云德，原名郭運德。全國政協(xié)委員，中國文聯(lián)副主席，二級研究員。曾任中宣部文藝局副局長，人民日報社文藝部主任，天津市文化廣播影視局（市文物局）局長等職。系中國作協(xié)、中國影協(xié)、中國視協(xié)會員，馬克思文藝理論工程專家組成員，享受國務院特殊津貼。著有《云德文選》（六卷）、《期待的視野》《文化的視點》《審美的視角》《直面文壇》《守望精神》《全球化語境下的文化選擇》《新時期文藝思潮概覽》等。

與改革開放同步進大學讀中文，畢業(yè)后一直在文藝部門工作，雖不在創(chuàng)作一線，但卻親眼目睹了這40年中國文藝的發(fā)展歷程。除因工作關系參加某些重要的文藝活動、有幸當面聆聽過當年尚且健在的巴金、曹禺、丁玲、艾青等文藝大師的教誨外，還通過觀賞、調研、會議和評論方式直接參與諸多文藝思潮起落興衰的過程，作為這段文藝史的見證人或許不算濫竽充數(shù)。應約對新時期文藝發(fā)展做個扼要梳理，算是一個親歷者的膚淺觀感吧。

可以說，新時期文藝發(fā)展與改革開放40年的變革進程同步展開，凌厲中彰顯朝氣，宏闊中蘊藏活力。盡管其間或許少了點韌勁，存在諸多不盡如人意之處，但卻有效地建立起與當下社會的良好“信任關系”，每個階段的創(chuàng)作熱點，每種文藝思潮的起伏更迭，都能找到現(xiàn)實的支點，飽含著變革時代的精神底色，承載著鮮活的歷史記憶。

感應時代跳動的脈搏

感應時代跳動的脈搏，與中國社會同頻共振，是新時期中國文藝最為突出的特征。以四五運動為代表的街頭詩，于無聲處聽驚雷，吹響了沖破“文化革命”精神牢籠的第一聲號角。上大學時，油印的《天安門詩抄》幾乎人手一冊。進入新時期，以盧新華小說《傷痕》命名的“傷痕文學”和同期小說《班主任》一道開啟了新時期文學最初的征程。文學率先從萬馬齊喑的狀態(tài)中覺醒過來，以其敏銳的藝術觸角和最為直觀的形象化語言，傳遞出歷史進步的足音和民主意識蘇醒的先聲。另外還有像《小鎮(zhèn)上的將軍》《內奸》《月食》《李順達造屋》《靈與肉》等小說，像《楓葉紅了的時候》《丹心譜》《于無聲處》《曙光》《權與法》《報春花》《救救她》《灰色王國的黎明》等戲劇，以及《小花》《苦惱人的笑》《生活的顫音》《歸心似箭》等電影作品，都用強烈的義憤和鮮明的愛憎直面人生，喚起了億萬群眾發(fā)自內心的共鳴。當是時，文藝走在這個時代思想解放的最前列。

如果說，傷痕文藝思潮直接把控訴和批判的矛頭對準了“文化大革命”，用強烈的義憤和鮮明的愛憎直面人生的話，那么接下來的像《剪輯錯了的故事》《黑旗》等反思文藝的出現(xiàn)，已表明社會審美意識開始了深層蘇醒。于是，改革文藝乘著社會變革的東風迅速走上文壇，《喬廠長上任記》《沉重的翅膀》《改革者》《龍種》《花園街五號》《浮躁》《血總是熱的》等，既感奮時代進步，又觸及生活時弊，用一種激昂豪放的聲音，奔騰向上的氣勢，為改革搖旗吶喊，表現(xiàn)了一種急于改變現(xiàn)狀的良好愿望和迫切心情，用一種激昂豪放的聲音，奔騰向上的氣勢，為改革開放搖旗吶喊，表現(xiàn)了一種急于改變現(xiàn)狀的良好愿望和迫切心情。先鋒文藝所表達的反叛意識是極左思潮激發(fā)出來的逆反心理，脫不開與現(xiàn)實生活的千絲萬縷的干系，一代人憂國憂民的意識從未輕言放棄。新寫實主義的出現(xiàn)，表明文藝開始了新一輪的現(xiàn)實主義回歸，《風景》《塔鋪》《煩惱人生》《單位》《繼續(xù)操練》等都采用傳統(tǒng)的全知視角、順時序的結構形態(tài)敘寫底層社會人生，它們所展示的瑣細、逼真、甚至有些殘酷的生活現(xiàn)實，雖然在不動聲色中娓娓道來，沒有太多的典型化處理，但它卻深切地揭示出當下蕓蕓眾生的活生生的生存狀態(tài)，把哀痛和悲憫寓于平實之中，給人以強烈的心理沖擊。當代文藝再次找到了與現(xiàn)實社會的契合點。世紀之交，改革進入了關鍵階段。藝術家以社會主人翁的姿態(tài)，帶著對歷史負責的美好憧憬投入創(chuàng)作，把敏銳的目光和筆觸，大膽觸及社會上存在的腐敗現(xiàn)象和官僚主義等敏感問題。如《人間正道》《中國制造》《車間主任》《生死抉擇》《國家干部》《大雪無痕》《命運》《人民的名義》等作品，反映了社會變革和發(fā)展進程的艱難步履，揭露了腐敗現(xiàn)象對經濟發(fā)展和政治生態(tài)帶來的嚴重危害，高揚了時代精神旋律，彰顯出社會正義的力量和對歷史進步的熱情呼喚，在社會上引起強烈反響。

可以肯定地說，無論是對社會的褒貶與反思，無論是對文化的臧否和繼承，還是對人性的贊美或拷問，傳統(tǒng)的文藝的“載道”精神都在新時期中國文藝家身上得到了很好的傳承和弘揚，他們普遍地懷著一腔熱血，充盈著變革現(xiàn)實、強國富民的熱望，熱情關注社會生活的變遷，關注民眾的疾苦痛癢，不懈為社會的發(fā)展進步鼓與呼，現(xiàn)實主義精神成為貫穿始終的一條主線。

人的蘇醒與“人學”正能量的高揚

新時期文藝在恢復和發(fā)展“人學”的過程中，始終洋溢著鮮明的人道主義精神。新時期文藝正本清源的結果，在承繼反封建主題的同時，完成了對文藝復興“人本主義”和五四新文藝傳統(tǒng)的成功鏈接。不僅在人性的層面恢復了文藝的“人學”傳統(tǒng)，而且對人的價值、尊嚴和根本權利給予了直接的肯定，“人”成了文藝創(chuàng)作與批評中使用頻率較高的詞匯，成為支撐新時期文藝的重要思想支柱。

新時期伊始，文藝就從造神與造鬼的羈絆中解脫出來。如果說早期的作品大多還只停留在人物坎坷命運的表層描寫上，到反思階段，就開始了對國民性嚴肅地自審與自省，開始摒棄二元對立的線性思維，人的復雜性多面性得到重視，“人”從此進入了文藝創(chuàng)作的中心。特別是在物欲橫流和文化危機的雙重沖擊面前，各種文藝思潮普遍注重對人的生存與發(fā)展，注重對人的情緒、感覺和內心世界的深層揭示，刻意展示他們在價值變革中的兩難處境和精神渴望?！盾饺劓?zhèn)》《人，啊人》《三生石》《蓋棺》《人生》《人到中年》《雜色》《平凡的世界》《抉擇》《大廠》《分享艱難》《大法官》《士兵突擊》《闖關東》《巴山夜雨》《人·鬼·情》《老井》《變臉》《秋菊打官司》《洗澡》《黑炮事件》《晚鐘》《那山那人那狗》《集結號》《老炮》《我不是藥神》等，都較好把握了特定歷史條件下人的處境，展示了人物性格的豐富性和復雜性。這里既有踐踏人性、扭曲靈魂、恃強凌弱、損人利己等不道德行為的鞭撻和揭露，也有對美好人性、人情和人道的熱情歌唱和贊頌，更有對人的神圣價值和尊嚴的吶喊和呼喚，在強大的藝術張力中彰顯出人們在重構人生價值中的困惑與執(zhí)著。

盡管也存在某些宣揚抽象人性論，傳揚利己主義或者展示人的動物性本能的傾向，但總體上不影響新時期文藝“人學”思潮正能量的發(fā)揮。在當下特殊的歷史情境中，“人學”以一種超越歷史與現(xiàn)實的文化方式，完成了一次歷史性的、以人為本的人文革命。這與全球性審視人的本質、重估人的價值、尋求人的全面發(fā)展的潮流同步， 在不斷超越與自新中建構起一條溝通歷史、鏈接世界、通向未來的文化路徑。

在否定之否定中曲折前行

文藝不斷地創(chuàng)新與演革是文藝生命延續(xù)的至關重要的契機。馬克思主義認為，任何領域的發(fā)展不能不否定自己從前的存在形式。新時期文藝以觀念和方法的創(chuàng)新為動力，在不斷地否定之否定中向前發(fā)展，其接續(xù)拓新的過程，構成了它與時代同步發(fā)展的有序的嬗變梯度。

否定首先是文藝觀念上的革新，表現(xiàn)為文藝自在意識的覺醒。從撥亂反正開始，文藝盡管充滿了政治色彩，但作為一個獨立的文化自足體，開始承擔起久違了的審美功能。在堅守文藝反映論的同時，心理、感應和幻想在創(chuàng)作中有了更加突出的位置。似曾相識的文藝共性成為有意識回避的東西，創(chuàng)作個性越來越成為人們主動追求的目標。

其次，體現(xiàn)在文藝隨社會需要而不斷地自我調整。波瀾壯闊的思想解放運動是新時期文藝的催生劑，社會變革需要文藝的助力，群眾的郁結需要文化抒解，傷痕文藝適應了這種需求，贏得了社會共鳴。尋根文藝試圖改變朦朧詩和先鋒主義晦澀、模糊和費解的弊端，從文化角度獨辟蹊徑。通俗文藝在市場經濟大潮中應運而生，贏得可觀的碼洋。當巨量文化垃圾讓文藝淪落為金錢的奴仆時，報告文學、紀實影視創(chuàng)作和新寫實主義等，更加快捷地展現(xiàn)了當下鮮活的多彩圖景，成為受眾了解現(xiàn)實生活的審美窗口。

再次，表現(xiàn)在文藝對生活的認識方式和審美形式自身的不斷探索上。新時期文藝從政治的單一視角開始，逐漸轉向更加廣闊的社會空間。在觀念變革的同時，其傳遞藝術感覺的方式也在不斷地發(fā)生變革。傷痕文藝的內容大于形式，朦朧詩和意識流小說形式大于內容，經過反思、尋根階段之后，兩者的統(tǒng)一漸成目標。在40年文藝探索發(fā)展的過程中，從困惑于純客觀的寫實到“向內轉”的探索，從客體到主體，從人物塑造的典型化到人物的二重性格組合，從曾經的無情無性文藝反撥到人情人性熱，甚而形成“人性文藝”潮流，從呼吁中國的現(xiàn)代派到向民族文化尋根再到創(chuàng)造性轉化與創(chuàng)新性發(fā)展，從雅文藝失去轟動效應到消費主義文藝大潮勃興，從完全聽命于市場的商品化浪潮到文藝精品意識的提倡，新時期文藝就是在不斷地適應社會和文藝自身需要、不斷地在與讀者磨合的探索調整過程中向前發(fā)展的，其表現(xiàn)力的巨大進步應該是有目共睹的。

創(chuàng)作與批評兩翼齊飛相得益彰

盡管人們不時詬病批評的“滯后”“缺席”和“不作為”，但憑心而論，處在巨大的社會變革時期，文藝創(chuàng)作披荊斬棘的每一個進步，都離不開批評的逢山開道、遇河架橋，離不開批評的合作與助力，評論與創(chuàng)作共同構筑起新時期文藝繁榮的大廈，這是毋庸置疑的。

批評在“傷痕”文藝帶動下走上舞臺，立刻以其凌厲的銳氣和鋒芒躍入思想解放的時代洪流，沉寂多年的理論與批評開始顯露出它應有的生機與活力，勇敢地承擔起激濁揚清、撥亂反正的歷史任務。在這里，批評不僅為清理文藝領域諸多的理論是非，為加快落實文藝政策、平反文藝領域的冤假借案，為文藝生產力的解放創(chuàng)造了良好文化環(huán)境，而且為擺脫單一的思維模式，辨析各種錯綜復雜的文藝現(xiàn)象，把握文藝的本質特征等，提供了有力的理論支撐。新時期文藝批評在梳理文藝與政治、文藝與人民、文藝與生活、文藝與啟蒙等關系的同時，堅定地走出純粹以社會本體為主的思維定式，大膽地對文藝本體進行多側面的深入探索。對文藝主體、文藝對象、文藝表達方式以及文藝與民族傳統(tǒng)及外來文化關系的處理上，超越直線對位、簡單比照線性思維，特別是在創(chuàng)作主體的能動作用、創(chuàng)作中動機與效果的對立統(tǒng)一、特殊表現(xiàn)形式對創(chuàng)作的制約作用、文藝價值的實現(xiàn)、文藝審美接受的多種可能等一系列問題上，提出了許多新的認識和見解，極大地開闊了創(chuàng)作的文化視野，深化了對文藝內在規(guī)律的把握。

新時期文藝批評始終密切關注創(chuàng)作現(xiàn)象和思潮，及時掌握文藝發(fā)展動態(tài)，并不斷做出客觀中肯的分析評價，確保了創(chuàng)作的健康發(fā)展。許多中青年文藝家，許多產生過廣泛影響的優(yōu)秀作品，都與批評的熱情評價和推薦是分不開的；許多重要的文藝現(xiàn)象，都是批評以其敏銳的洞察力，發(fā)他人所未見，給予科學的闡釋和美學定位的結果；許多重要文藝思潮，都有批評的直接參與，或者由批評首先發(fā)現(xiàn)并進行理論概括，幫助其不斷在實踐中發(fā)展完善并逐步被全社會所認可。如果沒有文藝批評的全程參與與精心呵護，那是難以想象的。

在評價作品、臧否人物、辨析文藝現(xiàn)象和思潮的過程中，新時期文藝批評始終保持著清醒的理論自覺和鮮明的個性追求，有意識地進行學科的重建與設計。比如關于生活真實與藝術真實、關于反映論與表現(xiàn)論、關于主體性與本體性、關于創(chuàng)作心理和審美意識、關于個性與典型性、關于傾向性與共同美、關于創(chuàng)作方法與批評方法以及關于文藝的形象思維、審美特征、人文精神、性格二重組合、商品屬性與社會功能等的重新認識與深入研究，早已逐漸走出文藝外圍的理論描述，不斷進入到對文藝本質問題的深層次探索，積累了嶄新的學術成果，穩(wěn)步確立了自身日益獨立的學科地位。

與世界文藝發(fā)展的潮汐相伴涌動

隨著國門的打開，世界各國特別是亞、歐、美和拉美各種風格流派的文藝作品和學術著作爭相涌了進來，其陌生而又新奇的感受引發(fā)了強大的觀賞效應，極大地開闊中國文化人的眼界和視野，對于提高當代文藝的審美鑒賞和創(chuàng)造能力都發(fā)揮了十分重要的推動作用。新時期文藝正是在追尋著世界文藝涌動潮汐的同時，在中外文化的密切交往中發(fā)展進步并邁開了走向世界的步履。

對外來文化的引入、學習與借鑒，是新時期文藝發(fā)生巨變的一個重要因素。盡管先鋒主義的暢行，將國人興奮、觀望、懷疑、迷茫的復雜情緒交織在一起，盡管也有完全照搬照抄全盤西化的雜音，但探索中大多蘊含了對中國文化融入世界的美好愿望。新時期文藝就是在各種觀念的碰撞和藝術化的回歸中，形成自己探索創(chuàng)新的鮮明軌跡。先鋒文學、新歷史主義小說、實驗戲劇、新潮電影、抽象畫派、無標題音樂等，都注重追求外來文化同中國傳統(tǒng)與實際的有機結合并取得了堅實成果。文學創(chuàng)作方面像《紅高粱》《白鹿原》《平凡的世界》《習慣死亡》《心靈史》《塵埃落定》《暗算》《狼圖騰》《生命冊》等，都是較為成功的案例。許多作家如莫言、張潔、賈平凹、蘇童、馮驥才、鐵凝、余華、麥家、李洱、劉慈欣、曹文軒等在國際上不斷獲獎，其作品同樣受到外國讀者的歡迎。

實驗戲劇、小劇場戲劇突破傳統(tǒng)戲劇創(chuàng)作思維，一改現(xiàn)實主義戲劇一統(tǒng)舞臺的格局，大膽進行新形式探索，超越第四堵墻的束縛，追求全新的自由多樣的舞臺樣式與情感表達樣式，比如《十五樁離婚案的調查剖析》《WM我們》《一個死者對生者的訪問》《桑樹坪紀事》等等，都極大地促進了戲劇內容的拓展和形式的創(chuàng)新。電影方面，第四代電影導演的整體輝煌的亮相和第五代電影導演的崛起，完整地詮釋了中國電影從封閉走向開放的歷史。探索電影的出現(xiàn)、西部電影的開發(fā)、主旋律電影的進步、娛樂電影的興起、賀歲片的嶄露頭角，特別是“大片”時代的到來，都標志著中國電影在內容拓展、手法創(chuàng)新、技術應用和產業(yè)開拓等方面的歷史性進步。電視藝術從單純的媒體宣傳進入產業(yè)化的過程，更是全球化媒介融合的一個縮影；紀實、談話、直播和各種“秀”的游戲娛樂類欄目日新月異，電視劇的蓬勃發(fā)展，國產影視劇在世界各大賽事上摘金奪銀，且出口海外，大大提升了當代文藝在國際上知名度。還有在雜技、音樂、舞蹈、美術等方面，都追尋世界文藝涌動的潮汐，民族的、流行的和新潮的藝術交相發(fā)展，把傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與外來、主流與前衛(wèi)、寫實與寫意、唯美與鄉(xiāng)土的相互排斥相互吸引相互融合的復雜過程，演繹成新時期文藝發(fā)展的獨特的文化景觀。

在“網絡是重中之重”的時代，網絡文藝日漸成為中國文化政策的關注重點。從依托傳統(tǒng)出版行業(yè)到線上自負盈虧，網絡文藝的發(fā)展道路越來越清晰。網絡文藝的衍生品涵蓋了電影、電視、話劇、圖書、音樂、游戲等各種大眾藝術形式。

幾點啟示與結論

回眸當代文藝40年的發(fā)展歷程，總結成功的經驗和失敗的教訓，至少可以給我們留下幾點啟示：（1）文藝不可能脫離社會現(xiàn)實而獨立生存，沒有深厚的生活積淀和深刻的生命發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)作就不可能有深刻動人的力量。但如何以長遠歷史的眼光真實表達時代，是文藝必須面對的現(xiàn)實問題；（2）處在社會變革時期，對于某些標新立異的作品和創(chuàng)作現(xiàn)象要耐心觀察思考，不宜匆忙下結論；（3）創(chuàng)新是文藝的生命，我們在提倡大膽突破時，一是不能忽視傳統(tǒng)的制約，二是面對可能的創(chuàng)新失誤，社會要給予足夠包容；（4）無論是創(chuàng)作生產還是文化管理，都必須尊重藝術規(guī)律，違背文藝規(guī)律的行為都會受到歷史的懲罰。創(chuàng)作者的心靈自由、個體能動性的發(fā)揮、人性深度的開掘和藝術形象的形神統(tǒng)一永遠是優(yōu)秀作品成功的標志，誰也逃不過規(guī)律的鐵門檻。

新時期文藝走過40年。這是追蹤歷史足音，緊扣時代脈搏跳動的40年；是回應人民心聲，努力滿足精神需求的40年；是堅持探索創(chuàng)新，不斷尋求藝術進步的40年；是潛心審美創(chuàng)造，切實收獲豐碩成果的40年。這是一個撥亂反正、勇于探索、開拓進取、創(chuàng)造奇跡的時代，這是一個真正的文藝發(fā)展的黃金時代，其歷史定位或許可以與意大利文藝復興、蘇聯(lián)的解凍文藝和中國五四新文化運動的狂飆突進相提并論。我們深信，發(fā)展并延續(xù)這個良好格局，當代文藝就能在全球文化大交融的時代，發(fā)出屬于自己的獨到聲音，在強手如林的世界文壇上彰顯屬于一個古老民族的獨特風采。

（本報記者 衛(wèi) 庶整理）