北京故宮 乾清宮 正大光明匾 順治題

戰(zhàn)國(guó)時(shí)期至秦朝的文物杜虎符

在博大精深的中國(guó)文化中，蘊(yùn)含著“合”的系統(tǒng)辯證思維。書(shū)法同其他藝術(shù)相互聯(lián)系、相互融通，彼此吸收借鑒、各取所需，或者結(jié)合形成統(tǒng)一和諧的整體。觀察那些攜帶著遠(yuǎn)古氣息的藝術(shù)經(jīng)典，有獨(dú)立呈現(xiàn)的書(shū)法形式，也有書(shū)法同其他藝術(shù)的完美結(jié)合，這是詮繹“合”的文化精髓的樣本，也是書(shū)法史上的重要一脈?！昂稀钡南到y(tǒng)辯證思維，是閱讀和認(rèn)知中國(guó)書(shū)法傳統(tǒng)的一個(gè)重要方法。

漢字基因：書(shū)法同其他藝術(shù)融通的文化紐帶

習(xí)近平總書(shū)記指出：“中國(guó)字是中國(guó)文化傳承的標(biāo)志。殷墟甲骨文距離現(xiàn)在3000多年，3000多年來(lái)，漢字結(jié)構(gòu)沒(méi)有變，這種傳承是真正的中華基因?！睗h字是中國(guó)文化的根脈和紐帶，深刻影響著民族文化心理結(jié)構(gòu)的生成。

書(shū)法具有附著文字的根性，是凝結(jié)生命之道的精髓。這使得它成為一切藝術(shù)的基礎(chǔ)語(yǔ)言，從古至今貫穿和滲透于藝術(shù)的創(chuàng)造活動(dòng)中。我們的古人創(chuàng)造漢字，已經(jīng)將豐富的文化內(nèi)涵賦予字形之中。漢字作為物象的符號(hào)，對(duì)應(yīng)萬(wàn)物形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作視萬(wàn)物為審美對(duì)象，審美對(duì)象的精神化呈現(xiàn)即為藝術(shù)化形態(tài)。如此，書(shū)寫(xiě)漢字便具有了進(jìn)入藝術(shù)的天然優(yōu)勢(shì)，與繪畫(huà)、青銅、舞蹈、建筑、環(huán)境、佛教、陶瓷、印章篆刻、文玩等諸多門(mén)類(lèi)藝術(shù)，產(chǎn)生密切的共融、對(duì)應(yīng)或轉(zhuǎn)借的關(guān)系。因此，作家、書(shū)畫(huà)家蔣彝說(shuō)，中國(guó)許多種藝術(shù)品上面寫(xiě)著字，有的是為了填補(bǔ)不雅觀的空白，有的是為了使圖形更為完整，也有的是為了增添某些含義。例如，我們常常在繪畫(huà)和雕刻品上，甚至在墻上和柱子上寫(xiě)上一首詩(shī)或者記敘文，連最小的古玩上也喜歡刻上一兩個(gè)字。觀察這些藝術(shù)品，里面典藏著歷史的過(guò)往與流脈，流淌著奇肆千年的漢字古韻。

漢字書(shū)寫(xiě)作為語(yǔ)言符號(hào)元素，象征藝術(shù)品的意義。鐫刻或書(shū)寫(xiě)的漢字是視覺(jué)語(yǔ)言符號(hào)，而語(yǔ)言符號(hào)是人類(lèi)思想、感情、知識(shí)交流的重要傳播媒介。當(dāng)文字、書(shū)法附著于兼含藝術(shù)因素的器物、金石或建筑之上，器物、藝術(shù)品等便成為文字、書(shū)法應(yīng)用的對(duì)象，文字、書(shū)法則是器物、藝術(shù)品等相關(guān)信息的記錄和表達(dá)中介。例如，唐虞三代，刻鑿或鑄造于鐘、鼎等宗廟祭器物和樂(lè)器上的銘文，以簡(jiǎn)短的文字配合莊重美觀的造型，成為原始禮樂(lè)文化的組成部分，記錄的內(nèi)容與當(dāng)時(shí)社會(huì)，尤其是王公貴族的活動(dòng)息息相關(guān)，多為祀典、賜命、征伐、圍獵及契約之事，表達(dá)或象征祈福與政治愿望。秦漢時(shí)期“以石代金”，刻石書(shū)法乃成其大觀，是傳播詔告、律令、典籍而又最經(jīng)得起時(shí)間洗禮的藝術(shù)形式。據(jù)研究學(xué)者估計(jì)，僅以原石或拓本的形式保留下來(lái)的中古時(shí)代的石刻史料，就超過(guò)7000件。有的金石器上文字多、書(shū)法美、布局好，文物價(jià)值極高。至今保留的山川古跡中，大都有宏美的書(shū)法躍然于匾額、楹聯(lián)或石碑之上，使環(huán)境藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)的情景得以聚焦，懷古的氣氛得以點(diǎn)醒。在臺(tái)北陽(yáng)明山流泉下方，有一塊“萬(wàn)壑煙聲”的石刻，夏天雨季水量大時(shí)，泉水奔濺如煙，其聲如萬(wàn)馬奔騰，轟然盈耳，“萬(wàn)壑煙聲”是十分貼切的形容，因此刻石于此，讓游客見(jiàn)景會(huì)意，正是書(shū)法與環(huán)境藝術(shù)的結(jié)合。

漢字書(shū)寫(xiě)作為空間造型元素，影響藝術(shù)品的面貌。書(shū)法之“像”植根于文字之“形”，而書(shū)法的字型與繪畫(huà)、雕刻、建筑等藝術(shù)的圖形、造型聯(lián)系最為密切。比如，“周朝的篆書(shū)銘文和同時(shí)代青銅器上的圖案極為相似。在漢代，隸書(shū)、楷、行書(shū)和草書(shū)都已流行，線條的形態(tài)在同時(shí)代的圖畫(huà)中與這四種書(shū)體中有明顯的類(lèi)似之處。漢瓦和漢鏡上所刻的字和圖案，同樣遵循漢代書(shū)法的原理?！敝袊?guó)雕塑、雕刻所表現(xiàn)出的那種極端天真質(zhì)樸的風(fēng)格，不能不說(shuō)是從碑版書(shū)法中獲取靈感的結(jié)果。這種傳統(tǒng)得以延續(xù)至今，許多雕塑、繪畫(huà)融入了書(shū)法面與線的空間結(jié)構(gòu)，被稱(chēng)為隱性的“書(shū)法”。

漢字書(shū)寫(xiě)作為內(nèi)涵表達(dá)元素，提升藝術(shù)品的意境。漢字書(shū)寫(xiě)是構(gòu)成綜合作品意境的點(diǎn)睛之筆，也是詩(shī)、畫(huà)、環(huán)境藝術(shù)等意境的呈現(xiàn)手段。比如在中國(guó)畫(huà)中，經(jīng)常配上題簽，書(shū)與畫(huà)相得益彰。在藝術(shù)史上，詩(shī)書(shū)合一更為常見(jiàn)，書(shū)法以詩(shī)文為文本、詩(shī)文以書(shū)法為載體。那些以諸子百家、古典文學(xué)、佛教經(jīng)文為基礎(chǔ)文本書(shū)寫(xiě)、鐫刻的藝術(shù)品，書(shū)法藝術(shù)與語(yǔ)言藝術(shù)彼此為用、融合為一，是傳統(tǒng)書(shū)法創(chuàng)作的主流形態(tài)，只是這些作品究竟是稱(chēng)為書(shū)法還是詩(shī)文有時(shí)難以完全區(qū)分。例如，秦石鼓文及秦始皇出巡的七刻石等都是四言文學(xué)銘文與秦小篆有機(jī)結(jié)合孕育的結(jié)果。曹魏禁碑催化了墨跡的盛行，書(shū)法開(kāi)始舍棄秦漢的豐碑巨額而走向?qū)懕?。?xiě)本不論從語(yǔ)言學(xué)角度，還是從美學(xué)角度而言，都達(dá)到了極高水平，產(chǎn)生了以《蘭亭序》為代表的大量意境超逸、精彩斑斕的詩(shī)書(shū)結(jié)合藝術(shù)品。《石門(mén)頌》摩崖既是具有較豐富思想內(nèi)涵和文學(xué)價(jià)值的“頌體”作品，也是一部重要的書(shū)法藝術(shù)瑰寶。曲水流觴、詩(shī)書(shū)雅集、臨壁題詩(shī)都是書(shū)法與文學(xué)緊密結(jié)合的活動(dòng)。同時(shí)，文學(xué)藝術(shù)對(duì)書(shū)法也具有反哺作用。書(shū)法與文學(xué)、宗教藝術(shù)的節(jié)奏和意味相生相發(fā)，影響著書(shū)寫(xiě)者揮毫的抑揚(yáng)頓挫、和諧變化乃至思維模式、自我情趣。

從書(shū)法同其他藝術(shù)結(jié)合融通的展示形式看，有的是以書(shū)法（文字）為主體。例如，環(huán)境藝術(shù)中的摩崖，在一個(gè)相對(duì)完整的空間中來(lái)鑿刻文字，都是針對(duì)書(shū)法作品本身；有的則是書(shū)法（文字）作為其他藝術(shù)的配屬形式。例如，龍門(mén)造像題記，書(shū)法（文字）是在一塊塊佛造像雕刻之下所做的標(biāo)記、標(biāo)識(shí)，屬于依附性的，但仍能看出漢字在藝術(shù)融通中的紐帶作用。

中和思維：書(shū)法同其他藝術(shù)融通的審美核心

“中和”是儒家思想的重要概念，也是中國(guó)文化結(jié)構(gòu)的深層核心，影響著中華民族千百年的傳統(tǒng)審美。“致中和，天地位焉，萬(wàn)物育焉”。就詞義本身而言，“中和”，既指不偏不倚， 合乎規(guī)矩，也包含結(jié)合、融合、合作?！爸泻汀斌w現(xiàn)在藝術(shù)審美上，就是追求“和諧”與“自然”。明代項(xiàng)穆以“中和”為書(shū)法藝術(shù)的最高審美理想，在他的《書(shū)法雅言》中不僅設(shè)專(zhuān)篇講解中和，在其他各篇中也隨時(shí)闡發(fā)。他講的是書(shū)法藝術(shù)本身。而書(shū)法同其他藝術(shù)融通、綜合，則是秉承和體現(xiàn)“中和”思維、實(shí)現(xiàn)美美與共藝術(shù)造境的可行路徑。青銅銘文、造像題記、建筑匾額、景石條文以及寫(xiě)山、寫(xiě)陶等，原本是實(shí)用為主，在美感上看似無(wú)意，但在“中和”思想和其他藝術(shù)的背景下，產(chǎn)生一種“實(shí)用起、審美歸”的主客觀結(jié)合效應(yīng)，真力彌漫，頗耐玩味，越品越有味道。我們從中可以窺見(jiàn)其特殊的面目、技法和韻律。

一是“生動(dòng)靜止”的形式美。所謂形式美感，就是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的視覺(jué)效應(yīng)。從一般意義上說(shuō)，書(shū)法的形式美感，主要是通過(guò)墨色的濃淡以及布局的疏密對(duì)比來(lái)呈現(xiàn)，是一種通過(guò)線條的騰挪跌宕而產(chǎn)生的動(dòng)感節(jié)律。書(shū)法同其他藝術(shù)結(jié)合，又具有不同于通常書(shū)法樣式的視覺(jué)化追求，這主要緣于圖（物）文互現(xiàn)的視象結(jié)構(gòu)，使其增添了一種宏觀構(gòu)成關(guān)系的靜態(tài)秩序感，是一種“生動(dòng)的靜止”。像精美銅器、古典建筑、環(huán)境藝術(shù)，以意象為主要特征的詩(shī)詞、器物精品等，配上精妙設(shè)計(jì)的書(shū)法，小中見(jiàn)大，形樸神異，視覺(jué)傾向突出，具有特殊的觀賞價(jià)值。

二是“隨行賦意”的個(gè)性美。個(gè)性是藝術(shù)美的精髓。書(shū)法同其他藝術(shù)相融通的作品，場(chǎng)景感強(qiáng)，是個(gè)性化唯美追求與道法自然的活筆活勢(shì)的有機(jī)統(tǒng)一。書(shū)法創(chuàng)作者把自家精神氣質(zhì)貫穿其中，又依書(shū)法所附著的圖（物）激發(fā)的靈感進(jìn)行創(chuàng)作，書(shū)寫(xiě)雖然呈現(xiàn)出很多不穩(wěn)定性，但正是這種不穩(wěn)定性，產(chǎn)生了很多意外，令人驚喜和著迷。深入揣摩深厚凝重的《鄭文公碑》、自然率真的《瘞鶴銘》、高遠(yuǎn)渾穆的《泰山經(jīng)石峪》、縱逸飛揚(yáng)的《石門(mén)銘》等書(shū)作，我們會(huì)有一種深切的感嘆：那個(gè)時(shí)代的先人，根本就沒(méi)有什么條條框框的束縛，只是融入環(huán)境藝術(shù)、石刻藝術(shù)，書(shū)寫(xiě)、鐫刻出一種自然、超俗的山林氣、蒼茫感。當(dāng)代書(shū)法家鮑賢倫描述了自己寫(xiě)陶的體驗(yàn)，或許可以從一個(gè)側(cè)面現(xiàn)實(shí)地印證古人創(chuàng)作的這種美感：“寫(xiě)陶給了我鮮活而強(qiáng)烈的感受。當(dāng)我手扶陶罐把筆涂寫(xiě)于弧圓起伏、粗糲不平的陶面上時(shí)，已丟失了往昔書(shū)齋揮寫(xiě)的從容優(yōu)雅，只能變通筆法、隨機(jī)處理字形，一切服從‘就便’原則。”說(shuō)是在創(chuàng)作，更像在干活，感覺(jué)自己就是古時(shí)匠人。如說(shuō)“不計(jì)工拙”那是假的，欲工而不能，反賜得些許匠氣拙意。

三是“氣象正大”的內(nèi)質(zhì)美。書(shū)法同其他藝術(shù)結(jié)合特別是地域文化場(chǎng)所中的書(shū)法，如昭告性的牌、頌功性的碑、形制性的匾、標(biāo)志性的額等，具有文化藝術(shù)的品鑒意義、點(diǎn)醒主題的烘托意義、無(wú)言之教的象征意義，都是能聚得攏氣場(chǎng)、點(diǎn)得亮美景、壓得住臺(tái)面的功夫字。這類(lèi)書(shū)跡，內(nèi)容大多為《易經(jīng)》《尚書(shū)》《詩(shī)經(jīng)》《禮記》《四書(shū)》等典籍和名人詩(shī)文中的名句，既莊嚴(yán)又清正、浩氣。它的書(shū)寫(xiě)平中見(jiàn)奇、樸中見(jiàn)色，主流面貌、氣象是方正謹(jǐn)嚴(yán)、博大沉雄，端莊、溫潤(rùn)、雍容、敦厚，展示出深厚的文化積淀和人文底蘊(yùn)，透出蒼茫的“古意”、“古氣”、“古趣”。今天我們品賞鐘鼎銘文，依然能捕捉到寓于其中的宗教觀念和情感象征意義。透過(guò)秦官?。ㄗ蹋┑姆秸x，會(huì)為其顯示的突出政治性格而肅穆敬畏。駐足古建筑的匾額前，我們會(huì)感悟到一種中華文化“知行合一”“無(wú)為、無(wú)聲”之示范。

四是“正相契合”的韻律美。書(shū)法美的基礎(chǔ)源于力的平衡與和諧，主要是指微觀上書(shū)法的節(jié)奏和人的心理節(jié)奏同步、運(yùn)筆與思想共鳴、線條與情緒共振的狀態(tài)。而以其他藝術(shù)形式為載體的書(shū)法除了這一特質(zhì)，書(shū)寫(xiě)時(shí)必須從整體上考量?jī)?nèi)容和形式的統(tǒng)一，每一筆、每一字都力求與題寫(xiě)的場(chǎng)合、內(nèi)容、環(huán)境和對(duì)象等因素相契合、相表里，成為詮釋和凝練主題、情感的點(diǎn)睛之筆，體現(xiàn)一種形質(zhì)統(tǒng)一的“韻”。因?yàn)樗囆g(shù)品有嚴(yán)肅莊重者，有崇禮尚義者，有大氣磅礴者，有和合平靜者，有典雅渾穆者，有風(fēng)流多韻者……凡此種種，可謂千姿百態(tài)。以此為載體的書(shū)法與之相協(xié)調(diào)、相生發(fā)。比較森嚴(yán)的場(chǎng)所，書(shū)風(fēng)溫柔敦厚、雍容端莊、平和正大，氣息古樸肅穆，體勢(shì)雍容，襯托出威儀之勢(shì)。比較閑適的場(chǎng)所，內(nèi)容比較雅致，書(shū)風(fēng)相應(yīng)也灑脫。即使是題銘、題款、題簽書(shū)法等小作品，也是藝術(shù)品靈魂的外化，與藝術(shù)品精神內(nèi)涵契合，讓觀賞者依稀感到意象的相同之處，有時(shí)幾乎是可以意會(huì)而不可言傳的。比如，廟宇題字，用的是中正雄渾、凝重有力的字風(fēng)，與主體格調(diào)和傳達(dá)的主旨相匹配。以篆字為元素，表達(dá)主題的遠(yuǎn)古、權(quán)威、誠(chéng)信和文化積淀；端莊、規(guī)范的楷行書(shū)風(fēng)格，彰顯肅穆、安靜和威武；隸書(shū)，形態(tài)悠閑從容，表現(xiàn)節(jié)奏緩慢、舒展的主題；草書(shū)尤其是狂草，具有龍飛鳳舞和先聲奪人之勢(shì)，裝飾性強(qiáng)，效果好。書(shū)法家游刃有余地駕馭各種字體的形式，使書(shū)寫(xiě)同藝術(shù)品所要表達(dá)的主體精神、氣質(zhì)相配合，藝術(shù)性十足。

歷代寫(xiě)經(jīng)、寫(xiě)碑、寫(xiě)瓷等作品，有的藝術(shù)元素含有量高一些，我們稱(chēng)之為藝術(shù)品，而更多的是藝術(shù)元素含有量低一些，書(shū)寫(xiě)者大都名不見(jiàn)經(jīng)傳，歷史上也留下他們的痕跡，被稱(chēng)為古拙、自然等美的作品。但無(wú)論哪一個(gè)類(lèi)別，都具有書(shū)法同其他藝術(shù)形式融通的“中和”美，構(gòu)成一種特殊的審美類(lèi)型。藝術(shù)家熊秉明在論述書(shū)法與雕塑的高度融通時(shí)說(shuō)：“北朝造像題記應(yīng)該和造像一起觀察欣賞。我們雖然不能確定書(shū)寫(xiě)者就是刻像者，但題記的鐫刻痕跡非常顯著，硬化了書(shū)寫(xiě)的筆意，造像的峻拔瘦硬風(fēng)格和書(shū)法的斬刻風(fēng)格完全一致。在雕刻的成就上，北朝造像多數(shù)達(dá)到了極高峰，但不幸的是文人向來(lái)把雕石視為工匠的藝術(shù)，于是被忽視了。盡管造像和題記同刻在一塊石壁上，他們只看見(jiàn)文字，未看見(jiàn)造像。清代碑派書(shū)家把題記發(fā)現(xiàn)了，仍然遺忘了雕刻……相反，西方研究中國(guó)藝術(shù)史的專(zhuān)家對(duì)北朝石雕給予極高的評(píng)價(jià)……而他們則忽視了題記。”

日用理念：書(shū)法同其他藝術(shù)融通的價(jià)值追求

“日用即道”是明代思想家王艮提出的哲學(xué)命題，他認(rèn)為大道就在日常之中。這種日用理念在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。中國(guó)書(shū)法并不單純是文人的雅事，它在歷史演進(jìn)中同繪畫(huà)、雕刻、陶瓷等其他藝術(shù)一樣，都經(jīng)歷了一個(gè)從廟堂走進(jìn)民間的過(guò)程，滲透在所有社會(huì)生活場(chǎng)景之中。而在生活境遇中，書(shū)法與其他藝術(shù)聯(lián)系最為緊密、用途最為廣泛。究其原因，書(shū)法是線條的“抽象”美，這種美往往隱匿在形態(tài)的中間或后面，而由繪畫(huà)、雕塑、詩(shī)歌等配合則更能產(chǎn)生藝術(shù)感染力。通俗而又出塵、實(shí)用而又唯美的中國(guó)書(shū)法，在融入其他藝術(shù)、融入生活中，也拓展了自身的價(jià)值實(shí)現(xiàn)空間。

一是這種融合使公共文化更加多姿多彩。文化是不同時(shí)代、不同區(qū)域人類(lèi)思想和生活行為的結(jié)晶，是精神文明的體現(xiàn)。而書(shū)法與其他文化藝術(shù)結(jié)合，則更充分地顯示了中華民族文化藝術(shù)鮮明的民族特色和強(qiáng)烈的地域特色，反映了濃厚的生活氣息，形成一種融時(shí)空性和藝術(shù)性于一體的完美藝術(shù)。在古代，無(wú)論是皇家建筑還是民間建筑，均重視利用中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)裝點(diǎn)環(huán)境，強(qiáng)調(diào)"翰墨風(fēng)雅"傳情達(dá)意的境界。地域文化是綜合性文化藝術(shù)場(chǎng)所，對(duì)于提升文化品位、彰顯地理特色，作用尤其突出。書(shū)法作品納入其中，成為固定的、長(zhǎng)久的公共審美對(duì)象，具有反復(fù)而持續(xù)的長(zhǎng)效作用。那些名勝古跡上的書(shū)法標(biāo)志，體現(xiàn)了民族個(gè)性化氣質(zhì)。作為地域文化要素的書(shū)法題記、題詩(shī)、題銘、題賦、題聯(lián)及題字等，體現(xiàn)著文化的傳統(tǒng)意蘊(yùn)。汨羅江畔的“屈原碑林”、成都的“杜甫千詩(shī)碑”，以書(shū)法石刻藝術(shù)為主體，集書(shū)法、篆刻、雕塑、園林、碑刻為一體，散發(fā)出獨(dú)有的人文內(nèi)涵，深刻影響社會(huì)的精神文化生活。

二是這種融合使宣傳教化更加打動(dòng)人心。明代項(xiàng)穆《書(shū)法雅言》說(shuō)：“然書(shū)之作也，帝王之經(jīng)綸，圣賢之學(xué)術(shù)，至于玄文內(nèi)典，百氏九流，詩(shī)歌之勸懲，碑銘之訓(xùn)誡，不由斯字，何以紀(jì)辭？”歷代統(tǒng)治者十分看重利用詩(shī)書(shū)合一、書(shū)畫(huà)合璧、書(shū)丹刻石等形式以藻飾禮制，宏協(xié)教化；論者謂為與六籍同功，四時(shí)并運(yùn)。上世紀(jì)20年代，洛陽(yáng)陸續(xù)出土了一批大小不等的《熹平石經(jīng)》殘石，成為轟動(dòng)一時(shí)的大事件。中國(guó)近代考古學(xué)奠基者羅振玉《石交錄》云：“近年出土漢刻，于學(xué)術(shù)關(guān)系最巨者，推洛中所出《熹平石經(jīng)》?！边@部石經(jīng)的價(jià)值在于，“它是印刷術(shù)尚未發(fā)明時(shí)代的，經(jīng)官方審定的儒學(xué)經(jīng)典著作的標(biāo)準(zhǔn)版本，可藉以校正后世傳抄訛誤”。書(shū)法與其他藝術(shù)結(jié)合極大地強(qiáng)化了宣傳教化功用。

三是這種融合使器具裝飾更加古香古色。與書(shū)法結(jié)緣最自然、搭配最合適的是那些常用、耐用、有欣賞價(jià)值和收藏價(jià)值、且流傳后世的器具，如陶瓷、木石和金屬玻璃器皿等等。將書(shū)法鐫雕、鑄刻、印染、描繪于諸多日常藝術(shù)品之上，被廣泛使用在日常生活中，讓人心生愉悅，又給使用者的生活帶來(lái)很多改變，提升了普通人的審美情趣。一些文化含量較高或藝術(shù)性較強(qiáng)的書(shū)籍圖冊(cè)，用書(shū)法題簽，烘托出鮮明的個(gè)性和分量。魯迅先生對(duì)駕馭書(shū)法藝術(shù)游刃有余，汲取古代各種字體形式來(lái)裝幀現(xiàn)代書(shū)籍。書(shū)法的白紙黑字、抽象線條、中鋒用筆，以及它的無(wú)限的造型能力和寬闊的韻域，對(duì)建筑、器物設(shè)計(jì)來(lái)說(shuō)，既是簡(jiǎn)捷元素，又是思維參照。

四是這種融合使娛樂(lè)怡情更加品位高雅。造型藝術(shù)通常是靜態(tài)藝術(shù)，難以再現(xiàn)事物的運(yùn)動(dòng)發(fā)展過(guò)程。然而中國(guó)書(shū)法講究的不僅僅是結(jié)果，還有書(shū)寫(xiě)的過(guò)程。書(shū)法與音樂(lè)演奏相似，當(dāng)觀看書(shū)法家揮毫作書(shū)之時(shí)，不一定關(guān)注他書(shū)寫(xiě)的文本，而是注意他酣暢淋漓的動(dòng)作。書(shū)法家寫(xiě)下片紙只字，讓觀眾體驗(yàn)著“心物交融”“獨(dú)與天地精神往來(lái)”的狀態(tài)，淺吟低唱、沉醉其中，經(jīng)歷瞬間精神修為的儀式，體味不同的韻味，而獲得一次不同的審美經(jīng)驗(yàn)。在一些群聚性?shī)蕵?lè)活動(dòng)中，書(shū)法創(chuàng)作者健筆書(shū)寫(xiě)、盡成妙趣，增強(qiáng)了文化意味。

余論：當(dāng)代書(shū)法召喚“合”的思維基因

“孤陰不生，獨(dú)陽(yáng)不長(zhǎng)”，只有差異性的共存才能構(gòu)成矛盾。而這種矛盾又是事物發(fā)展變化的源泉。歷史上，文字、書(shū)法在其他藝術(shù)品和器物上的應(yīng)用，對(duì)書(shū)法的演進(jìn)發(fā)展產(chǎn)生了孵化和助推作用。比如商代的金文是最早的古漢字與雕刻造型藝術(shù)的結(jié)合，開(kāi)啟了中國(guó)書(shū)法藝術(shù)獨(dú)立發(fā)展的道路。魏晉之間，在文學(xué)藝術(shù)的滋養(yǎng)下，書(shū)法出現(xiàn)第一次高峰。元代開(kāi)始的畫(huà)上題跋、明清時(shí)期融書(shū)法篆刻、辭賦詩(shī)文、建筑藝術(shù)于一體的匾額，使書(shū)法得以走進(jìn)尋常百姓家。當(dāng)然，書(shū)法同其他藝術(shù)融通的媒質(zhì)和方式，是隨著生產(chǎn)力發(fā)展與文化風(fēng)尚的變化而變化的。當(dāng)一種題刻、書(shū)寫(xiě)載體不再適用社會(huì)生活與人們的精神需求，就會(huì)被其他形式所取代，它的某些要素被新的形式吸收。當(dāng)它與社會(huì)生活又找到新的契合點(diǎn)后，又可能煥發(fā)出新的生機(jī)。如果說(shuō)造紙術(shù)發(fā)明前，書(shū)法與青銅藝術(shù)、石刻藝術(shù)等結(jié)合是當(dāng)時(shí)生產(chǎn)力水平條件下的歷史產(chǎn)物，那么紙媒廣泛應(yīng)用以后，書(shū)法在其他藝術(shù)品、器物上的應(yīng)用，則是薪火相傳的藝術(shù)傳統(tǒng)。

書(shū)法史在近現(xiàn)代以來(lái)發(fā)生嬗變，新文化運(yùn)動(dòng)的興起，西方文化的滲透，傳統(tǒng)書(shū)法賴(lài)以生存的文言詩(shī)文語(yǔ)境和文化氛圍隱退，書(shū)寫(xiě)工具的改變進(jìn)一步使得書(shū)法實(shí)用性削弱而變?yōu)榧兇獾乃囆g(shù)，傳統(tǒng)書(shū)法在自我蛻變的同時(shí)，與其他藝術(shù)形式之間也表現(xiàn)出一種新型關(guān)系。當(dāng)代生活中，實(shí)用意義削弱的書(shū)法需要找到合適的生存土壤，特別是文化藝術(shù)氛圍。沒(méi)有相諧的文化藝術(shù)氛圍，孤零零的書(shū)法就會(huì)顯得格格不入。重視書(shū)法自身的發(fā)展規(guī)律及藝術(shù)獨(dú)立性是必要的，但過(guò)分強(qiáng)調(diào)則容易導(dǎo)致負(fù)面效應(yīng)，阻礙書(shū)法創(chuàng)新發(fā)展，使書(shū)法藝術(shù)原具的綜合性減弱，書(shū)法由此走上一條脫離大眾的偏僻小路。

新時(shí)代是藝術(shù)融合發(fā)展的契機(jī)。我們應(yīng)提倡和鼓勵(lì)書(shū)法與各藝術(shù)門(mén)類(lèi)彼此借鑒，融通互進(jìn)。近年來(lái)，許多書(shū)家摸索書(shū)法融入大文藝的路子，有效拓展書(shū)法公共文化服務(wù)，取得了一些積極成果。比如，軍旅書(shū)家在為兵服務(wù)中，將邊塞詩(shī)詞、部隊(duì)精神、榮譽(yù)稱(chēng)號(hào)等創(chuàng)作成雄渾蒼勁的詩(shī)書(shū)畫(huà)合一作品，躍然于史館匾額、軍史長(zhǎng)廊和營(yíng)區(qū)刻石之上，使部隊(duì)特色文化得以聚焦。

書(shū)法融入其他文化藝術(shù)，應(yīng)堅(jiān)持“宜融則融、能融盡融”，做到融機(jī)制、融平臺(tái)、融策劃、融產(chǎn)品、融理念，既不能簡(jiǎn)單混合，也不能機(jī)械結(jié)合，更不能生硬捏合，尤其要搭上新媒體、新技術(shù)的快車(chē)，堅(jiān)持“合”的傳統(tǒng)思維和“以用戶為中心”的互聯(lián)網(wǎng)思維，開(kāi)拓更多藝術(shù)疆域，在文化建設(shè)中更好釋放書(shū)法獨(dú)特的藝術(shù)魅力。