伊夫·克萊因站在其作品《藍色大幅人體測量學——致敬田納西·威廉斯》（ANT76）前。（上海當代藝術博物館供圖）

有一種藍，當它被大面積鋪滿在畫布上，顏色本身的密度仿佛具有磁力，呈現(xiàn)出鮮活而危險的質(zhì)感。對于這樣的藍，一位法國評論人說，你的思想會比眼睛先看到。這抹神秘的藍，便是克萊因藍，以找到它的法國藝術家伊夫·克萊因之名命名。1960年，克萊因為這種藍色注冊了商標，命名為IKB。他是世界上第一個為顏色注冊商標的藝術家。

近日，克萊因藍原作在上海當代藝術博物館年度特展“挑戰(zhàn)的靈魂：伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙”揭開面紗。這是伊夫·克萊因這位早逝的天才藝術家的作品首次登陸上海，也是首次大規(guī)模登陸中國。展覽共通過百余件文獻、繪畫和裝置作品，讓觀眾感受三位來自不同時代、不同文化的藝術家對實驗、創(chuàng)新和發(fā)現(xiàn)的不懈追求，以及如何創(chuàng)造嶄新的藝術語言、媒介和形式，挑戰(zhàn)約定俗成和流行。

在這個展覽中，克萊因藍可以說是貫穿始終的一條線索。踏上克萊因藍與白色鵝卵石相間的“無盡階梯”，觀眾將與二樓平臺上幾乎鋪滿地面的巨幅克萊因《藍色色粉》相遇，這片藍就像無邊無際的泳池，直觀予人視覺與心靈上的雙重沖擊。

克萊因的第一幅深藍色單色畫可以追溯到1940年代末期，他其實對那次結(jié)果并不滿意，認為膠水和修復材料阻礙了顏色本身感性的發(fā)揮。為了找到他理想中的深藍色，他開始與藝術品商人和化學品制造商合作，在作坊里執(zhí)著地調(diào)試顏色。11年后，他發(fā)現(xiàn)將純凈的干燥顏料懸浮在透明的合成樹脂，并以醚和石油作為溶劑，便能卓越地保持群青色素的美學效力。他進而將這種藍色運用于繪畫、雕塑，甚至還讓模特涂抹了這種藍色在畫布上作畫，形成了其標志性的“人體測量學”。對于他這種不斷用藍色進行創(chuàng)作、去定義藍色的嘗試，當時的歐洲藝術界非常震驚。日后，克萊因藍像是一種魔法，席卷了世界的各個角落和領域。

在策展人李龍雨看來，克萊因是在以這種藍色表達無形的無限，以及絕對?！翱巳R因就用一種顏色，用藍色進行創(chuàng)作，他顛覆了歐洲的顏色傳統(tǒng)。他認為藍色是一種媒介，能夠釋放、解放不同的顏色。他說這種顏色是非物質(zhì)的，所以他的作品想談的就是物質(zhì)性和非物質(zhì)性之間的關系。”

值得一提的是，東方藝術也曾影響克萊因的藝術創(chuàng)作?？巳R因曾于1952至1953年間赴日本學習柔道，同時研習的還有東方茶道和宗教。與克萊因共同參與此次展覽的日本物派代表藝術家李禹煥指出，克萊因從這樣的東方文化語境里面，最后發(fā)展出了不同的觀察世界的觀點，對他今后的藝術生涯有著非常大的影響。“他整個人生觀和宇宙觀應該是在日本的這段經(jīng)歷當中得到了很大的發(fā)展和拓展，最后反射到他的藝術作品當中。”