開國大典（油畫） 董希文（靳尚誼 趙 域 閆振鐸 葉武林復(fù)制） 圖片來源：中國國家博物館

開欄的話

1949年10月1日，中華人民共和國開國大典在首都北京天安門廣場隆重舉行。中國人民在中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下，實(shí)現(xiàn)了民族獨(dú)立、人民解放和各民族的大團(tuán)結(jié)，中國的歷史由此開辟新紀(jì)元。

70年砥礪奮進(jìn)，70年滄桑巨變。開國大典上那句響徹云霄的宣言猶在耳邊：“中華人民共和國中央人民政府今天成立了！”中華大地上歡聲雷動(dòng)的情景猶在眼前。

今天，人民日?qǐng)?bào)文藝部特推出“逐夢70年”欄目，美術(shù)副刊以油畫《開國大典》為開篇，由新中國美術(shù)經(jīng)典逐一回顧新中國歷史上的重要時(shí)刻，以及新中國美術(shù)隨著歷史進(jìn)程一步步拓展的足跡，在經(jīng)典的賞析中追憶，在審美的愉悅中感奮，在藝術(shù)的升華中體會(huì)民族精神的莊嚴(yán)與偉大。

創(chuàng)作于1953年的巨幅油畫《開國大典》，描繪了毛澤東主席在天安門城樓宣告中華人民共和國成立的歷史性場景，以真實(shí)性和藝術(shù)性高度統(tǒng)一的表現(xiàn)方式，將新中國屹立于世界東方的偉大時(shí)刻，化為永恒的丹青華章。

作品以現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法為基調(diào)，運(yùn)用宏觀開闊的構(gòu)圖方式，將天安門城樓的內(nèi)景和天安門廣場的外景渾然相連，視野寬廣深遠(yuǎn)。作者董希文先生，以寫實(shí)的造型手法塑造了人民領(lǐng)袖和開國元?jiǎng)椎木耧L(fēng)采，形象惟妙惟肖；對(duì)廣場的人群隊(duì)列和藍(lán)天白云的描繪，則以寫意的筆法，傳達(dá)出舒朗明快的意境。在用色上，董希文將中國工筆重彩和敦煌壁畫的用色特點(diǎn)融入油畫色感，同時(shí)以新年畫的裝飾性貫通全局，整幅畫面充滿明亮雍容的色彩氛圍，形成了鮮明的民族特色。特別值得注意的是《開國大典》小稿，雖尺幅僅有20厘米，但畫面結(jié)構(gòu)的鋪陳布局、場景構(gòu)圖的敘事安排、人物形象的勾勒造型顯示出畫家已胸有成竹，宏偉氣象躍然紙上?！堕_國大典》以恢弘的場景、明亮的色澤和傳神的形象，塑造了新中國的開國氣象與大國風(fēng)范，既具有歷史真實(shí)性，又充滿高昂的藝術(shù)感染力，成為新中國美術(shù)的經(jīng)典。

在20世紀(jì)中國美術(shù)的歷史進(jìn)程中，董希文先生是一位為中國油畫藝術(shù)和美術(shù)教育做出畢生貢獻(xiàn)的藝術(shù)巨匠。他出生于人杰地靈的浙江紹興，自幼受到濃郁的傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)，曾先后在蘇州美專、上海美專、國立藝專等五所美術(shù)專業(yè)學(xué)校學(xué)習(xí)，轉(zhuǎn)益多師而博采眾長。他成長于充滿憂患和亂世紛爭的20世紀(jì)前半葉，卻有著高尚的人生目標(biāo)和藝術(shù)理想，年輕時(shí)即展現(xiàn)出激越的藝術(shù)熱情和創(chuàng)新的藝術(shù)才華。在研學(xué)西方油畫方法的同時(shí)，他重視民族藝術(shù)遺產(chǎn)，獨(dú)辟蹊徑，走向西部，歷時(shí)近三年，在敦煌莫高窟寂寞面壁，研究和臨摹了大量敦煌壁畫，也深刻感受到西部邊疆地區(qū)的自然風(fēng)物與民族風(fēng)情，從而將中國傳統(tǒng)藝術(shù)的造型規(guī)律與特點(diǎn)轉(zhuǎn)化為自己的表現(xiàn)語言，形成油畫藝術(shù)的創(chuàng)新風(fēng)貌。

新中國成立之后，董希文以滿腔的熱情投入社會(huì)主義文藝建設(shè)，在油畫研究和創(chuàng)作上提出重大學(xué)術(shù)命題，以“油畫中國風(fēng)”“油畫民族化”為目標(biāo)，進(jìn)行深入探索。他立足中國大地，深入藏區(qū)，重走長征路，融入人民群眾的生活實(shí)踐，畫出了極為生動(dòng)的人物肖像、風(fēng)景寫生和主題創(chuàng)作，作品充滿嶄新的民族美學(xué)意蘊(yùn)和蓬勃生命力，充滿時(shí)代生活的詩情畫意，在油畫語言的中國化轉(zhuǎn)換上樹立了成功典范。

董希文先生的杰出貢獻(xiàn)，在于他對(duì)歷史、對(duì)民族、對(duì)國家、對(duì)人民充滿感情，對(duì)時(shí)代的變遷富有敏銳的感受力。他創(chuàng)作的《開國大典》《春到西藏》《紅軍過草地》《百萬雄師下江南》《千年土地翻了身》等史詩性的主題畫，反映了重大歷史事件，創(chuàng)造了嶄新的藝術(shù)意境，產(chǎn)生了強(qiáng)烈的社會(huì)反響，已成為人民群眾耳熟能詳?shù)慕?jīng)典佳作。董希文在現(xiàn)代中國油畫的發(fā)展中構(gòu)建了寬闊的文化視野與嶄新的民族美學(xué)，更在主題性美術(shù)創(chuàng)作上拓寬了表現(xiàn)路徑，用視覺的形式塑造了時(shí)代精神和大國氣象。他的藝術(shù)在新中國美術(shù)的發(fā)展中產(chǎn)生了巨大影響，散發(fā)出永久的光輝，成為屹立于中國美術(shù)史冊(cè)中的巍然高峰。

（作者為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、中央美術(shù)學(xué)院院長）

主題性創(chuàng)作帶動(dòng)油畫民族風(fēng)

陳履生

外來文化進(jìn)入中國之后的中國化是中國文化發(fā)展中兼收并蓄的傳統(tǒng)。油畫從清代開始傳入中國后，意大利畫家郎世寧等一批西方畫家，主動(dòng)改變畫法而融入中國，故得以招為御用。20世紀(jì)初，中國的年輕畫家自歐洲學(xué)成歸國后，也開始自覺實(shí)驗(yàn)將西畫畫法融入中國創(chuàng)作，開啟了油畫民族化道路。

1939年赴法國留學(xué)、1943年赴敦煌探索的董希文，因?yàn)榕R摹敦煌壁畫而逐步形成了獨(dú)特的油畫民族風(fēng)格。1952年，董希文接受原中國革命博物館委托，創(chuàng)作《開國大典》。他既利用了西洋畫在色彩表現(xiàn)上的優(yōu)長，又吸收了中國民間年畫在色彩表現(xiàn)上的特點(diǎn)和方法，該作以及此后的《春到西藏》被認(rèn)為是新中國大力提倡的油畫民族化的典范。董希文曾提出“油畫中國風(fēng)，從繪畫的風(fēng)格方面講，應(yīng)該是我們油畫家努力的最高目標(biāo)。”莫樸也說“創(chuàng)造具有中國民族特點(diǎn)的油畫，是重要的問題?！迸颂靿圻€說“中國人畫油畫，要注意中國民族的特點(diǎn)……中國人無論畫什么都應(yīng)該有民族風(fēng)格。”無疑，這是新中國美術(shù)的時(shí)代使命。而與之相關(guān)的努力，一方面基于中國藝術(shù)的發(fā)展歷史，另一方面立足于中國的審美傳統(tǒng)，同時(shí)，又指向當(dāng)時(shí)油畫藝術(shù)風(fēng)格單一化的現(xiàn)實(shí)。不管是“民族化”，還是“中國風(fēng)”，實(shí)際上就是為傳入中國的西方繪畫形式培養(yǎng)能夠在中國生存的土壤，把西方的化為中國的。

當(dāng)油畫傳入中國不久，為了迎合中國人的審美愛好，最常用的藝術(shù)手法是吸收中國畫中工筆畫的渲染法，使之去掉光影明暗，以一種柔和的畫面取悅觀者。新中國美術(shù)則改變了此前認(rèn)識(shí)和實(shí)踐上的局限，以主題創(chuàng)作帶動(dòng)油畫民族化的發(fā)展，其中以羅工柳《地道戰(zhàn)》為代表的“土油畫”，實(shí)際上是在另辟蹊徑的可能性中，通過創(chuàng)作打通另外一條道路。藝術(shù)的民族形式對(duì)于新中國的意義，既有社會(huì)的需求，又有藝術(shù)的自覺。在既要展現(xiàn)民族風(fēng)格又要發(fā)揮油畫特點(diǎn)的時(shí)代困惑之中，這一時(shí)期的油畫家深深懂得油畫的民族風(fēng)格非朝夕所能形成，必然經(jīng)歷逐漸形成、不斷發(fā)展的過程。油畫民族化道路上的先驅(qū)人物顏文樑、劉海粟、林風(fēng)眠、常書鴻、倪貽德、董希文、吳作人等美術(shù)家的實(shí)踐，都成為時(shí)代中極具研究價(jià)值的個(gè)案。新中國油畫出現(xiàn)的“民族風(fēng)”訴求以及具體實(shí)踐，在這一時(shí)期的美術(shù)創(chuàng)作中也出現(xiàn)了用油畫顏料畫中國畫、用單線平涂的方法畫油畫等問題。所以，“不能狹義理解油畫的民族風(fēng)格”，也一直伴隨在新中國美術(shù)的發(fā)展進(jìn)程中。如同人們深刻認(rèn)識(shí)到，若僅僅停留在西洋的表現(xiàn)形式上，那么，中國氣派的油畫風(fēng)格就不能建立。

1957年，吳作人曾明確提出：“中國學(xué)派的油畫，也不可能在今天定下它的規(guī)格和面貌，任何時(shí)候也不可能?！闭蛉绱?，油畫民族化在中國并沒有表現(xiàn)為一種固定的模式，而是以不同的個(gè)人風(fēng)格顯現(xiàn)出這種“民族化”的多樣性，展現(xiàn)“中國風(fēng)”的神采。在改革開放以來的中國油畫發(fā)展進(jìn)程中，從探求“形式美”到正視西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮，油畫在回歸藝術(shù)本體的努力中，建構(gòu)中國風(fēng)格和中國氣派的藝術(shù)體系，可謂水到渠成。所以，在全國美展以及全國性的油畫展覽中，具有畫家個(gè)性的多樣性的油畫風(fēng)格，成為當(dāng)代中國油畫發(fā)展的整體流向。公眾越來越接受油畫，油畫作為中國繪畫的重要組成部分，公眾影響力也越來越大。從《父親》到重大歷史題材、中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作，油畫作品表現(xiàn)強(qiáng)勁，備受關(guān)注。當(dāng)這些作品與中國畫并置時(shí)，已表明中國社會(huì)已接受了油畫。正是因?yàn)樵诎l(fā)展過程中的中國化，形式語言上的民族風(fēng)格，使得油彩成為中國畫家熟練使用的一種體裁。

新中國成立70年來，油畫在中國已經(jīng)成為一個(gè)融入本土的重要畫種，與中國畫一同成為推動(dòng)中國美術(shù)發(fā)展的強(qiáng)勁力量，各個(gè)時(shí)期出現(xiàn)的經(jīng)典作品作為當(dāng)代文化的重要成果，在美育等多方面發(fā)揮著關(guān)鍵作用。

時(shí)代力作繪就新中國美術(shù)圖景

邵大箴

1949年中華人民共和國成立以來，包括美術(shù)在內(nèi)的文學(xué)藝術(shù)走過了一段光輝歷程，在毛澤東《在延安文藝座談會(huì)上的講話》基礎(chǔ)上，根據(jù)新中國成立后社會(huì)發(fā)展的需要，經(jīng)過反復(fù)討論研究，確立了“為人民服務(wù)，為社會(huì)主義服務(wù)”的方向和“百花齊放，百家爭鳴”的方針，為文藝的健康發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展和綜合國力不斷提升，特別是經(jīng)過1978年以來改革開放大潮的洗禮，我國文藝呈現(xiàn)出更加繁榮、更為活躍的可喜局面。在中華人民共和國即將迎來70華誕之際，回顧走過的這段歷史，我們深感這豐碩成果來之不易，并為之驕傲和自豪。

一個(gè)時(shí)代的精神和風(fēng)采若能在藝術(shù)作品中得到充分反映，贏得廣大群眾熱烈反響，便可能成為反映這個(gè)時(shí)代面貌和精神的力作。推翻帝國主義、封建主義和官僚資本主義三座大山壓迫而建立的人民政權(quán)——中華人民共和國，極大解放了社會(huì)生產(chǎn)力，激發(fā)了人民高度的政治熱情，也鼓舞了藝術(shù)家奮力創(chuàng)造優(yōu)秀作品?！肮艦榻裼?，洋為中用，取其精華，去其糟粕”的主張，使藝術(shù)家們積極發(fā)掘民族傳統(tǒng)資源，努力吸收外來文化有益經(jīng)驗(yàn)，為新的藝術(shù)創(chuàng)造服務(wù)。

傳統(tǒng)中國畫在吸收文人畫、院體畫和匠師畫基礎(chǔ)上，使寫意水墨和工筆重彩齊頭并進(jìn)，競相崢嶸；明清以來日趨衰落的人物畫，由于新社會(huì)的廣泛需求，再次受到重視而獲得發(fā)展新機(jī)。藝術(shù)家們吸收和改造西畫素描造型，使之與傳統(tǒng)筆墨有機(jī)融合，塑造了一大批參與社會(huì)變革的人物形象，開辟了我國用筆墨語言創(chuàng)造人物畫歷史的新篇章。山水畫一手伸向傳統(tǒng)，發(fā)揚(yáng)筆墨寫意精神和技巧；一手伸向自然，提倡實(shí)地觀察和寫生，適當(dāng)運(yùn)用西畫造型手段，形成“以古開今”和“中西融合”兩種不同手法、技巧的藝術(shù)風(fēng)貌，卻都各自擁有新的時(shí)代氣息。

從歐洲傳進(jìn)的油畫技巧，經(jīng)過我國早期負(fù)笈西方研修的一代學(xué)子和上世紀(jì)50至60年代中期接受蘇聯(lián)專家來華授藝訓(xùn)練以及被派遣赴蘇聯(lián)高等美院學(xué)習(xí)的青年藝術(shù)家的不懈努力，逐漸在我國建立了較為系統(tǒng)的油畫教學(xué)體制，并通過組織歷史和現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作不斷提高藝術(shù)家的創(chuàng)作能力，形成了一支兼有專業(yè)功力和文化素養(yǎng)的油畫家隊(duì)伍。中國當(dāng)代油畫之所以在國外贏得聲譽(yù)，是因?yàn)橛彤嫾覀冋J(rèn)識(shí)到，只有認(rèn)真學(xué)習(xí)西方油畫造型、結(jié)構(gòu)及色彩技巧，適當(dāng)融入中國傳統(tǒng)繪畫的寫意技巧，扎根中國現(xiàn)實(shí)，講好中國故事，才可能在國際藝壇上有所作為。近幾年來，有數(shù)十位畫家100余件作品參加的中國當(dāng)代油畫展，在油畫傳統(tǒng)深厚的法國巴黎和意大利羅馬展出，受到當(dāng)?shù)厮囆g(shù)界和廣大觀眾的高度評(píng)價(jià)，認(rèn)為這些作品既繼承了歐洲油畫傳統(tǒng)，又有中國藝術(shù)獨(dú)特風(fēng)采。

我國版畫和雕塑歷史悠久，但若欲激活這些傳統(tǒng)藝術(shù)形式，一方面要靠社會(huì)變革的推動(dòng)，另一方面則要吸收外來藝術(shù)面向現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。新中國版畫繼承和發(fā)揚(yáng)延安木刻和國統(tǒng)區(qū)版畫藝術(shù)優(yōu)秀成果，重視發(fā)掘傳統(tǒng)水印木刻技法和豐富多彩的民間藝術(shù)寶庫，用以表現(xiàn)沸騰社會(huì)生活，發(fā)揚(yáng)各地特色，形成全國版畫流派紛呈、名師輩出的局面。矗立在天安門廣場的人民英雄紀(jì)念碑雕塑，是集眾多藝術(shù)家智慧的新中國雕塑開篇巨作。改革開放以來，城市雕塑備受關(guān)注，反映重要?dú)v史事件的大型紀(jì)念碑雕塑和美化城市、鄉(xiāng)村的裝飾性雕塑大量涌現(xiàn)，建立雕塑公園蔚然成風(fēng)。城市雕塑在我國是新興事物，由于這門藝術(shù)具有媒材多元、傳播廣泛以及保存時(shí)間長的特殊性，雕塑家們?cè)趧?chuàng)作實(shí)踐中逐漸認(rèn)識(shí)到必須高度重視作品質(zhì)量，嚴(yán)格掌握“寧缺毋濫”的原則，作品的藝術(shù)質(zhì)量才能不斷提高，涌現(xiàn)出一些主題鮮明、形式美感強(qiáng)、可以傳世的力作。

在漫長的中國美術(shù)史長河中，新中國70年是一個(gè)異彩紛呈的歷史階段。新中國美術(shù)能取得如此碩果，離不開人民大眾當(dāng)家做主的愛國激情，而改革開放新時(shí)期的國策，更激發(fā)起人民大眾為實(shí)現(xiàn)崇高強(qiáng)國理想而奮起拼搏的意志、決心和豪情。這是中國藝術(shù)家克服重重困難，努力攀登藝術(shù)高峰的強(qiáng)大動(dòng)力。為創(chuàng)造時(shí)代力作，藝術(shù)家深入現(xiàn)實(shí)生活，從人民大眾中獲取創(chuàng)作資源和藝術(shù)靈感，真切反映他們的思想感情，傳達(dá)時(shí)代心聲。

從外來藝術(shù)中合理吸收養(yǎng)分，是創(chuàng)造時(shí)代力作不可或缺的條件。50至60年代，雖然受外部環(huán)境限制，一些藝術(shù)家仍然通過各種渠道參考外國古典和現(xiàn)代作品，取其有益經(jīng)驗(yàn)，為我所用；進(jìn)入改革開放新時(shí)期，對(duì)外大門敞開，我國藝術(shù)家們擁有更加廣闊的藝術(shù)視野，不僅機(jī)智地采用縱向和橫向借鑒兩種方法吸收外來藝術(shù)營養(yǎng)，而且與外界廣泛交流。在這個(gè)過程中，一方面取人之長，補(bǔ)己之短，另一方面也從中外藝術(shù)的比較中，知己知彼，更加深刻理解博大精深的中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)在世界文化大格局中不可替代的獨(dú)特地位，決心為將其發(fā)揚(yáng)光大而不懈努力。

藝術(shù)家們的民族文化自信，更是創(chuàng)造新中國時(shí)代力作的重要精神資源，這種自信表現(xiàn)在對(duì)中華民族悠久古代文化藝術(shù)傳統(tǒng)的尊崇和熱愛，對(duì)近現(xiàn)代中國文化藝術(shù)成就的充分肯定，對(duì)先驅(qū)們創(chuàng)建新中國美術(shù)付出的艱辛勞動(dòng)和探索精神的敬仰和珍惜。愿新時(shí)代的美術(shù)工作者繼往開來，為新中國美術(shù)創(chuàng)造更多時(shí)代力作。

（作者為中央美術(shù)學(xué)院教授）