裝置的內(nèi)外——朱濤詩歌研究
內(nèi)容提要:朱濤重返詩壇以來的詩歌,善于從“個(gè)人情緒”出發(fā),以獨(dú)特的詩歌形式,窺探整個(gè)時(shí)代和社會(huì)的“癥候”,形成了極具個(gè)人特色的詩歌風(fēng)格。本文將從朱濤詩歌的“裝置”出發(fā),以形成詩歌的外部語境和詩歌的內(nèi)部特色為視點(diǎn),將朱濤詩歌的“個(gè)人性”表達(dá)、以“死亡”為中心探索現(xiàn)代人的內(nèi)心世界、“戲劇化”特征、“反諷”手法和“片段化”書寫作為研究路徑,進(jìn)入朱濤的詩歌世界,探索朱濤詩歌的風(fēng)格個(gè)性與精神走向,以此來透視朱濤對(duì)世界的深度思索以及對(duì)詩歌的實(shí)驗(yàn)性探索。
關(guān)鍵詞:朱濤 死亡美學(xué) 戲劇化 反諷 片段化
從1980年代走來的詩人朱濤,則置“詩壇潮流”于不顧,他一邊沾染著1980年代的“先鋒”氣息,一邊帶著艾略特式的“晦澀”和貝克特式的“荒誕”,用“堂吉訶德式”的執(zhí)著,試圖突圍“非虛構(gòu)寫作”的洪流,以此來豐富詩歌的表達(dá)樣態(tài)。
從1980年代走向21世紀(jì)的詩人朱濤,不論是生活還是詩歌,都與1980年代之間產(chǎn)生了巨大的裂痕,如果我們把他歸類為1980年代詩人,他是置身于其中的一個(gè)異數(shù),如果把他放在當(dāng)下的時(shí)代語境中,他的“荒誕”也與當(dāng)代詩壇格格不入,顯然,朱濤是一位無法“歸類”的詩人。朱濤的詩歌,常常在晦澀、無解、難懂的圈套里游走,而同時(shí)又讓人感覺明白、有解、可懂,這無法明確界定的混沌,駁雜繁復(fù),使詩歌充滿模糊性和粘稠性,同時(shí)包涵了現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義的特質(zhì)。而朱濤詩歌有意的模糊和粘稠,恰恰是他對(duì)生活的感知,經(jīng)由心靈的召喚,又經(jīng)理智別裁后的顯現(xiàn),反而使詩歌更具有分量,生發(fā)出無限的可能性。
一、裂隙:“個(gè)人性”表達(dá)
1980年代我們很少見到“朦朧詩”中常見的宏闊主題,更多的是用個(gè)人化的絮語表述自己的沉思,把內(nèi)在焦躁不安的思緒附著于“黑暗”的詩形之上。他作為非典型性的1980年代詩人,摒棄了過度浪漫或抒情的表達(dá)方式和優(yōu)美的詩形,選擇以冷靜的語調(diào)直面自我;進(jìn)而由自我擴(kuò)大到人生,直面生死;再進(jìn)一步地,擴(kuò)大到整個(gè)人類,直面人性。直白地說,朱濤的詩歌和1980年代的詩歌出現(xiàn)了某種錯(cuò)位和無法彌合的裂隙。
我懷抱火焰奔跑。一路
所向披靡
如落葉蕩秋風(fēng)
檢察官休息。我躥升、雀躍
抽掉天空的梯子
踩傷烏云的左胸
尸體喜歡的我們也喜歡
我重新長(zhǎng)出牙齒
下午的禿鷲加入送葬的隊(duì)列
我被雨點(diǎn)的蝙蝠圍攻
很快我瘦得只剩下一把骨頭
和鏡框里的笑
——《很快》
“我”在詩歌的開篇出現(xiàn),這既是詩人塑造的詩歌主人公,又是詩人自我內(nèi)心的回聲。“我懷抱火焰奔跑/一路/所向披靡/如落葉蕩秋風(fēng)”,極強(qiáng)的現(xiàn)場(chǎng)感,類似于“夸父逐日”般的奔跑,不禁讓人聯(lián)想到——詩人到底在追求什么?“天空”“烏云”本為十分宏闊的意象,詩人卻用“抽掉梯子”“踩傷左胸”的“個(gè)人化”行為將宏闊消解,將視角禁錮在個(gè)體內(nèi)部?!笆w喜歡的我們也喜歡/我重新長(zhǎng)出牙齒”,透露出艾略特是詩人重要的詩學(xué)來源,這句詩實(shí)則是將艾略特的“去年你種在花園里的尸首/它發(fā)芽了嗎/今年會(huì)開花嗎”1吸收、轉(zhuǎn)化,將話語引向自身,與這首詩形成“互文性”。在下一節(jié)中,“禿鷲”“蝙蝠”“骨頭”等黑暗意象集中凝結(jié),構(gòu)成“我”生存的唯一現(xiàn)實(shí),同時(shí),對(duì)“我”生存境況和外貌神態(tài)的描寫,也滲透出強(qiáng)烈的“個(gè)人性”。在語言的背后,是詩人詩學(xué)思想的顯現(xiàn)——一種“個(gè)人性”的詩觀。
這種詩學(xué)主張,實(shí)際上是與詩人的經(jīng)歷息息相關(guān)的,1990年代是中國(guó)社會(huì)文化的重大過渡時(shí)期,新的事物并未來臨,舊的事物還未逝去,詩人們的寫作也面臨著嚴(yán)峻的考驗(yàn)。隨著時(shí)代氣候的不斷變化,詩歌和詩人日趨“邊緣化”,面對(duì)時(shí)代壓力,詩人們開始有意無意地重新規(guī)劃自己的人生道路,最后沉淀下來的結(jié)果是,一部分詩人執(zhí)著地堅(jiān)守詩歌陣地,而另一部分詩人則選擇棄文從商抑或從事其他事業(yè)。筆者在此并無意于評(píng)價(jià)孰優(yōu)孰劣的問題,人生道路的選擇和走向,在不同的人那里總會(huì)有不同的理解和呈現(xiàn)。堅(jiān)守在詩歌陣地的詩人,成為了那個(gè)時(shí)代詩歌歷史的中堅(jiān)力量,他們帶有時(shí)代烙印的詩歌,在那個(gè)時(shí)代均已達(dá)到成熟狀態(tài),但也正是這種詩藝的成熟,使他們后發(fā)性不足,創(chuàng)作的激情和動(dòng)力無法持久地延續(xù)至今。而像朱濤這樣在那個(gè)年代選擇了“棄文”的“再歸來詩人”,在多年生活的磨礪中,人生有了相當(dāng)多的經(jīng)驗(yàn)積累,詩藝也有可能有了質(zhì)的飛躍,心智和詩藝的兩重成熟,為他詩歌創(chuàng)作的再次厚積薄發(fā)作了最有效的準(zhǔn)備。這也足可以解釋為什么近年來他的詩歌創(chuàng)作數(shù)量以噴薄之勢(shì)增長(zhǎng)。
他身上散發(fā)的餿乳酪氣味
把手術(shù)的工程師嚇到了
“你們,誰又在撲騰
撕開夜的拉鏈
挖掘夢(mèng)中的地下鐵道”
妄想癥讓他涌出刺客般的光芒
仿佛世界都是排水管破碎的旋律
必須摧毀老鼠的壞習(xí)慣
他說,孩子們,我愛你們
但那些動(dòng)物確實(shí)面目可憎
該殺
——《挖掘》
在這首詩中,“撕開夜的拉鏈”“排水管破碎”等場(chǎng)景實(shí)為驚悚,語言的荒誕與之相伴而生,“手術(shù)的工程師”“夢(mèng)中的地下鐵道”“妄想癥”“老鼠”等意象的“迷宮”,使詩歌變得更模糊,讓讀者難以窺探詩歌世界的輪廓。當(dāng)讀者層層抽絲剝繭,穿越詭異的語言表象,釋意隱藏在語言背后的意象時(shí),才能夠解碼這復(fù)雜的詩歌圖景。當(dāng)我們不斷地質(zhì)疑和追問詩歌中的意象時(shí),會(huì)發(fā)現(xiàn)一條隱藏的線索,即詩歌中的所有意象均來自于凡俗事物,與人的生活息息相關(guān)?!肮こ處煛薄袄湣薄暗叵妈F道”“排水管”“老鼠”“孩子”等意象來自喧囂塵世,被詩人以獨(dú)特的方式組合,加之詩人營(yíng)造的“黑暗氛圍”,由此才遮蔽了我們所能感知的事物的表面,顯得陌生、怪異、混沌。
“她扔給我一張白紙/用一滴眼淚的墨汁/猜測(cè)未來”的“白紙般的應(yīng)聘者”(《白紙般的應(yīng)聘者》),“真正的大師是匿名的文盲/死亡般的文盲”的“大師”(《大師》),都被作者置于相似的敘述圈套中。這是作者詩學(xué)觀的呈現(xiàn),所有的詩歌靈感都來自于“個(gè)人性”的生活經(jīng)歷,詩人打通了獨(dú)特的“個(gè)人性”生活經(jīng)歷與詩歌之間的脈絡(luò),在詩歌中建立起了一種關(guān)乎自我生活經(jīng)歷的設(shè)想,使詩歌成為自己內(nèi)在情感的外在投射。
豐富的現(xiàn)實(shí)生活經(jīng)歷,使詩人對(duì)人生和人性有了更多的思索,詩歌話語也隨之表現(xiàn)為冷靜、理智,走向內(nèi)省,這種“中年式”的智性寫作,幫助詩人完成了自我確認(rèn)。朱自清在《詩與哲理》里最早提出“中年寫作”,“聞一多先生說我們的新詩好象盡是些青年,也得有一些中年才好”2。1990年代的詩人完成了對(duì)這一概念的表述和使用,1989年,肖開愚在刊登于《大河》上的《抑制、減速、開闊的中年》一文中首次明確提出“中年寫作”,歐陽江河在《1989年后國(guó)內(nèi)詩歌寫作:本土氣質(zhì)、中年特征與知識(shí)分子身份》里對(duì)“中年寫作”作了進(jìn)一步的深入闡述,“我認(rèn)為,這一重要的轉(zhuǎn)變所涉及的并非年齡問題,而是人生、命運(yùn)、工作性質(zhì)這類問題。它還涉及到寫作時(shí)的心情”,并指出,“中年寫作與羅蘭?巴爾特所說的寫作的秋天狀態(tài)極其相似:寫作者的心情在累累果實(shí)與遲暮秋風(fēng)之間、在已逝之物與將逝之物之間、在深信和質(zhì)疑之間、在關(guān)于責(zé)任的關(guān)系神話和關(guān)于自由的個(gè)人神話之間、在詞與物的廣泛聯(lián)系和精微考究的幽獨(dú)行文之間轉(zhuǎn)換不已”。3經(jīng)由多年生活經(jīng)驗(yàn)的沉淀,朱濤的詩歌,多摘取日常生活的片段、細(xì)節(jié),以冷靜理智的話語透視人間世態(tài),表現(xiàn)自己靈魂的喧囂、情緒的不安,由此指向沉重、深邃,喚起人們對(duì)自我主體情緒的重視,這無疑墊高了詩歌的思想力度。
那匹馬總在半夜將我喚醒:
欠我一場(chǎng)睡眠,欠我一場(chǎng)睡眠
每當(dāng)此時(shí),我的眼睛就會(huì)飛出去
抱住高懸電線桿上的一輪明月
——《欠我一場(chǎng)睡眠》
“欠我一場(chǎng)睡眠”,是誰“欠我一場(chǎng)睡眠”?詩歌的題目便勾起了讀者的好奇心。這首詩篇幅短小,寥寥四行,便將詩人的內(nèi)心情緒轉(zhuǎn)化為詩性認(rèn)知,完成了詩人對(duì)自我主體情緒的釋放、對(duì)現(xiàn)代人情緒共性的剖析?!澳瞧ヱR總在半夜將我喚醒/欠我一場(chǎng)睡眠/欠我一場(chǎng)睡眠”,現(xiàn)代社會(huì)飛速發(fā)展,現(xiàn)代人無法避免地要提高自己的生活加速度。充斥著壓力的現(xiàn)代生活,使一批又一批的現(xiàn)代人陷入焦慮和失眠的怪圈中,作者以“馬”來隱喻現(xiàn)代生活的壓力,詩歌顯示是“馬”發(fā)出呼喚,但敘述調(diào)式之下的真相是,“馬”使夜晚的詩人惴惴不安、無法入眠,抽象的存在狀態(tài)具象化,使詩歌情緒變得可觸摸、可觀感。值得我們注意的是,無獨(dú)有偶,英國(guó)當(dāng)代劇作家彼得?謝弗的《伊庫斯》也是借助“馬”這一意象承載青年人艾倫內(nèi)心的脆弱和敏感,反映現(xiàn)代人內(nèi)心的蕪雜和浮躁。詩人的寫作與《伊庫斯》處于互文關(guān)系中,這不僅是題材視域的遇合,也不僅體現(xiàn)了詩人向其他藝術(shù)文體尋求援助的努力,它的直接意義在于,把詩歌導(dǎo)向了一個(gè)更加開闊豐富的境地。“每當(dāng)此時(shí)/我的眼睛就會(huì)飛出去/抱住高懸電線桿上的一輪明月”,“飛”“抱”兩個(gè)動(dòng)詞將事物連接,形成一系列的動(dòng)作,而發(fā)出動(dòng)作的居然是身體的某一器官——眼睛,詩人刻意營(yíng)造了一種恐懼感,來隱藏自己的真實(shí)情緒。深挖意象的外延,突破詩人設(shè)置的“迷宮障礙”,突圍到意象的內(nèi)涵系統(tǒng)中時(shí),我們會(huì)發(fā)現(xiàn),眼睛是離心靈最近的地方,作者實(shí)則是借用“眼睛”喻指“心靈”發(fā)出了這一系列的動(dòng)作,而與“心靈”發(fā)生關(guān)聯(lián)的,是最俗常的“懸”在電線桿上的“明月”?!按睬懊髟鹿猓墒堑厣纤钡膱?chǎng)景復(fù)現(xiàn)在讀者眼前,千年后,同為詩人的朱濤也歷經(jīng)此情此景,可能產(chǎn)生此景象的個(gè)中原因迥異,但是這首詩借“看明月”完成了現(xiàn)代人與古代人的情感連接,俘獲了歷史紋理,喚起了歷史記憶,有力地消除了現(xiàn)代詩和古典詩的隔膜?!半娋€桿”是現(xiàn)代社會(huì)中的意象,不免有冷冰冰之感,作者將“明月”這一古典意象與“電線桿”相觀照,稀釋了現(xiàn)代意象所帶來的冰冷感,這種意象使用策略無疑保證了詩歌的詩性飽滿,使詩歌流貫著“落差美”。這首詩并非是原生態(tài)地復(fù)制日常生活的瑣屑場(chǎng)景,而是將自己的內(nèi)在情緒附著于俗常景觀,使內(nèi)在情緒變成“事件”連續(xù)翻轉(zhuǎn),使現(xiàn)代社會(huì)生活中司空見慣的事情流動(dòng)于詩歌文本中,形成帶有質(zhì)感的畫面流動(dòng),現(xiàn)代人的疼痛、焦躁、內(nèi)心世界的脆弱敏感和周圍環(huán)境的緊張關(guān)系,統(tǒng)統(tǒng)投射在了這首詩歌中,折射出現(xiàn)實(shí)社會(huì)中人的生存狀態(tài)。這首詩實(shí)質(zhì)上是詩人的自況,但詩人并不單單地使用心理獨(dú)白,而是將心理獨(dú)白“事物”化、“動(dòng)態(tài)”化,使心理狀態(tài)和復(fù)雜的外部世界以及事物情狀相應(yīng)和,使詩人“單向度”的心理獨(dú)白發(fā)展成為詩人和自我、他人、世界的“多聲部”對(duì)話,從根本上敞開了詩人自我內(nèi)在的精神宇宙。
二、“死亡美學(xué)”:表現(xiàn)現(xiàn)代人的內(nèi)心“癥候”
“死亡”是人類永恒的話題,“它是我們幾乎全部的思考和藝術(shù)作品的源泉,而對(duì)它的研究則是通向把握我們時(shí)代精神和我們的想象力的勿庸置疑的源泉的康莊大道”4。“存在主義藝術(shù)論是從死中考察藝術(shù)的”,“死已成為主題”5。出于對(duì)人類文化共性的感知,在朱濤這里,“死亡”也成為他藝術(shù)靈感的來源,在詩歌中被反復(fù)地提及。無疑,朱濤的心靈是敏感的,他洞察到了“死亡”對(duì)“個(gè)體人”的最終意義和對(duì)“全人類”的普遍意義,感受到了“死亡”是精神活動(dòng)的最終場(chǎng)所,因此在詩歌中不斷地追問和解答“死亡”所隱匿的意義,表現(xiàn)出對(duì)“死亡”的詩意沉思。
翅膀飛走了
半個(gè)身子在掙扎
紅玫瑰、白玫瑰、黃玫瑰終將染成壓箱的紫玫瑰。與
熟透的骨灰
結(jié)盟
護(hù)航天空
——《失手打碎花瓶》
這首詩開篇便指向“吊詭”,濃郁的夢(mèng)魘氣息,塑造出強(qiáng)烈的陰郁氛圍,詩意的抒情讓位于詩人直覺的呈現(xiàn),嚴(yán)羽在他的詩論中提到,“夫詩有別材,非關(guān)書也;詩有別趣,非關(guān)理也”6,我們以此觀照朱濤的詩歌,便不難發(fā)現(xiàn),他的詩歌正是依靠自我感知——所思、所聞、所感發(fā)散而出,是真正的主“情”之詩?!俺岚蝻w走了/半個(gè)身子在掙扎”是對(duì)“垂死”場(chǎng)景的隱匿描述,“翅膀”喻指靈魂,靈魂消散,人體“剩余物”也就只有“半個(gè)身子”?!鞍雮€(gè)身子”這一意象出現(xiàn),“死亡感”隨即掙脫而出,使詩歌充滿撕裂的疼痛感。同時(shí),這首詩也是詩人自我內(nèi)心境況的外化顯現(xiàn),“掙扎”的吟哦,說明詩人內(nèi)心的焦慮、不安已經(jīng)惡化到了無以復(fù)加的地步?!懊倒濉边@一意象,取材于日常物象,詩人用色彩為不同的玫瑰涂染不同的意蘊(yùn),“紅”“白”“黃”為亮色,寓意為“生”;“紫”為暗色,是被“紅玫瑰”“白玫瑰”“黃玫瑰”壓箱染成的,是其他玫瑰的最終歸屬和終極形態(tài),寓意為“死”,這一手法的運(yùn)用,為詩歌抹上了濃郁的思辨色彩?!肮腔摇边@一“黑暗”意象,使讀者直面詩歌中“死亡”,形成了一股強(qiáng)大的情感沖擊力,“熟透”多用來形容瓜果成長(zhǎng)到一定程度時(shí)的生命狀態(tài),詩人在這里將這一詞語與“骨灰”連用,極大地加深了詩歌的“死亡感”。詩歌最后指向“結(jié)盟/護(hù)航天空”,整體意境轉(zhuǎn)向宏闊,“翅膀”即“靈魂”完全在天空中消散,穿透出巨大的虛空感,但這種“虛空感”在一定程度上也消解了“黑暗”意象所帶來的“恐懼感”。這首詩顯示出詩人對(duì)生命有敏銳的感悟力,他能夠超越凡俗事物的表層和蕪雜,直面死亡的本質(zhì)。
人作為一種時(shí)間性的存在,只有認(rèn)識(shí)到自己必有一死時(shí),才會(huì)決定當(dāng)下為自己而生存。換句話說,人存在的意義就是被理解到的這種時(shí)間性7。以此來玩味朱濤詩歌中的“死亡”意象時(shí),我們會(huì)發(fā)現(xiàn),朱濤詩歌中的“死亡”正是基于“生”的意義而存在的,里面包含了痛苦、悲傷、喪失自我、抑郁、失語等現(xiàn)代人的生存危機(jī)。
……
家園的叛逆者
你鼓蕩戴口罩的肺
緊緊抱住腳底石塊
堅(jiān)持在死亡的中途站
下車
鏟除地下通道的黃馬甲
但你并不奢望卸下偽裝
從塵世的渣土中伸出頭來
摘下眼罩
陽光不能治愈你臉上的驚雷
你捏造了一個(gè)又一個(gè)牢籠
撤退到燈塔的后腦勺
居住
……
寒冷的妹妹
孤獨(dú)的妹妹
沉默保護(hù)了你的荒草在遠(yuǎn)處開火
摟進(jìn)一個(gè)人彎曲的岔路吧
去戰(zhàn)勝沙子挖掘的命運(yùn)
——《春天末日手指的雨滴》
與其說這首詩包含著“死亡”的意味,不如說詩人在觀察生活時(shí)找到了某種契機(jī),有意識(shí)地把這個(gè)時(shí)代人們的存在狀況納入他透視和思考的坐標(biāo)體系內(nèi),并以自己的精神處境為觀照,在“死”的表象之下對(duì)“生”作出了更本質(zhì)的思考?!凹覉@的叛逆者/你鼓蕩戴口罩的肺/緊緊抱住腳底石塊/堅(jiān)持在死亡的中途站/下車”,用“家園的叛逆者”指代現(xiàn)代人,極為真切地表述了現(xiàn)代人強(qiáng)烈的受難感,“鼓蕩戴口罩的肺緊緊抱住腳底石塊”,刻意錯(cuò)位的表述讓人聯(lián)想到現(xiàn)代人所處的“生態(tài)環(huán)境”的惡劣,某種無以名狀的悲情涌現(xiàn)而出。“時(shí)代”存在著一種強(qiáng)大的整體性的精神氛圍,個(gè)體的人從來都無法逃脫時(shí)代的寂寞與喧囂,因此,個(gè)人的詩歌經(jīng)歷也充滿著時(shí)代的印記,“每一個(gè)時(shí)代的詩歌都會(huì)選擇一些獨(dú)特的詩人,作為折射它自身所隱含的深邃的藝術(shù)內(nèi)涵的一面鏡子”8,令人饒有興味的是,朱濤在這首詩中,用巧妙的話語更深地切入這個(gè)時(shí)代的生活,表現(xiàn)了這個(gè)時(shí)代人的整體意緒。“鏟除地下通道的黃馬甲/但你并不奢望卸下偽裝”,“陽光不能治愈你臉上的驚雷/你捏造了一個(gè)又一個(gè)牢籠/撤退到燈塔的后腦勺/居住”,高速度、強(qiáng)壓力、物質(zhì)、金錢等充斥著當(dāng)代人的生活,相當(dāng)一部分在社會(huì)生活中處于“弱勢(shì)”地位的年輕人選擇了“逃避”,與之呼應(yīng),“佛系文化”“喪文化”興起,浸淫在當(dāng)代的社會(huì)生活中,越來越多的年輕人處于緘默和幽閉的狀態(tài)中,“并不能卸下偽裝”,“捏造牢籠撤退到燈塔的后腦勺居住”,不正是若隱若現(xiàn)地分析了這些現(xiàn)象嗎?而詩人并沒有止步于此,他繼續(xù)說道,“沉默保護(hù)了你的荒草在遠(yuǎn)處開火/摟進(jìn)一個(gè)人彎曲的岔路吧/去戰(zhàn)勝沙子挖掘的命運(yùn)”,這幾句詩足以形成震動(dòng)人心的力量,他鼓勵(lì)現(xiàn)代人戰(zhàn)勝命運(yùn)、迎接生活的挑戰(zhàn),這也是詩人在對(duì)時(shí)代有了透徹覺識(shí)之后,對(duì)自己人生道路作出的審慎抉擇。基于此,這首詩體現(xiàn)出朱濤在“個(gè)人性寫作”之下的“承擔(dān)者的詩學(xué)”,即“它在堅(jiān)持個(gè)人的精神存在及想象力的同時(shí),它在堅(jiān)持以個(gè)人的而非整體的、差異的而非同一的方式去言說的同時(shí),依然保有了知識(shí)分子的批判精神及文化責(zé)任感”9。
父親和母親都要為自己的孩子各選擇一半的祖先和遺傳的品質(zhì),這是他們莊嚴(yán)而神圣的責(zé)任10。意味深長(zhǎng)的是,在朱濤關(guān)于“死亡”的詩歌寫作中,往往與“性”脫不了干系,“性”成為朱濤演繹“生”的重要手段,成為他詩歌中的重要意象。“性”也是進(jìn)入朱濤詩歌文本的內(nèi)涵系統(tǒng)的重要路徑?!胺路鹁训姆N子/鳴響死亡最強(qiáng)音”(《迷茫的白旗》)、“他年輕的情人/像蛋糕上的性感櫻桃/尸布的灰燼黯然失色”(《像蛋糕上的性感櫻桃》),在這一部分詩歌中,朱濤多用含混和象征等表現(xiàn)手法,來表達(dá)自己的精神世界和生命意識(shí),而這一表現(xiàn)手法的“精神母體”,正是來自于“現(xiàn)代主義”?!艾F(xiàn)代主義大師的心靈總是為人類面臨的重大生存危機(jī)困擾著,尋求解決的途徑是他們藝術(shù)創(chuàng)作和思想探索的緊迫任務(wù)。因而,文學(xué)在藝術(shù)方面,尋求超越性的精神信仰,表達(dá)反社會(huì)的抗議情緒,沉迷于神秘性的生存體驗(yàn),廣泛運(yùn)用象征和隱喻來表現(xiàn)不可言喻的精神深度等,構(gòu)成現(xiàn)代主義的基本藝術(shù)規(guī)范。”11異質(zhì)的詞句夾雜含混朦朧的“性”描寫,表現(xiàn)出現(xiàn)代人內(nèi)心的壓抑,引起讀者對(duì)自身處境的緬想,同時(shí)還為“生”與“死”的反思提供了另外的別致視角,整體音調(diào)是趨于抑制、低緩的。
無論科學(xué)技術(shù)如何進(jìn)步,也不能解除“死亡”對(duì)于人類的威脅,無法避免“死亡”帶給人們的焦慮,當(dāng)“死亡”的陰影籠罩在人類的心靈上空時(shí),人類只能求助于情感信仰來想象反抗“死亡”,于是,宗教便擔(dān)當(dāng)起人類情感上反抗“死亡”的重任。布列斯特在敘述金字塔經(jīng)文時(shí),也承認(rèn)起支配作用的符號(hào)的意義就是反抗死亡12。然而,在朱濤的詩歌中,“反抗死亡”的情感傳統(tǒng)發(fā)生了“變異”,“死亡”在朱濤的詩歌中逐漸喪失了本義,蘊(yùn)含的象征意味卻逐步凸現(xiàn)出來?!八劳觥贝砹酥鞚姼柚械囊环N審美范式。因此,與其說朱濤是在用詩歌反抗“死亡”,不如說他是在借此擁抱“死亡”。諸如,“死神是個(gè)孩子/喜歡你們捉迷藏/你繞著天空盤旋/不能讓自己停下來”(《這一片空地》),“死者的心跳含在你們口中/如藤蔓/喃喃自語/撩撥祈福的煙雨”(《鋸齒天空》),“在訓(xùn)練有素的骨灰傳送帶上/降落一個(gè)可觸摸的束胸未來/這就是藝術(shù)/模擬從未提供過樣板房的王國(guó)”(《死亡遺囑》),“試試血在春天的播種/古老的殺傷力/蓋過死亡遺產(chǎn)的繼承”(《血在春天的播種》),“死是一件多么神圣而榮光的事/看他/使出吃奶的勁/笨拙嘟囔著吹氣”(《死是一件多么神圣而榮光的事》),這些詩歌造就了朱濤詩歌的“死亡美學(xué)”范式,同時(shí)教會(huì)我們看待“死亡”的另一種方式,也體現(xiàn)了朱濤詩歌寫作的獨(dú)特技藝。
三、“戲劇化”特征、“反諷”手法及“片段化”書寫
1940年代,新詩出現(xiàn)了“說明意志的最后都成為說教的,表現(xiàn)情感的則淪為感傷的”13問題,針對(duì)這一現(xiàn)象,詩人們提出了“新詩戲劇化”,袁可嘉則對(duì)這一理論作出了明確的界定,“盡量避免直截了當(dāng)?shù)恼骊愂龆韵喈?dāng)?shù)耐饨缡挛锛耐凶髡叩囊庵九c情感:戲劇效果的第一個(gè)大原則即是表現(xiàn)上的客觀性與間接性”14,換言之,詩人在詩中放棄冗長(zhǎng)而駁雜的心理獨(dú)白,設(shè)置某個(gè)戲劇性的場(chǎng)景,通過其他“角色”的行動(dòng)抑或聲音,表現(xiàn)“我”內(nèi)心的辯駁,亦即“表現(xiàn)在現(xiàn)代詩里,第三人稱的單數(shù)復(fù)數(shù)有普遍地代替第一人稱單數(shù)復(fù)數(shù)的傾向”15。我們以此觀照朱濤的詩歌,戲劇化可謂是他詩歌的重要特點(diǎn)之一。
小女孩在無緣無故地哭
她的替身在一遍又一遍地問
“怎么了,小丫頭”
玩偶
忠誠最恰如其分的距離
不能長(zhǎng)一寸也不能短一寸
每個(gè)瞬間第一次也是最后一次
被照亮
黑暗闖入太早
丟失了白晝的背影
互為寄生的都陷入了衣衫襤褸的困境
——《小女孩在無緣無故地哭》
這首詩設(shè)置了奇特的場(chǎng)景,詩中的主人公,是一個(gè)在無緣無故地哭泣的小女孩,“她的替身在一遍又一遍地問/‘怎么了,小丫頭’”,替身是指小女孩身邊的“玩偶”,“玩偶”要保持不能長(zhǎng)一寸也不能短一寸的最恰如其分的距離,看似荒誕,實(shí)際上詩人是在訴說人與人之間應(yīng)該怎樣處理關(guān)系?!懊總€(gè)瞬間第一次也是最后一次/被照亮/黑暗闖入太早/丟失了白晝的背影”,這是詩人內(nèi)心的聲音,而詩人將“我”的聲音掩蓋起來,將行為分配給“小女孩”,通過戲劇化的行為將詩歌“立體化”,增強(qiáng)了詩歌的現(xiàn)實(shí)感,減少了枯燥的“說理感”,使詩歌承載了更多復(fù)雜、稠密的信息,詩歌的最后,詩人“點(diǎn)睛式”地指出了自己的人生經(jīng)驗(yàn),“互為寄生的都陷入了衣衫襤褸的困境。”詩人通過“戲劇化”的手法,使詩歌獲得了生動(dòng)的質(zhì)素,同時(shí),“我”的內(nèi)心情緒被“戲劇化”后,克制了“我的情緒”的張揚(yáng),實(shí)現(xiàn)了詩歌與現(xiàn)實(shí)生活的對(duì)接,詩歌此時(shí)體現(xiàn)的是人們的普遍經(jīng)驗(yàn),體現(xiàn)了真正的“非個(gè)人化”。這也符合卞之琳對(duì)“戲劇化”手法的解讀:“我總喜歡表達(dá)我國(guó)舊說的‘意境’或者西方所說‘戲劇性處境’,也可以說是傾向于小說化,典型化,非個(gè)人化,甚至偶爾用出了戲擬(parody)……”“這種抒情詩創(chuàng)作上小說化,‘非個(gè)人化’,也有利于我自己在傾向上比較能跳出小我,開拓視野,由內(nèi)向到外向,由片面到全面?!?6同類的詩作還有:
孩子們?cè)谘┑乩飺潋v
像紅色的陀螺
與雪團(tuán)
相互
驅(qū)趕
永不知疲倦
他輕輕捂住葉子
不讓嘴
發(fā)出尖叫
濺響泥濘及腰深的積雪
——《風(fēng)暴的臉色》
“敘事性”是“戲劇化”的重要特征,這首詩描寫出最日?;膱?chǎng)景,“孩子們?cè)谘┑乩飺潋v/像紅色的陀螺/與雪團(tuán)/相互/驅(qū)趕/永不知疲倦”,一幅冬天的“兒童嬉雪圖”躍然紙上,敘事性的情節(jié)出現(xiàn),使詩歌具有了“戲劇化”特征,也成為下一情節(jié)出現(xiàn)的平行背景。詩人用“全知”視角“看”到了另一幅戲劇場(chǎng)景:“他輕輕捂住葉子/不讓嘴/發(fā)出尖叫/濺響泥濘及腰深的積雪?!边@種富有戲劇性的敘事,調(diào)動(dòng)起讀者的閱讀神經(jīng),使讀者對(duì)詩歌產(chǎn)生情感上的震撼。
“人生經(jīng)驗(yàn)的本身是戲劇的(即是充滿從矛盾求統(tǒng)一的辯證性的),詩動(dòng)力的想象也有綜合矛盾因素的能力,而詩的語言又有象征性、行動(dòng)性,那么所謂詩豈不是徹頭徹尾的戲劇行為嗎?”17在這段表述中,我們可以看到,袁可嘉認(rèn)為,“戲劇化”的詩歌除了要有素材的戲劇性即情節(jié)的戲劇性和詩人的想象力外,詩的語言還要有象征性、行動(dòng)性,這樣的詩才是徹頭徹尾的戲劇行為。在朱濤的詩歌中,也不乏浸染著象征性、行動(dòng)性的語言,“他站在墓穴旁/跪求她嫁給他/她要他張開足夠遼闊的針眼/讓歲月的遺骸/恣意縫紉/他說/你身上潮濕的皮草味/一直誘發(fā)我鉆探愛的源泉/觸摸世界的真相/那就等下輩子吧/說完她絕塵而去/扔下靈魂出竅的尸體”(《墓園禮物》),這首詩通篇都是動(dòng)作,“站在”“跪求”“張開”“縫紉”“誘發(fā)”等動(dòng)詞,形成連貫的動(dòng)作,將詩歌串聯(lián)起來,看來十分平淡,當(dāng)我們反觀詩歌中的意象時(shí),便發(fā)現(xiàn)“墓穴”“針眼”“尸體”充滿象征的意味,晦澀、歧義也隨之而來,詩歌帶上了鬼魅的詩意。
“反諷的基本性質(zhì)是對(duì)假相與真實(shí)之間的矛盾以及對(duì)這矛盾無所知:反諷者是裝作無知,而口是心非,說的是假相,意思暗指真相”18,1980年代末1990年代初以來的詩歌敘事,反諷已經(jīng)變成當(dāng)代詩歌話語的中心19。在朱濤的詩歌中,詩歌的“反諷”伴隨著“戲劇化”的運(yùn)用出現(xiàn),他經(jīng)常戲謔性地將詩歌的情節(jié)與內(nèi)在意蘊(yùn)作適當(dāng)?shù)摹芭で?,使兩者之間形成某種張力關(guān)系,達(dá)到語言狂歡的效果,以此表現(xiàn)普通生活中某些荒誕的、非常態(tài)的情緒和生存狀態(tài),展現(xiàn)出個(gè)體以及人類生存的困境。
美元太陽
放射線般的樞紐
治療面癱的城市
交易
恢復(fù)顏面丟盡的古老戲劇
體育館萬眾一心
分享拳擊手供應(yīng)了半個(gè)世紀(jì)的七位妻子的鮮血
枯萎不是道具
目的地獨(dú)特的藝術(shù)
猶如雙手插在褲兜里
若無其事
檢閱強(qiáng)酸腐蝕的骷髏頭
亢奮而疲倦
紐扣般整齊別在天空海軍藍(lán)的大衣上
——《美元太陽》
這首詩是在寫“美元”,實(shí)在寫社會(huì)的荒誕、時(shí)代的荒誕?!胺粗S”在某種程度上可以概括為“正話反說”,“通過反諷,各種實(shí)體能夠通過比喻層面上的否定,即字面意義上的積極肯定得到描述”20。“放射線般的樞紐/治療面癱的城市”,荒誕不經(jīng)的語言失重中,我們需要從反向上去理解詩的含義,由此,透視出被美元充斥著的世界擠壓著人類的生存環(huán)境,折射出當(dāng)代世界的本質(zhì)是荒誕的、人的生存處境是“非自由的”。“分享拳擊手供應(yīng)了半個(gè)世紀(jì)的七位妻子的鮮血”,“猶如雙手插在褲兜里/若無其事/檢閱強(qiáng)酸腐蝕的骷髏頭”,現(xiàn)實(shí)處境的荒誕使人格發(fā)生了分裂,詩人的敏感心靈觸摸到了當(dāng)代人類的生存悖論,對(duì)世俗生活作出了哲理化的思考,顯示出詩人的生存智慧。諸如此類具有“反諷”意味的詩歌還有:“終于可以呼吸陽光的/那一天/當(dāng)我吐出壓迫胸懷的黑馬/看著它的蹄子/卷起風(fēng)/沖垮旗桿后方的玻璃防線/請(qǐng)給廝殺我的灰塵/一個(gè)骨灰盒/告訴后來者/他們?cè)肭锶f代/站得比天空更久”(《呼吸陽光》)“軍營(yíng)就是軍營(yíng)/當(dāng)大象被出賣時(shí)/罪名已經(jīng)成立/擦槍走火的表演/觀眾報(bào)以持續(xù)的掌聲/不相信還有更愚蠢的鬧劇/戲中戲/等待他們的小便池醉漢般吹響軍號(hào)”(《大象貿(mào)易》)“愛過我的/都嫁給了/上帝/甜/這個(gè)詞/我們認(rèn)識(shí)/她的小腹光潔/沒有末日的慌亂/語言的空白/劃過的釘子在枝葉/歌唱/一個(gè)盒子雕著花”(《雕花盒》)。這些詩歌都在一定程度上顯現(xiàn)出中國(guó)當(dāng)代社會(huì)的“病態(tài)情緒”,資本異化帶來文化的沖突,人類在這種背景下處于自我異化和分裂的狀態(tài),詩人用這類詩歌表現(xiàn)了“市場(chǎng)化”對(duì)人類精神的消極作用,同時(shí)用“反諷”的力量解構(gòu)了“抒情”,確立了理性的詩觀。
遠(yuǎn)離宏大敘事的書寫態(tài)度,使朱濤放棄了對(duì)事物整體的描述,而采取了“片段化”的話語書寫策略。這種詩能夠把無關(guān)的因素結(jié)合起來,使“不協(xié)調(diào)”的事情在詩歌中得到“協(xié)調(diào)”?!捌巍睌⑹略谥鞚脑姼鑼懽髦谐蔀橹行摹鞍Y候”,且表現(xiàn)得相當(dāng)普遍與“成熟”?!皯棻者^的手/發(fā)出鈴鐺聲/去年的靴子/接連脫落/伸向蘋果味更深的積雪”(《平安符》)“巨獸并未離去/扔在地上的麻袋/隨時(shí)收緊觸摸它皮膚的胳膊/像率性哭鬧的嬰兒/上足發(fā)條/攥住駛往未來靈車的玩具”(《紐扣里的風(fēng)暴眼》)“他耳根憋得通紅/如失閘的車輪/抖動(dòng)小腿/輸送一生糧食”(《自己稱王》)。求新的思維驅(qū)動(dòng)著朱濤不斷創(chuàng)造新的話語表達(dá)方式,“片段化”書寫作為朱濤詩歌中的一種認(rèn)知思維,指向自由和頹廢,背后隱含的是他的美學(xué)態(tài)度,用解構(gòu)、懷疑、顛覆、消解反抗“現(xiàn)代性”,抵制當(dāng)今社會(huì)無以名狀的焦慮和痛苦,表現(xiàn)現(xiàn)代人對(duì)精神困境的無奈。極端“片段”的詩歌話語暗合了反邏各斯中心主義,體現(xiàn)了朱濤詩歌中的“后現(xiàn)代主義”特征。但是,這種話語方式也存在潛在的風(fēng)險(xiǎn),情節(jié)的“片段”會(huì)造成語言的“片段”和瑣碎。鄭敏認(rèn)為,第三代詩歌話語雖然反對(duì)古典修辭學(xué)對(duì)詞藻之類的重視,但他們本身的語言觀顯然并沒有進(jìn)入西方后現(xiàn)代、后結(jié)構(gòu)各派所共同接受的“語言轉(zhuǎn)折”21。顯然,在朱濤的詩歌話語中也存在著這個(gè)問題。另外,一味地進(jìn)行“片段化”書寫,再加之詩歌內(nèi)容的批判性和語言的“瑣碎化”,在某種程度上造成了詩歌的“非詩化”特征,這給讀者的閱讀帶來一定的困難,很有可能會(huì)消解和掩蓋詩歌自身所蘊(yùn)含的思想性,生成虛無主義的情緒。這到底是朱濤詩歌的困境還是恰恰是他詩歌的獨(dú)特性,是值得我們進(jìn)一步去思考的問題。
結(jié) 語
朱濤的詩歌,雖然是由“切膚之感”彌散而出,但他的詩歌不僅依靠靈感和激情,更多的是智慧和詩藝的經(jīng)營(yíng)。其詩歌話語趨向冷靜、深邃,但在看似冷峻、尖銳的批判背后也存在著某種隱匿的情感,存在著思辨的力量,屬于內(nèi)斂型寫作。朱濤的詩歌多用“黑暗”意象來表現(xiàn)超現(xiàn)實(shí)的荒誕,但卻無恐懼之感,這是因?yàn)槠湓姼柚羞€保留著溫情主義的成分,理性的批判與溫情主義并存在詩歌文本中,這種悖論看似不可調(diào)和,甚至有損“詩性”,但是朱濤有自己的立場(chǎng)和價(jià)值判斷。朱濤的詩歌也確實(shí)有一種“洞悉”的力量,以“變形”的方式揭開世界的“神秘面紗”,探索人的精神世界,在現(xiàn)實(shí)與超現(xiàn)實(shí)的游走中完成了理性的哲思。朱濤不斷在文學(xué)外延中進(jìn)行反常規(guī)的操作,在詩歌中一次又一次地進(jìn)行“陌生化”的實(shí)驗(yàn),試圖在“詞”與“物”的反復(fù)組合中進(jìn)行深層的詩歌技藝探索和深入的思辨。朱濤并沒有在大眾文化面前向現(xiàn)實(shí)妥協(xié),也沒有遁入藝術(shù)形式的“扭曲”中尋求解構(gòu)崇高的快感,而是始終執(zhí)著于對(duì)“純?cè)姟钡奶剿?,忠于文學(xué)的深層實(shí)驗(yàn),以他特有的方式思考人類生存空間的“變異”,叩問人類心靈,捕捉現(xiàn)代人的情緒,試圖剝開現(xiàn)實(shí)世界的偽裝和假象,表現(xiàn)世界本質(zhì)和本真自我,將讀者引向理性深處。在某種意義上,朱濤的詩歌完成了對(duì)當(dāng)代詩歌形式和內(nèi)容的增殖,提供了詩歌生長(zhǎng)的另一種向度。
注釋:
①[英]T?S?艾略特:《荒原》,趙蘿蕤、張子清譯,人民日?qǐng)?bào)出版社2000年版,第5頁。
②朱自清:《詩與哲理》,《新詩雜話》,生活?讀書?新知三聯(lián)書店1984年版,第27頁。
③歐陽江河:《1989年后國(guó)內(nèi)詩歌寫作:本土氣質(zhì)、中年特征與知識(shí)分子身份》,《站在虛構(gòu)這邊》,生活?讀書?新知三聯(lián)書店2001年版,第56-57頁。
④[法]路易-樊尚?托馬:《死亡》,潘惠芳譯,商務(wù)印書館2001年版,第134頁。
⑤[日]今道友信:《存在主義美學(xué)》,崔相錄、王生平譯,遼寧人民出版社1987年版,第72-73頁。
⑥嚴(yán)羽:《滄浪詩話》,中華書局1985年版,第6頁。
⑦汪民安:《文化研究關(guān)鍵詞》,江蘇人民出版社2007年版,第31-32頁。
⑧臧棣:《王家新:承受中的漢語》,《詩探索》1994年第4期。
⑨王家新:《九十年代:為詩一辯》,《沒有英雄的詩:王家新詩學(xué)論文隨筆集》,中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社2002年版,第111頁。
⑩[英]靄理士:《性與社會(huì)》,潘光旦、胡壽文譯,商務(wù)印書館2016年版,第5-6頁。
11陳曉明:《無邊的挑戰(zhàn):中國(guó)先鋒文學(xué)的后現(xiàn)代性》(修訂版),中國(guó)人民大學(xué)出版社2015年版,第3頁。
12[德]恩斯特?卡西爾:《卡西爾論人是符號(hào)的動(dòng)物》,石磊編譯,中國(guó)商業(yè)出版社2016年版,第98頁。
13 14 15 袁可嘉:《新詩戲劇化》,《論新詩現(xiàn)代化》,生活?讀書?新知三聯(lián)書店1988年版,第24、25、25頁。
16卞之琳:《雕蟲紀(jì)歷?自序》,《雕蟲紀(jì)歷1930—1958》,人民文學(xué)出版社1979年版,第3、7頁。
17袁可嘉:《談戲劇主義——四論新詩現(xiàn)代化》,《論新詩現(xiàn)代化》,生活?讀書?新知三聯(lián)書店1988年版,第34頁。
18趙毅衡:《重訪新批評(píng)》,百花文藝出版社2009年版,第157頁。
19董迎春:《反諷時(shí)代的孤寂詩寫——當(dāng)代詩歌話語研究》,黑龍江人民出版社2012年版,第4頁。
20[美]海登?懷特:《元史學(xué):19世紀(jì)歐洲的歷史想像》,陳新譯,譯林出版社2004年版,第44頁。
21鄭敏:《詩歌與哲學(xué)是近鄰:結(jié)構(gòu)—解構(gòu)詩論》,北京大學(xué)出版社1999年版,第246頁。
[作者單位:首都師范大學(xué)中國(guó)詩歌研究中心]