遺憾。舉例來說，獨孤月發(fā)現(xiàn)地球毀滅時，還沒等到觀眾體味浩大寂寞的宇宙中角色內(nèi)心那種真切的絕望孤獨，音軌卻已迫不及待響起了高亢蒼涼的《黃河的水干了》，這時特效營造的太空孤獨感被瞬間抹去，死亡變成了一個玩笑。或許配樂再推遲一點會好些？配合在靈堂的位置或許更合適，但這個靈堂的設(shè)計本身也跟太空艙的高科技形象構(gòu)成沖突，觀眾感受是悲、是喜、還是尬，在這里開始分叉。

在本片中這種感覺不是個別現(xiàn)象，而是一種系統(tǒng)性的美學追求，如把《2001：太空漫游》的黑方碑當墓碑使用、把阿姆斯特朗的腳印抹掉等等，這些高度符號化、象征化的圖像被用到了含義沖撞的場景，可能正是感覺出現(xiàn)的根源。再加上跪舔馬藍星鼻血、裸炸馬藍星房門等夸張、反邏輯和無厘頭的解構(gòu)，把需要用邏輯、崇高、神秘體驗來苦心經(jīng)營的科幻感也解構(gòu)掉了。

其實，喜劇并非天生就跟科幻不相容，除了早期科幻電影很多機器出故障之類的喜劇外，影史上還有不少科幻喜劇經(jīng)典?！痘氐轿磥怼酚谩捌嚰铀俚?8邁就能穿越時空”的無厘頭設(shè)定鑄就了三部曲的經(jīng)典，《銀河系漫游指南》挖出宇宙生命的終極答案是“42”，還有《黑衣人》的記憶消除閃光棒等等。究竟怎樣讓邏輯與反邏輯的并置相得益彰，實現(xiàn)1+1>2的效果，當然不是科學問題而是美學問題，本片留下了不少反思的空間。

虛實之間的科幻“驚奇感”

新聞稿中報道過該電影使用了多少噸砂石、多少影棚等，從科技顧問到頂級特效團隊的努力都是為了“真實”二字，打造真實的月球環(huán)境、真實的基地、具真實感的袋鼠等等。對本片最有共識的觀感就是對電影中科技含量和特效呈現(xiàn)的高度認可，無論怎么贊揚都不過分，比如彩蛋中璀璨的地球星環(huán)的設(shè)定，據(jù)說就直接來自科學顧問的建議；還有獨孤月追日的設(shè)定也是只有真愛科學才能用到的創(chuàng)意。本片繼承了《流浪地球》留下的基礎(chǔ)設(shè)施，包括背后的特效公司，為此也要大大地點贊墨鏡天合MOREVFX，這家100%中國特效公司已能比肩ILM或者WETA，無論是隕石轟炸月面、還是袋鼠細致入微的毛發(fā)、毛色、肌肉變化和微妙的眼神表情等等都足以亂真，片尾看到北京和成都的MOREVFX都昂然在列，實在為他們驕傲。

但遺憾的是，我們看到片中人與人、人與物、人與環(huán)境的關(guān)系等等“軟件”層面的呈現(xiàn)常有讓人出戲之處，讓苦心建構(gòu)的真實感被“虛”掉了。比如沈騰與馬麗的角色互動既缺乏情感邏輯也缺乏現(xiàn)實邏輯；配角群演的工具化也帶著太強的綜藝小品味道，而獨孤月跟袋鼠的沖突既不符合人物身份設(shè)定（理工技術(shù)極客），二者和解、甚至出現(xiàn)情感紐帶也缺乏說服力，有些橋段沒有技術(shù)含量，有些情節(jié)則更是跳脫了電影的合家歡定位，破壞了硬件層面追求的真實感。

在人與環(huán)境關(guān)系上，重金打造的月球環(huán)境以及某些段落呈現(xiàn)月面行走的跳躍動作等都有非常難得的實感，但很多觀眾吐槽月球基地為啥內(nèi)外的重力不一致，這種bug或許一些觀眾被劇情牽引不會注意，但創(chuàng)作者如果不去避實就虛，而是認真設(shè)計一兩個讓人意外的滑稽橋段來好好展示一番，或許能提供更好的技術(shù)驚奇效果：重力反差是現(xiàn)成的契機，畢竟反差感正是制造喜劇或驚奇的機會。

還有很多人提到真空音效的問題：隕石帶著呼嘯哨音砸向月面的橋段讓人出戲，因為月球沒有空氣傳導聲音，獨孤月應該是先看到大量隕石無聲掉下、濺起高高的粉塵、隨著大塊巖石慢慢飛落到遠處，他的頭盔里傳來奇怪的悶響，那是撞擊的能量通過巖石和他身體傳到耳鼓的震動，這時他的面罩上因為靜電吸附而被粉塵糊滿（參照科幻小說集《宇航服防塵指南》）……假如音畫如此設(shè)計，不但能避免bug，或能帶來更為新奇的科幻體驗。

科幻中的科技，除了用來建立一個可信的世界觀，我們還需要它們幫助推進情節(jié)，并最后帶來認知顛覆、帶來大呼“哇塞”的驚奇感。但本片似乎難以找到公認的驚奇震撼段落，缺乏那種給人帶來分享沖動、多年后還能興奮談論的神來之筆，所以會讓一部分人感覺“并不科幻”。這不是因為科技元素不夠多不夠硬、或視效不夠逼真，而是因為它們的呈現(xiàn)方式不夠驚奇。當然驚奇感也高度依賴于觀眾個人的閱歷修養(yǎng)與知識背景。就拿片中很多“致敬”的科幻梗來說，對不熟悉科幻的觀眾會不得要領(lǐng)，對于重度科幻影迷則又顯得缺乏新意，可能這也是電影未能做到廣譜共情的遺憾之一。

喜與悲的復盤和反思

豆瓣短評高贊第一條說“非常討厭往喜劇里塞煽情的部分”。喜劇看哭了，這是本片另一個被批評的尬點。如果僅以“喜劇的內(nèi)核是悲劇”來辯護當然失之膚淺。拿卓別林的《摩登時代》來看，開場5分鐘即以“擰螺絲”和“自動吃飯機”兩個最著名的爆笑橋段，把資本和科技雙重壓榨下的小人物那種掙扎求生、還要拼命維持尊嚴體面的樣子活脫脫表現(xiàn)出來，讓人捧腹的同時也頓生心酸，滑稽爆笑的場面更讓人體味出殘酷與悲哀，這才是“笑中帶淚”的正解。

其實原作漫畫并非喜劇，而是充滿一種存在主義的荒誕與悲涼。主人公信奉中庸、凡事躺平，卻陰差陽錯去了月盾計劃，又陰差陽錯淪為多余的人，他無聲無息活在自己的角落，團隊離開時他被遺忘就是順理成章的。電影改編加入了為愛癡狂的動機，卻無意間增加了一道“電車難題”的困境，并毫不費力地做出了道德解答，“犧牲少數(shù)換取多數(shù)”的規(guī)訓被我們天經(jīng)地義地接受，或許這才是真正的悲劇。

作為一個悲傷故事，原作畫風怪異清奇，充滿了一個孤獨宅男兼理工極客的碎碎念，他為了戰(zhàn)勝孤獨而做出了很多奇怪的努力，最后悟出“想要死，就必須活下去”的存在主義怪論，這種生存的荒謬感既簡單又深邃，“反正都是孤獨，月球跟地球也沒啥區(qū)別”的想法更不乏與當代年輕人生存狀態(tài)同頻共振，其中的荒誕感是無可奈何的自慰自嘲，電影拋棄了這一層深刻的表達，用鬧劇的方式大而化之處理實在可惜，這是票房之喜，卻是藝術(shù)之悲，而無關(guān)是否忠實原著。

有一些評論稱片中直播是致敬《楚門的世界》，其實《楚》片正是揭示批判“景觀社會”中我們不自覺的觀看與被觀看的處境。原著描寫的正是美國女總統(tǒng)為了遮掩真相，才下令NASA做直播，還要求用韓語配音，因為她聽不懂配音中罵人的臟話，還說“這就是神秘的東方語言啊”，帶有文化批判和吐槽韓美關(guān)系的意味。總統(tǒng)的決定本來是一種拿不上臺面的遮羞行為，是小人物不被尊重的荒誕注腳，電影改成“亞洲區(qū)領(lǐng)導”的決定,一句“為了振奮大多數(shù)人的精神”就將荒誕合理化為治理天下的善舉，一個被體制拋棄、然后被利用、被任意解說、難以發(fā)出自己聲音的人，突然變成了為崇高目的而犧牲的英雄，在他“被英雄”的那一瞬還自帶感人的BGM——看著那個被獨孤月單戀的冷血上司兩次摁下了殺死他的摁扭，世人不但全盤接受、甚至為之歡呼淚流而不自知，也難怪一些觀眾會本能抗拒這里的煽情。

悲喜疊加本不是錯，畢竟電影史上優(yōu)秀的悲喜劇太多，本片的探索尚有不少復盤反思的空間。有人發(fā)現(xiàn)本片前期宣傳中航天員臂章上有五星紅旗，在成片中則代之以莫名其妙的MARA臂章，也就是說獨孤月的犧牲不再有代表國家拯救世界的意味。這個小細節(jié)似乎透露出了某種無法明言的躊躇，或許正是有人發(fā)現(xiàn)了那讓人無所適從的東西吧？如果我們不帶預設(shè)、不報期待地看片、不帶情緒地打分，對這部暑期爆米花電影給出3到4分的成績還是公允的。如果說喜劇天生自帶冒犯的基因，那些給本片打出低分的觀眾或許只是走錯了影院，并表達出了這種被冒犯的情緒。無論如何，能吸引更多觀眾去看電影，對電影工業(yè)都是好消息。

相比之下，香港影人古天樂耗時7年帶來的機甲科幻《明日戰(zhàn)記》則相對更單純，對它的批評似乎也更簡單。對于“機甲”這種科幻中的細分小眾亞類型，或許最好的類比是傳統(tǒng)的京?。汗适鲁淌交?、人物臉譜化、主題和詞曲都永恒不變。京劇核心的看點在于唱、念、做、打，似乎正如機甲科幻的核心趣味在于戰(zhàn)斗裝甲的各種設(shè)計細節(jié)和近身戰(zhàn)法，個中趣味實不足為外人道，但背后也是真槍實彈的軍事科技和高水準的特效技藝?！睹魅諔?zhàn)記》融合了黃金時代港片動作武打設(shè)計的精髓，不但是拳拳到鐵、童叟無欺，演員也氣場滿滿，果然戲骨，鏡頭運用也是行云流水的拿捏，觀眾看爽了高叫個“好！”，同樣是對中國電影工業(yè)崛起的興奮自豪。從這個角度說，《明日戰(zhàn)記》值得更多的票房嘉獎。