山中幽居（中國(guó)畫(huà)） 徐甲英

徐甲英以遼寧遼南為母題的壯美山水畫(huà)有著強(qiáng)烈的形式感、體積感和審美感，遙承傳統(tǒng)文人高貴文脈——寓心性于山水，“暢神”“適意”“以畫(huà)為寄，以畫(huà)為樂(lè)” 。徐甲英將山水畫(huà)作為自己的精神家園和情感歸宿，在千變?nèi)f化又壯闊雄偉的景觀之中，感受畫(huà)家靈魂的上下求索，領(lǐng)會(huì)“天地有大美而不言”的古老啟示。

徐甲英取遼寧遼南名山作為創(chuàng)作母題，但并不拘囿于千山和冰峪溝的實(shí)景，而是從自己的主體精神和價(jià)值取向出發(fā)，注入自己的美學(xué)理想和精神體溫。因此，徐甲英雖然堅(jiān)持從大自然中汲取藝術(shù)生命的乳汁，但他筆下的景物卻不是實(shí)景的簡(jiǎn)單模擬和客觀再現(xiàn)，而是被“主觀化”了的和“個(gè)性化”了的畫(huà)家的心中之境，像《千山龍泉寺》 《大遼河》 《冰浴》 《春風(fēng)又綠遼河岸》等皆是如此。他的山水畫(huà)之所以無(wú)論是重巒疊嶂、云煙霧靄，還是小橋流水、洲渚掩映，皆充滿了濃郁的詩(shī)意，正是這種既源于生活又高于生活的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作方法所提供的。他筆下的山水丘壑既可行可望，又可游可居，既令人為之神往，又使人感到十分親近。宋人郭熙謂：“世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。畫(huà)凡至此，皆入妙品。但可行可望不如可居可游之為得。何者？觀今山川，地占數(shù)百里，可游可居之處十無(wú)三四，而必取可居可游之品。君子之所以渴慕林泉者，正謂此佳處故也。故畫(huà)者當(dāng)以此意造，而鑒者又當(dāng)以此意窮之，此之謂不失其本意。 ”徐甲英的畫(huà)，堪稱(chēng)為郭熙上述觀點(diǎn)的一個(gè)生動(dòng)注腳。雖然在體例的總體傾向上來(lái)看，徐甲英的山水畫(huà)似乎較為“傳統(tǒng)” ，或者說(shuō)是承接文人山水畫(huà)之衍流序脈，但卻并不陳舊，并不缺乏新意，更不是像傳統(tǒng)文人山水畫(huà)那樣一味追求荒寒、索寞的冷逸之氣，而是有著令人鼓舞、催人振奮的時(shí)代感。

畫(huà)面中形的松散化與“神”的內(nèi)斂化是徐甲英山水畫(huà)的特征之一。 《一夜秋雨滿樹(shù)金》中農(nóng)舍、山巒和樹(shù)林的形象在霜?dú)饨谥隆胺稚ⅰ睘橹?jié)斑塊，交織網(wǎng)結(jié)在一起，山林的意境神韻也更覺(jué)深沉邃密。而《水聲冰下咽》中的雜樹(shù)，形象處理已近乎信手勾抹而成，似乎沒(méi)有一點(diǎn)預(yù)先設(shè)計(jì)的成分，似乎既沒(méi)有姿態(tài)顧盼，又沒(méi)有疏密穿插，然而樹(shù)、石上渴筆重墨蓬松的勾皴與濕筆淡灰黑塊的對(duì)映，畫(huà)幅中有與無(wú)的分割間替，把大自然生命力頑強(qiáng)更含蓄更內(nèi)在地傳達(dá)出來(lái)。

那種恬淡虛無(wú)、空靈洞明的氣態(tài)的出現(xiàn)，是徐甲英暮年時(shí)期所作山水畫(huà)的又一個(gè)重要特征。例如《水秀山青》中靜謐、空明中有兼有迷漾、縹緲色彩的山村，似乎整個(gè)被清新的雨水浸洗過(guò)一般純凈。

著名美學(xué)家宗白華這樣強(qiáng)調(diào)：“藝術(shù)家以心靈映射萬(wàn)象，代山川而立言，他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲，成就一個(gè)鳶飛魚(yú)躍、活潑玲瓏、淵然而深的靈境；這靈境就是構(gòu)成藝術(shù)之所以為藝術(shù)的‘意境’ ” ?？磥?lái)，天地自然中有的可見(jiàn)可聞可搏，有的則不能。有的需要畫(huà)家用思想來(lái)認(rèn)識(shí)，但更離不開(kāi)心靈的體悟。具體結(jié)合徐甲英的山水畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐，我們可以發(fā)現(xiàn)，徐甲英在筆墨表現(xiàn)方面有以下幾種特色：其一，他畫(huà)瀑布總是超越時(shí)空概念的一泓溪水，用筆富有韻律，用墨溫潤(rùn)淡化；其二，他畫(huà)樹(shù)總是那樣茂密古拙——極具憨樸的生態(tài)，融化在丘原之中；其三，他畫(huà)山總是那么厚重渾莽——在野曠趣味中隱約著浪漫的抒情。我們看徐甲英的畫(huà)張張皆有筆有墨，雖然具體到某一特定的作品，有時(shí)會(huì)出現(xiàn)或稍重于筆或稍重于墨的情況，但就其總體而言卻是基本平衡的。這種平衡便是將黃賓虹的“五筆七墨”之妙靈活運(yùn)用，自由把握，審時(shí)度勢(shì)，不拘一格。故而徐甲英的筆墨讓人感到既有法度又有變化，既有根基又有趣味，呈現(xiàn)出一種令人賞心悅目的中和之美。徐甲英打破傳統(tǒng)山水畫(huà)的皴法程式，將原來(lái)單一性的固定皴法程式，改變?yōu)榫C合性的皴擦點(diǎn)染融會(huì)貫通，交替使用的繪畫(huà)方式，極大地提升了筆墨的表現(xiàn)力，加強(qiáng)了作品的抒情性和寫(xiě)意性，同時(shí)也使得其作品中具有一種若隱若現(xiàn)的現(xiàn)代意味，開(kāi)創(chuàng)了徐甲英自家式的遼南地域特色的山水畫(huà)。