公共藝術:城市故事的催化劑 ——專訪中央美術學院城市設計學院院長王中
《北京·記憶》的整體藝術形象由4000余個琉璃鑄造的單元立方體以拼貼的方式呈現(xiàn),每個琉璃塊中都珍藏著由生活在北京的人提供的一個老物件,這一個個時代的縮影,在不經(jīng)意間勾起了人們對過往歲月的溫暖回憶
公共藝術作為城市設計中的重要組成部分,體現(xiàn)著公共空間民主、開放、交流、共享的一種精神和態(tài)度,它是在藝術價值的基礎上進行深化和拓展,創(chuàng)造人文價值和社會價值的表現(xiàn),是彰顯城市文化最直觀、最突顯的載體。近日,由中央美術學院主辦的“首屆公共藝術與城市設計國際高峰論壇”上,來自英國、荷蘭、韓國、中國等國的20余位卓有建樹的專家學者圍繞公共藝術與城市創(chuàng)新等主題展開討論,本報記者采訪了本次論壇的主持人、中央美術學院城市設計學院院長、中國公共藝術研究中心主任王中,請他結合近年來國內(nèi)外備受矚目的公共藝術項目闡釋公共藝術的實質意義。
要針對“公共”提出或回答問題
記者:“公共藝術”這個詞上世紀90年代才進入中國,有人將其理解為城市雕塑、壁畫等景觀,您認為應該如何定義公共藝術?
王中:從發(fā)展進程來看,世界上不同國家、城市、不同歷史時期,對公共藝術的解讀都不同?!肮菜囆g”這個詞進入中國比較晚,但并不代表我們沒有公共藝術,而是我們對公共藝術的整體價值、作用理解得比較狹窄,某種意義上城市雕塑只是公共藝術的一部分。其實中國從引進公共藝術的時候就有誤讀。
公共藝術不等同于一般的城市景觀環(huán)境,它更強調(diào)以文化價值觀為出發(fā)點的環(huán)境營造。日本著名公共藝術策劃人南條史生曾經(jīng)說:“一位優(yōu)秀的藝術家并非僅是制作美麗的作品,還在作品中注入某些信息。一件作品如果將擺設于公共場所,藝術家會考慮到作品與擺設空間結構之間的對應,并重視歷史文化脈絡,甚至會反映環(huán)境問題等時代思想。 ”公共藝術之所以是“公共”的,絕不僅僅因為它的設置地點在公共場所,而是因為它把“公共”的概念作為一種對象,針對“公共”提出或回答問題,當代公共藝術更重視其文化屬性,強調(diào)“發(fā)生”的過程。
公共藝術代表了藝術與城市、大眾、社會關系的新取向。從事公共場所的藝術創(chuàng)作時,必須重視與公眾的對話。由于當代藝術的多樣性及交流空間的轉變,例如多媒體藝術、網(wǎng)絡空間的存在,使公共藝術的形式和載體更加豐富多元。對傳統(tǒng)藝術的反叛與繼承,對生活的融合,對客觀世界和人類生存發(fā)展的思考,對藝術媒介的廣泛試驗和探索都反映在一種新的藝術理念上。
記者:在加快推進新型城鎮(zhèn)化的關鍵期,公共藝術應扮演怎樣的角色?
王中:在國家的“十三五”規(guī)劃中,制定了“創(chuàng)新、協(xié)調(diào)、綠色、開放、共享”的發(fā)展理念,并要求今天的中國進入一個由“和諧”構筑的大文化語境。今日的公共藝術也應該在這樣一個背景下得到融合,并通過多重傳播途徑造福大眾??梢韵胍?,我國的“公共藝術”必將經(jīng)歷一系列創(chuàng)造性革命,新時期城市環(huán)境需求將帶來全新的城市文化需求,城市自身開始將藝術和美作為目標?!八囆g營造城市、藝術激活城市”呼之欲出,令城市煥發(fā)生機和活力,提高城市的美譽度,也激發(fā)人們更加熱愛自己的城市和社區(qū)。這些需求使得公共藝術不得不從一個單純的藝術領域中飛躍出來,使城市建設由硬件時代逐步過渡到軟件時代。這標志著在城市建設中,藝術家、雕塑家、景觀設計師以及建筑師的作用更大了,他們必須從各自單體的作品向城市的整體范圍發(fā)展,也意味著人類城市發(fā)展史上的偉大回歸,即把城市作為一個視覺整體,并使之成為城市形象的發(fā)展戰(zhàn)略。
讓市民成為藝術的參與者
記者:由中央美術學院團隊創(chuàng)作的置于北京地鐵6號線南鑼鼓巷站的公共藝術作品《北京·記憶》 ,引起了很多人的關注,也獲得了業(yè)界的認可,可說是一件成功的城市公共藝術作品,請您介紹一下創(chuàng)作背景。
王中:公共藝術作品《北京·記憶》是中國地鐵“空間藝術一體化”結合實踐的經(jīng)典案例。伴隨著中國經(jīng)濟的騰飛,城市規(guī)模的不斷擴大,地鐵交通已經(jīng)成為越來越多國內(nèi)城市最常用和最便捷的通勤工具。城市人在快速運轉的生活中,對于精神層面的追尋和需求也愈發(fā)突出和強烈,選擇城市地鐵軌道交通空間作為一個藝術的舞臺,充當城市的文化載體已經(jīng)成為大勢無可逆轉。
南鑼鼓巷始建于元代,有著原汁原味的胡同風貌和眾多趣味盎然的生活場景。作為北京地鐵線網(wǎng)的重點站,這件作品的創(chuàng)作意在重建北京記憶的同時,更加注重藝術的延展價值,讓作品講述城市的動人故事,承傳城市的創(chuàng)新精神,綻放城市的友善表情。作品強調(diào)地域識別性和互動參與性,將公共空間、大眾和藝術作品聯(lián)結成一個新的領域,成為集藝術作品、公共事件、社會話題、市民互動、媒體傳播于一身的新型藝術載體。
記者:創(chuàng)作過程是怎樣的,有何借鑒意義?
王中: 《北京·記憶》的整體藝術形象由4000余個琉璃鑄造的單元立方體以拼貼的方式呈現(xiàn)出來,用剪影的形式表現(xiàn)了具有老北京特色的人物和場景,如街頭表演、遛鳥、拉洋車等。有趣的是每個琉璃塊中都珍藏著由生活在北京的人提供的一個老物件,比如一個紀念徽章、一張糧票、一個頂針、一個珠串、一張黑白老照片等等。這一個個時代的縮影,在不經(jīng)意間勾起了人們對北京過往歲月的溫暖回憶。
每個琉璃單元體中封存著承載鮮活故事的物件并在鄰近的琉璃塊中加入可供手機掃描的二維碼,市民可以通過掃描二維碼閱讀關于該物件的介紹及其背后的故事,觀看物件提供者的訪問視頻或文字記錄,并與網(wǎng)友通過留言進行互動。通過這些延展活動,也借助地鐵龐大的人流形成的影響力,將北京記憶的種子植入人們的心中,讓城市的歷史文化從日常生活中彰顯出來,讓城市記憶以物質的形式保存下來、流傳開去,并與當下生活發(fā)生關聯(lián),使每個市民成為藝術的參與者,在產(chǎn)生自豪感的同時激發(fā)責任感和歸屬感,也激發(fā)游客對這座城市的喜愛和記憶。
值得強調(diào)的是,創(chuàng)作團隊以公共藝術計劃的形式,綜合運用網(wǎng)絡等虛擬空間與觀眾溝通互動,通過媒體的介入和推廣形成影響廣泛的社會話題,為老物件和老北京文化找到了新的載體,將整個過程醞釀發(fā)酵成一個文化藝術事件,為北京文化的傳承和衍生帶來了全新的可能。這剛好印證了我們之前提及的,公共藝術并不局限于構筑體,它還是城市故事的催化劑,使藝術成為植入城市公共生活肥沃土壤中的“種子” ,誘發(fā)文化“生長” ,煥發(fā)城市生機和活力。