他的一生約等于漫威發(fā)展史
《漫威之父斯坦·李:超級英雄IP背后的故事》 [美]鮑勃·巴徹勒 著 中信出版集團
斯坦·李客串《超凡蜘蛛俠2》
上周,《復(fù)仇者聯(lián)盟4》(以下簡稱《復(fù)聯(lián)4》)終于打響了“終局之戰(zhàn)”。上映前的預(yù)售票房推高到不可思議的7億元,創(chuàng)造了中國影史新紀錄,提前鎖定了年度爆款電影。
站在這個系列大片背后的,是漫威的元老、締造者和最佳形象代言人斯坦·李。遺憾的是,老爺子去年11月病逝,無緣得見今日盛況。《復(fù)聯(lián)4》是這位客串達人生前出鏡的最后一部漫威電影。新書《漫威之父斯坦·李:超級英雄IP背后的故事》,讓我們得以窺見斯坦·李和他的眾多超級英雄們險象環(huán)生的成長之路。
漫威:從瀕臨???/strong>
漫畫雜志起飛
如今的漫威,是盛產(chǎn)超級英雄的孵化器,擁有諸多大IP、橫跨多領(lǐng)域的娛樂巨頭。而它的基礎(chǔ)是擁有80年歷史的漫威漫畫公司,騰飛于一本瀕臨停刊的雜志《驚奇幻想》(也有譯作《驚奇漫畫》)。
1939年馬丁·古德曼創(chuàng)立及時漫畫公司,4月在《電影連環(huán)畫周刊》上創(chuàng)造了世界上第一個變種人超級英雄——納摩。兩年后,《美國隊長》誕生,立刻取得很大成功。公司業(yè)務(wù)迅速擴大,急需人手,16歲的斯坦·李應(yīng)聘成為主編助手,從灌墨水、買三明治、校對書稿起步。他自幼貧苦生性樂觀,迫切想通過工作擺脫窘境。在主編和畫師杰克·科比的帶領(lǐng)下,李很快成長起來——科比正是李一生的藝術(shù)伙伴。很快,李年紀輕輕就成為公司的新總編,負責旗下幾乎所有漫畫的故事構(gòu)架和產(chǎn)品營銷。但古德曼風格保守,只想賺快錢、模仿市面上成功的漫畫,不思創(chuàng)新。
上世紀60年代初期,DC漫畫的正義聯(lián)盟大火,古德曼要求斯坦·李打造一支同樣的超級英雄戰(zhàn)隊。而此時李已經(jīng)瀕臨漫畫創(chuàng)作的極限,20多年的因循守舊讓他覺得自己的職業(yè)生涯走到了盡頭?!澳闳绻麩o論如何都要辭職的話,為什么不遵循內(nèi)心的想法去做一本你真正想做的書。最壞的結(jié)果無非就是被開除!”妻子瓊安的一番話驚醒了李,他決心去創(chuàng)造真正有思想的超級英雄。就在李39歲生日前夕,在許多人都認為漫畫行業(yè)可能會崩潰之際,由李負責故事、科比負責繪畫的《神奇四俠》創(chuàng)刊號上市,職業(yè)生涯命懸一刻時的放手一搏,成為他倆生命的轉(zhuǎn)折點?!渡衿嫠膫b》和次年誕生的《蜘蛛俠》,都一炮而紅。它們是真正意義上的漫威漫畫,風格和早期有了明顯不同,也徹底走出了DC漫畫的陰影。之后,斯坦·李接連推出《綠巨人》《X戰(zhàn)警》《雷神托爾》等系列作品,創(chuàng)作了后來幾乎所有的漫威超級英雄形象。
在斯坦·李的銳意進取下,漫威從低谷期進入合并期,輾轉(zhuǎn)經(jīng)歷了多次并購,名字一變再變。李很早就認識到影視產(chǎn)品的影響力,執(zhí)意把漫威推入影視業(yè)。從1986年起的十余年中,根據(jù)漫威漫畫改編的影片多達上百部。包括大眾熟悉的《黑衣人》《刀鋒戰(zhàn)士》《X戰(zhàn)警》和《王牌特工》等多個系列。他不像DC漫畫執(zhí)著于由一家公司改編旗下作品,而是為盡快擴大品牌影響,不惜把作品分散到不同公司去改編。這加速了漫威的全球化步伐,但也導致許多角色散落在各家公司,無法合體。
授權(quán)改編的《X戰(zhàn)警》和《蜘蛛俠》系列橫掃美國票房,單部票房都約10億美元,但漫威總共才獲得不足1億的票房分成。2008年,高瞻遠矚的李成立漫威電影工作室,首部改編《鋼鐵俠》就大獲成功,漫威電影宇宙由此開啟。
2009年,漫威被迪斯尼公司收購,原來散落各家的版權(quán)花了十年基本收回,漫威宇宙終于可以無縫連接了。
漫畫書曾經(jīng)人人喊打
其實,美國漫畫業(yè)不是一開始就這樣備受歡迎。早期漫畫,出版商只為了賺錢,充斥血腥打斗和色情畫面。以至于二戰(zhàn)后,漫畫成了社會公敵。家長們把孩子的漫畫書收繳后集中銷毀,從廣場到教堂,焚燒漫畫的烈火席卷了整個美國。40年代末開始,許多新聞機構(gòu)都刊登了反漫畫的報道,一些宗教組織聯(lián)合起來反對“拉低社會道德水平的出版物”,尤其是不雅漫畫。1953年美國參議院成立青少年犯罪委員會,并在多城市進行聽證會,最終促使1954年出臺了漫畫出版規(guī)范。漫畫銷量急劇下滑,漫畫人才大量流失。
《驚奇幻想》也難擋大潮,雜志萎縮,公司從帝國大廈退縮到一間小辦公室。如何在監(jiān)管下做大做強,則給了從業(yè)人員新的思考和機遇。飽歷挫折的斯坦·李意識到,不創(chuàng)新不革命,只能坐以待斃。他分析了之前成功作品的因素,結(jié)合親身經(jīng)歷,認為需要改變以無根之神的超人為代表的虛無形象,由此產(chǎn)生了兩個思路。
其一是家庭因素,超級英雄不是沒有血肉的神,而是相互依存、猶如家人的普通人。
其二是人物形象,不應(yīng)該只是高高在上的強人,也可以是身體瘦弱、不受歡迎的少年。打破常規(guī)的神奇四俠和蜘蛛俠橫空出世。此后“出生”的超級英雄也都是富有人性的普通人。漫畫書的定位從此改變,全年齡讀者都接受了受排擠的英雄少年、有著常人煩惱的英雄家庭,并產(chǎn)生強烈共鳴。
李還第一次在漫畫雜志里開設(shè)專欄和粉絲互動,讓讀者了解漫威的內(nèi)部動向。甚至讓畫中反派角色進入編輯部,向英雄喊話,模糊了真實和想象的界限。這拉近了與讀者的距離,也讓他的個人形象更加突出,成了漫威最知名的代言人,和漫畫界行走的吉祥物。
超級英雄愛“串門”
漫威之父愛客串
還在紙漫連載期間,斯坦·李就開創(chuàng)了不同熱門系列的超級英雄互相“串門”的習慣。開始只是用明星角色帶熱新人物,看到雜志銷量增加、讀者反映熱烈,干脆讓英雄聯(lián)手斗敵——畢竟反派們越來越兇猛,像滅霸這樣橫行全宇宙的存在,單個英雄獨力難支,必須強強聯(lián)手。這也讓不同英雄的粉絲最大化地融合起來。
隨著改編電影的進展,這個互相客串的慣例得以發(fā)揚光大,讓觀眾耳目一新。從二次元的紙漫,到三次元的影視鏈,斯坦·李終于編織出了四次元的漫威宇宙。
不僅如此,斯坦·李自己也愛上了客串,頻繁地在自己的超級英雄電影里露臉。久而久之,觀眾看漫威電影時多了個“尋找斯坦·李”的彩蛋小游戲:有時他是路人甲,有時是起關(guān)鍵作用的郵遞員,有時只是招貼里的頭像……《復(fù)聯(lián)4》是他生前最后客串的電影,看了電影的你找到了嗎?
了解斯坦·李對漫畫癡迷一生的追求,以及不斷的創(chuàng)新,才能真正理解漫畫帶給人的無窮魅力。書中展現(xiàn)了一個人對自己理想的終極追求,如超級英雄一樣歷經(jīng)失敗,也不斷突破自我局限。這個曾經(jīng)為養(yǎng)家糊口而放棄大學夢的窮小子,從仰望巨人到成為巨人。從他身上,我們看到超級英雄的誕生,看到理想如何發(fā)光,不斷的創(chuàng)新如何最終改寫了一個行業(yè)、改寫了世界流行文化。