楊剛的“收”與“放”
近日系統(tǒng)地看了已故畫家楊剛的“自由長旅”畫展,很受震撼。
最早知道楊剛,是因?yàn)楸R沉和周思聰兩位師長,他們總向我提起他,每次都贊不絕口。他們對(duì)我說,你要多看楊剛的畫,從基礎(chǔ)到創(chuàng)作,包括速寫、素描、國畫等,都要多看。
牧場寫生(2)1999年 楊剛 繪
楊剛早期的習(xí)作,那時(shí)候我就覺得好,現(xiàn)在回過頭看,更是獲益良多。那一批畫家中,就國畫創(chuàng)作造型、厚度、色彩等論,當(dāng)推楊剛為第一流的藝術(shù)家。上世紀(jì)九十年代末,吳冠中先生看到楊剛的水墨大寫意,就曾對(duì)多人評(píng)價(jià)說:“中國水墨畫數(shù)五個(gè)人有楊剛,不,數(shù)三個(gè)人也有楊剛?!倍宜浅H妫賹?、國畫、油畫、版畫,無一不精,真正具備了深厚寬廣的創(chuàng)作基礎(chǔ)和廣泛的駕馭能力,所以他后來找到自己風(fēng)格的時(shí)候,便不會(huì)讓人感覺空洞。
楊剛的書法當(dāng)然在其創(chuàng)作中起了作用,但造型的影響更大。如果只是認(rèn)為,他的作品是“書法+抽象變形”,那就對(duì)楊剛理解得簡單了。楊剛的水墨大寫意之所以能夠提煉得準(zhǔn)確,是因?yàn)檗D(zhuǎn)折、起筆、收筆、頓挫等,都有著深厚的造型基礎(chǔ)。因?yàn)樗麑?duì)形體等有著透到骨子里的了解,技術(shù)上才能從心所欲。
楊剛對(duì)色彩也有著非常獨(dú)特的理解,比如哪里用一塊紅,哪里用一塊黑,都恰到好處。猛地一看,以為是簡單的一塊,細(xì)細(xì)觀之,才能瞧出其中內(nèi)容豐富、變化多端。
他認(rèn)同造型,在這條路上做得非常出色,可是他又從這條大家為他鼓掌的道路上退了出來,要走另外的路。這對(duì)于一個(gè)藝術(shù)家而言考驗(yàn)太大了,需要重新洗牌,脫胎換骨。可是,楊剛都做到了,期間的艱苦卓絕可想而知。
楊剛還有一個(gè)特點(diǎn)是能收得住。他的繪畫語言激烈奔放,有強(qiáng)烈的視覺沖擊力,但他知道在適當(dāng)?shù)臅r(shí)機(jī)往回收。我們剛開始創(chuàng)作的時(shí)候,怕別人看不到自己的個(gè)性,喜歡“抻胳膊抻腿”,但楊剛在奔放的時(shí)候,卻忽然能夠方向一變,竟然就收住了,確實(shí)是大手筆。
我一直覺得,中國繪畫的最高境界就是收放自如,能達(dá)到這個(gè)程度的人是在兩個(gè)極端都修煉過的。楊剛道取中庸,走到中間,找到結(jié)合與平衡,出來一個(gè)充滿張力的畫面。他畫奔馳的馬,有速度感、奔騰感,但又沒有一點(diǎn)飄出去的感覺,全都是“蹄子抱著蹄子”攏在一起。極為狂放的畫面,同時(shí)還特別深沉穩(wěn)重,這是極難的。
2019年4月,楊剛?cè)ナ?,享年七十三歲。雖然我們會(huì)覺得可惜,但他的風(fēng)格早已不是處于試探階段,而是已經(jīng)收放自如,很是成熟了。
年輕時(shí),楊剛?cè)チ藘?nèi)蒙古,他的青春可謂在那里用到了正道。他在內(nèi)蒙古非常純粹地畫畫,大草原的經(jīng)歷使得他的心胸也打開了,所以哪怕當(dāng)時(shí)在草原生活再艱苦,他對(duì)那里還是魂?duì)繅?mèng)繞。“自由長旅”這次展覽展出了楊剛多幅內(nèi)蒙古草原題材的作品,但我們也不能簡單地說他是一個(gè)黑白寫意的高手或者是畫馬的高手,你再看他畫的月光,真是有意境。
世界上有兩種畫家,一種是生前都“折騰”夠了,甚至嚴(yán)重透支了,給后世完全沒有留下余量;另一種就是完全沒有“折騰”,幾乎是璞玉渾金,但給后世留下無限的空間。在我心里,楊剛就屬于后者。