武漢2020-1-19 王漢英 作

異域同天-II 王巍 邱佳 作

美術(shù)界多年“浮躁”的沉疴因新冠肺炎疫情的暴發(fā)而獲得了某種程度的療治。在這一年被迫取消了許多訂制、展覽和活動的情形下，美術(shù)家大多蟄伏畫室潛心創(chuàng)作，疫情給他們帶來創(chuàng)作節(jié)奏的舒緩，也給他們提供了追問藝術(shù)本質(zhì)的間隙。受疫情嚴(yán)重影響，2020年度的美術(shù)展覽與相關(guān)活動比往年下降近半，美術(shù)家的創(chuàng)作狀態(tài)反而呈現(xiàn)出少有的沉穩(wěn)與亢奮，生活積累需要時間沉淀，藝術(shù)提升需要境界修行。不論國家主題性美術(shù)工程的創(chuàng)作，還是藝術(shù)家自己的藝術(shù)探索，都在此間隙獲得了調(diào)整、錘煉與突進。本年度主要聚焦于抗疫、扶貧和迎接建黨百年等主題的美術(shù)創(chuàng)作，并就云端美術(shù)現(xiàn)象、中華美育精神和批評話語建設(shè)等展開探討。

開啟線上、線下互動的主題展模式

依據(jù)今天的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，云端美展本不是問題。但人們習(xí)慣走進實體美術(shù)館而使數(shù)字美術(shù)館長久處在閑置狀態(tài)。疫情暴發(fā)，云端美展成為2020年的新寵。美術(shù)家、美術(shù)工作者們通過畫筆積極投入到對抗擊疫情一線醫(yī)護人員的描繪之中，并通過自媒體和社交平臺進行傳播，一時之間抗疫畫作廣為流傳。

疫情嚴(yán)峻時刻，中國美協(xié)發(fā)布了《致全國美術(shù)家和美術(shù)工作者的倡議書》，號召全國美術(shù)家拿起畫筆描繪那些奮戰(zhàn)在抗疫一線的醫(yī)護英模，謳歌偉大的中華民族精神。中國美協(xié)的這一官方倡議，在短短4個多月內(nèi)共收到不同表現(xiàn)體裁的美術(shù)作品近8萬件，尤以漫畫、宣傳畫、速寫占比最多，大眾美術(shù)再度興起。這如此眾多的作品通過中國美協(xié)及各省美協(xié)官網(wǎng)和自媒體及時傳送，熱烈而飽滿地表現(xiàn)出美術(shù)家、美術(shù)工作者們對抗疫醫(yī)護人員的精神支持。8月1日，由中國國家博物館聯(lián)合中國美協(xié)、中國書協(xié)共同推出“眾志成城——抗疫主題美術(shù)作品展”，該展以“抗疫·美術(shù)家在行動”、“抗疫·書法家在行動”和“抗疫·全國群眾在行動”3個單元將云端展示的優(yōu)秀作品薈萃于國家博物館展廳，全面展示了來自全國各地美術(shù)家、美術(shù)工作者以及普通群眾創(chuàng)作的美術(shù)書法作品。臨時關(guān)閉的全國各地美術(shù)館、博物館在疫情危急時期及時開啟了云端美術(shù)館，線上美術(shù)館由此流行，抗疫美術(shù)作品正是通過各地美術(shù)館的線上展覽獲得了前所未有的展示效益。應(yīng)當(dāng)說，線上與線下的互動展示，已成為今天美術(shù)館的展覽常態(tài)，而在疫情嚴(yán)峻時刻推出的“抗疫”主題美術(shù)展覽，也形成了美術(shù)界罕見的“以藝抗疫”的創(chuàng)作熱潮，大眾美術(shù)與美術(shù)大眾化于此互為融合。

在決勝全面建成小康社會、決戰(zhàn)脫貧攻堅的2020年，美術(shù)界舉辦了“聚焦脫貧攻堅、走向小康生活”的系列活動。8月11日，“以美扶智——中國美術(shù)館脫貧攻堅美術(shù)作品展”在中國美術(shù)館開展，該展既以新中國70年來反映脫貧致富、生產(chǎn)勞動的作品為展覽主線，也試圖通過對貧困地區(qū)開展的美育活動，助力精神文化扶貧。9月22日，由中國美協(xié)、浙江省文聯(lián)主辦的“決勝全面小康——第二屆全國農(nóng)民畫作品展”在杭州公望美術(shù)館舉辦。12月11日，由湖南省文聯(lián)等機構(gòu)主辦的“決勝脫貧在今朝·丹青共筑中國夢”湖南省美術(shù)作品展在湖南美術(shù)館舉辦。有關(guān)脫貧攻堅題材的美術(shù)創(chuàng)作，2020年收獲最多，既有對領(lǐng)袖形象的塑造，也有對農(nóng)民現(xiàn)代生活的真實描寫。而第二屆全國農(nóng)民畫作品展中，農(nóng)民畫所反映的農(nóng)村脫貧致富圖景，可能比任何專業(yè)美術(shù)家的作品都更能真實地呈現(xiàn)今天農(nóng)民生活、農(nóng)村發(fā)展的巨大變化，尤其是浙江衢州柯城第一座農(nóng)民畫美術(shù)館的開館及召開的全國農(nóng)民畫學(xué)術(shù)研討會，真正在鄉(xiāng)村地頭開拓了農(nóng)民美育建設(shè)的發(fā)展道路，極具方向引領(lǐng)性。

中央有關(guān)“黃河流域生態(tài)保護和高質(zhì)量發(fā)展座談會”的召開，引發(fā)了全國有關(guān)“黃河文化”主題展與主題美術(shù)創(chuàng)作活動的開展。由中共河南省委宣傳部、中國美協(xié)和中國美術(shù)館等多家機構(gòu)舉辦的“中原風(fēng)、黃河魂——河南美術(shù)作品展”于12月25日在中國美術(shù)館開幕，該展是首個黃河文化主題的美術(shù)作品展，通過歷史與現(xiàn)實、人文與自然的結(jié)構(gòu)組合，探討了中原畫風(fēng)的藝術(shù)特征與博大精深的黃河文化之間的內(nèi)在聯(lián)系。有關(guān)河流、交通和地域文明、地緣藝術(shù)的關(guān)系，在“一帶一路”國際美術(shù)工程的創(chuàng)作中更有深刻的表現(xiàn)。令美術(shù)界普遍關(guān)注的由文化和旅游部主辦、中國國家畫院承辦的“一帶一路”國際美術(shù)工程作品展，于7月25日在中國美術(shù)館亮相。疫情期間，該工程外國美術(shù)家作品的運輸和終評，也成為該展最吸引人的亮點。該工程共評選出188位國內(nèi)外美術(shù)家創(chuàng)作的197件作品，國外美術(shù)家通過圖像演繹、符號拼接和夢幻虛構(gòu)的表現(xiàn)方法，真正將不同文明所形成的絲路文化付諸造型藝術(shù)得以呈現(xiàn)，他們的獨特視角也真正詮釋了“一帶一路”美術(shù)創(chuàng)作工程的文化多樣性。有關(guān)絲綢之路美術(shù)研究，11月13日，由中國美協(xié)與中共甘肅省委宣傳部等聯(lián)合主辦的 “敦煌藝術(shù)與20世紀(jì)中國美術(shù)研討會”在西北師范大學(xué)召開。此次研討會以“敦煌藝術(shù)與20世紀(jì)中國美術(shù)”為主題，一方面是呈現(xiàn)當(dāng)下對古代敦煌美術(shù)研究的最新成果，尤其是探討敦煌藝術(shù)與古代絲綢之路中各種文明的交互作用；另一方面則是著眼于敦煌藝術(shù)在20世紀(jì)的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)化以及敦煌藝術(shù)研創(chuàng)在當(dāng)代如何進行創(chuàng)新性發(fā)展。

考量造型藝術(shù)本體的探索展示

學(xué)術(shù)探索在于發(fā)掘深度。2020美術(shù)創(chuàng)作熱點盡管與諸多主題性創(chuàng)作工程的推進息息相關(guān)，但這些推進都需潛在地回到對繪畫造型性命題的新解。近幾年來，全國美展或全國性美展中，最讓人們唾棄的是繪畫對照片圖像的抄襲模仿，而解決這個問題絕非一日之功。因為當(dāng)下有太多畫家并未能在認知與實踐上區(qū)別造型真實與圖像真實，以至于完全用照片圖像來替代繪畫中的造型形象，繪畫性的藝術(shù)創(chuàng)造受到嚴(yán)重挑戰(zhàn)。12月1日，一個以“新學(xué)院主義”為名的全國“70后”油畫學(xué)術(shù)邀請展在寧波納得美術(shù)館啟幕。此次展覽匯聚了27位在當(dāng)代頗具影響的油畫家的具象之作。批評家提出的“新學(xué)院主義”理念，意在讓再現(xiàn)寫實回到造型藝術(shù)本體，所謂“新學(xué)院主義”并不是完全繼承法國學(xué)院派那些僵死的藝術(shù)創(chuàng)作教條，而是激活那些合理的造型藝術(shù)訓(xùn)練與繪畫造型規(guī)律。這一展覽通過對藝術(shù)家研習(xí)歐洲油畫傳統(tǒng)而推進中國寫實油畫深度的展示，力圖傳遞油畫本體那些不同于照片形象的藝術(shù)再現(xiàn)方法與美學(xué)追求。

無獨有偶，由提香藝術(shù)基金和中央美術(shù)學(xué)院國際學(xué)院聯(lián)合主辦的“追光·合奏”2020提香繪畫大賽，通過線上報名和評審，評選出當(dāng)代最具寫實深度的油畫作品，成人組獲獎作品的作者部分與上述“70后”畫家重疊，顯示了中國這一代際畫家的寫實油畫探索對提香藝術(shù)精神的領(lǐng)悟。不難看出，油畫語言的精進，總是伴隨著對歐洲油畫傳統(tǒng)的再度探尋，而12月12日，由中華世紀(jì)壇藝術(shù)館與意大利駐華使館文化處等多家機構(gòu)聯(lián)合主辦的“拉斐爾的藝術(shù)：不可能的相遇”于中華世紀(jì)壇開幕。疫情阻隔了國際藝術(shù)作品原作展覽的可能，而該展以國際領(lǐng)先的收藏級數(shù)字采集和制作還原技術(shù)，精準(zhǔn)呈現(xiàn)了拉斐爾大師的36幅代表作，使拉斐爾的藝術(shù)實現(xiàn)了在中國的不可能的“相遇”。其實，這種“相遇”更多體現(xiàn)了中國油畫與拉斐爾藝術(shù)精神的相通，因為中國寫實油畫從拉斐爾畫作中得到的是如何與圖像真實拉開距離的深刻啟示。

作為年度規(guī)定展事，“百年夢圓——2020·中國百家金陵畫展”和“第九屆全國（大芬）中青年油畫展”分別于11月17日在江蘇省美術(shù)館、12月2日在深圳紅立方公共藝術(shù)館如期舉辦。這兩個品牌油畫展以自由投稿的海選方式更大范圍地呈現(xiàn)了中國當(dāng)下油畫的創(chuàng)作基準(zhǔn)?？傮w而言，當(dāng)下油畫創(chuàng)作呈現(xiàn)了兩種態(tài)勢；一是讓油畫更像油畫，中國油畫家在表現(xiàn)當(dāng)下中國人文風(fēng)貌的同時，力求畫得具有油畫味兒，從而形成了當(dāng)下不斷尋源歐洲油畫藝術(shù)傳統(tǒng)“以古為新”的借鑒；二是力求創(chuàng)作出具有當(dāng)代性的中國油畫，這些畫家不僅從現(xiàn)實感受出發(fā)，而且在油畫語言上大膽跨界，試圖通過對其他繪畫語言的轉(zhuǎn)用來豐富油畫的當(dāng)代表現(xiàn)語匯。富有意味的是，由深圳羅湖美術(shù)館舉辦的“空間的再造——深圳首屆抽象藝術(shù)展”試圖打破中國油畫這種以具象寫實為基本風(fēng)貌的穩(wěn)定性，展覽所邀均是中國當(dāng)代知名抽象藝術(shù)家，他們的作品鮮有那種異常理性的冷抽象，也和歐美那種從具象演化而來的抽象不完全相同，相對形成了具有中國文化思維特征的意象性的抽象。但不可否認的是，中國抽象繪畫一直處在被具象寫實油畫拼盤的地位，而這個展覽提出的“空間再造”，在某種意義上也為中國抽象繪畫提供了更大的探索空間。

水彩畫在2020年的表現(xiàn)可謂不同凡響。不僅有11月10日在浙江展覽館舉辦的“第十二屆全國水彩·粉畫作品展”這種水彩畫界最高規(guī)格的學(xué)術(shù)展，還有12月19日在合肥當(dāng)代美術(shù)館舉辦的“第三屆全國小幅水彩畫作品展”、12月27日在常州劉海粟美術(shù)館舉辦的“全國水彩畫激展”，這三個展覽從不同側(cè)面展現(xiàn)了當(dāng)代水彩畫的發(fā)展?fàn)顟B(tài)與學(xué)術(shù)水準(zhǔn)。應(yīng)當(dāng)說，水彩畫普及程度最高，但畫好和出新卻很難。“第十二屆全國水彩·粉畫作品展”收到投稿作品3265件，最終評出255件入選作品，淘汰率很高。但本屆水彩·粉畫給人帶來的驚艷的確不少，這不僅在于作品對日常生活的貼近，更在于貼近之中給人帶來“水彩畫還能這樣畫”、“還能畫出這樣的想象”的驚嘆；“第三屆全國小幅水彩畫作品展”共收到投稿作品4303件，最終入選作品298件，淘汰率居高不下?；蛟S人們覺得小幅水彩是水彩之中的小品，但小得精彩、小得具有實驗性，卻構(gòu)成了當(dāng)代水彩畫的藝術(shù)高度。

“昆明美術(shù)雙年展”被稱為2020年的收官之展。批評家稱這是2020年全世界最后一個雙年展，也是2021年全世界最早的一個雙年展。的確，受疫情影響，世界各地的雙年展大多延遲或按下暫停鍵，而昆明美術(shù)雙年展卻能如期舉行，這也算中國抗疫的重大文化成果。本屆雙年展以“城市之上”為主題，將視角置于中國城市現(xiàn)代化進程中關(guān)于城市與鄉(xiāng)村、科技與藝術(shù)、人類與自然等問題的討論，并以上海、深圳、昆明三座城市為觀測坐標(biāo)，圍繞“歷史文脈”、“當(dāng)代景觀”、“云端世界”三個單元結(jié)構(gòu)展開，這本身就體現(xiàn)了疫情下雙年展的“在場性”?！俺鞘兄稀敝黝}的提出，是昆明美術(shù)雙年展繼“河流之上”、“水墨之上”系列主題后又一個以“之上”（beyond)為概念的展覽。“城市之上”這種對城市文明的反思，也深刻指向了以損毀自然生態(tài)為代價的城市現(xiàn)代化，必然把人類推向遭遇種種不可預(yù)知災(zāi)難的深淵。

新時代的美育訴求

與美術(shù)教育發(fā)展、批評話語建設(shè)

2020年國家有關(guān)《深化新時代教育評價改革總體方案》的出臺和“十四五”時期教文衛(wèi)體發(fā)展規(guī)劃的醞釀，都把人的全面發(fā)展，尤其是美育建設(shè)提升到前所未有的高度。新時代美育訴求不僅成為一個年度熱詞，而且成為全社會高度關(guān)注的現(xiàn)實問題。

讓民眾走進博物館、美術(shù)館，是審美教育最日常、最直接的方式。盡管深受疫情影響，博物館、美術(shù)館暫時關(guān)閉或限制觀眾流量，但線上數(shù)字美術(shù)館、博物館的流量卻與日俱增。為紀(jì)念故宮建成600年，故宮博物院精心策劃了“千古風(fēng)流人物——故宮博物院藏蘇軾主題書畫特展”。該展以故宮博物院藏品為主，共展出78件套文物精品。這不是一個簡單以書畫、碑帖、器物、古籍善本等文物為內(nèi)容的展覽，而是圍繞蘇軾的這些書畫文物講述了北宋以來中國文士生活與古代文化藝術(shù)的故事。這一展覽之所以能夠如此吸睛，除了展品的珍貴，更貴在以美育方式進行了策展探索。

中國現(xiàn)代美育的開創(chuàng)和中國現(xiàn)代美術(shù)教育的興起緊密相連。10月14日，以“青藍相繼”為主題的“江西師范大學(xué)建校80周年美術(shù)作品展”在中國美術(shù)館舉行。該展分為“群賢肇基”、“杞梓成林”、“俊彥傳薪”三大主題，以不同的視覺藝術(shù)形式，多維呈現(xiàn)了江西師大建校80年來的美育成果，展示學(xué)校悠久的美育傳統(tǒng)和新時代美術(shù)創(chuàng)作風(fēng)貌。11月1日，以“世紀(jì)美育”為主題的“湖北美術(shù)學(xué)院辦學(xué)100周年藝術(shù)文獻作品展”在中國美術(shù)館舉行。展覽旨在讓觀眾感受美的創(chuàng)造在不同社會環(huán)境下的形態(tài)，美的實質(zhì)在不同歷史階段的呈現(xiàn)，美術(shù)教育理念與方式在社會進程中的發(fā)展。這兩所高等美術(shù)學(xué)府的校慶展覽，讓人們看到中國現(xiàn)代美育的興起與現(xiàn)代美術(shù)教育發(fā)展之間的內(nèi)在關(guān)系。美育概念是現(xiàn)代社會賦予公民享有平等接受審美教育的權(quán)利，而湖北美院建校百年、江西師大美術(shù)學(xué)院建院80周年都意味著中國現(xiàn)代美育篳路藍縷的歷程，可以說中國美術(shù)教育的演進與社會發(fā)展相同步。

2020年底，隨著“新文科建設(shè)”的全面啟動，全國高等藝術(shù)院校聚焦弘揚中華美育精神的“新藝科”建設(shè)。12月9日，中央美術(shù)學(xué)院舉行全面推進“弘揚中華美育精神的新藝科”建設(shè)研討會。中國美協(xié)主席、中央美院院長范迪安在講話中指出，全面建設(shè)“弘揚中華美育精神的新藝科”既是繼承傳統(tǒng)的，更是立足時代、面向未來的，要以“新藝科”為統(tǒng)領(lǐng)，按照大融合的要求，實現(xiàn)高質(zhì)量發(fā)展。會議圍繞12個議題進行交流探討，其中包括“為躋身世界一流美術(shù)大學(xué)前列做好開端布局”，“全面推進‘體現(xiàn)中華美育精神的融文理的新藝科’建設(shè)”，“全面打造高素質(zhì)、專業(yè)化的創(chuàng)新型教師隊伍”，“構(gòu)建高質(zhì)量、有特色的思政教育與個性化教育體系”等。

各種美育論壇在歲末高密度舉行。10月24日，第六屆全國師范大學(xué)美術(shù)教育高峰論壇在四川師范大學(xué)舉行；12月25日，主題為“藝術(shù)審美與人文素養(yǎng)構(gòu)建”的全國高校美育教育研討會在重慶大學(xué)召開。有關(guān)當(dāng)代美育建設(shè)與美術(shù)教育發(fā)展的關(guān)系，在12月19日由《美術(shù)》雜志社與陜西師范大學(xué)主辦的“當(dāng)代美育建設(shè)與美術(shù)教育發(fā)展高峰論壇”獲得更深入的探討。論壇緊緊圍繞“當(dāng)代美育建設(shè)與美術(shù)教育的關(guān)系”、“新時代美育的現(xiàn)狀”、“學(xué)校美育與社會美育的關(guān)系”等議題，探討美育建設(shè)與美術(shù)教育在新時代社會發(fā)展中的意義及其實踐層面的新動向。論壇中，我指出當(dāng)代美育建設(shè)與美術(shù)教育發(fā)展存在的四方面癥結(jié)：其一，有關(guān)中華美育的研究、梳理和踐行，還未引起足夠的重視，做得很不深入，中華美育精神的失守意味著中國人核心素養(yǎng)的培育不健全；其二，20世紀(jì)以來有關(guān)美育的發(fā)展主要是通過師范美教的師資培養(yǎng)來構(gòu)建的，但在此過程中，注重對師資的培養(yǎng)，卻忽視了師資力量如何在學(xué)校和社會中發(fā)揮美育作用；其三，現(xiàn)有師范院校、藝術(shù)學(xué)院和美術(shù)學(xué)府，都無一例外注重少數(shù)人專業(yè)美術(shù)教育，忽視全民族美育建設(shè)；其四，目前的美育教育注重技能訓(xùn)練超過對人核心素質(zhì)的培養(yǎng)。

有關(guān)美術(shù)批評的話語建設(shè)，曾因個別批評家對抗疫題材美術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)價值提出質(zhì)疑而引起輿論嘩然，網(wǎng)上甚至還流傳一些講述國外美術(shù)史中如何表現(xiàn)災(zāi)難題材的名作，借此質(zhì)疑抗疫作品的藝術(shù)價值。其論據(jù)是，許多抗疫作品并未深入到抗疫一線，其作品主要來自對電視或網(wǎng)絡(luò)圖像的抄襲，且畫作遠沒有照片或視頻真實生動，這樣的作品沒有藝術(shù)價值。有的甚至批評這是美術(shù)家投機取巧、蹭網(wǎng)絡(luò)熱點等。美術(shù)評論界對此發(fā)聲，認為特殊環(huán)境下美術(shù)家以自己的方式表達對前線醫(yī)護人員的贊頌無可厚非，全民抗疫天下與此同心；更重要的是藝術(shù)作用既有長久的，也有即時的，我們期待美術(shù)家日后能夠創(chuàng)作出更優(yōu)秀的抗疫題材大作，但也不要忽視或抹煞那些在第一時間、第一現(xiàn)場能夠拿起畫筆創(chuàng)作鼓舞民眾的作品；中外有關(guān)災(zāi)難表達的視點并不相同，與那些描繪災(zāi)難現(xiàn)場的作品相比，中國美術(shù)更關(guān)注對救援的描寫和對英模的贊頌。這一批評話語建設(shè)也暴露了青年美術(shù)理論與美術(shù)批評人才培養(yǎng)的大問題。11月27日，由中國美協(xié)美術(shù)理論委員會與上海美術(shù)學(xué)院共同籌劃的“全國第二屆青年美術(shù)論壇”召開，會上就青年美術(shù)批評的主流方向、中外美術(shù)理論比較以及當(dāng)下青年美術(shù)家關(guān)切的話語建設(shè)等展開積極深入的研討。

2020年新冠疫情的暴發(fā)并沒有阻礙建黨百年美術(shù)工程的推進，尤其是黨史紀(jì)念館館外主題性群雕已完成原大泥塑創(chuàng)作，正在進行大型石雕的刻制，而有關(guān)黨史百年美術(shù)創(chuàng)作工程的諸多巨制已在畫室打磨收尾，人們期待在建黨百年之際，美術(shù)家在疫情下進行的艱苦創(chuàng)作給人帶來審美的驚艷。