徐里：1961年生?，F(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)黨組副書記、秘書長。中國文聯(lián)、財(cái)政部、文化部“中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程”組委會(huì)辦公室兼創(chuàng)作指導(dǎo)委員會(huì)辦公室副主任。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)藝術(shù)委員會(huì)副主任、第十二屆全國美展組委會(huì)執(zhí)行秘書長、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員。作品連續(xù)25年入選第七、第八、第九、第十、第十一屆“全國美展”及“20世紀(jì)中國油畫展”“第二屆中國油畫展”“第三屆中國油畫展精品展”“首屆中國油畫學(xué)會(huì)展”等。出版有《徐里油畫選》《徐里西域之旅》《讀徐里》《徐里海外寫生作品集》《中國油畫50家——徐里油畫作品集》《墨趣——徐里中國畫作品集》《中國山水——徐里油畫作品集》《大美無言——徐里油畫作品集》《恭王府——徐里油畫作品集》《中國藝術(shù)文化專號》《當(dāng)代最具學(xué)術(shù)價(jià)值與市場潛力的藝術(shù)家徐里作品集》《徐里書法集》等。

春

　　01、荊歌

　　(作家、詩人、收藏家)

　　徐里的油畫，呈現(xiàn)了山高水遠(yuǎn)、天寬地闊、晴川碧樹的中國精神和氣象。那或空靈渺遠(yuǎn)或云水激蕩的風(fēng)景，既給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊，又叫人心花靜里開，頓時(shí)有了望鄉(xiāng)的親切。在油彩厚重有力的筆觸底下蘊(yùn)含著柔軟的平靜和遼闊的慈悲。這在純粹的中國傳統(tǒng)山水畫中，是得不到如此豐富復(fù)雜的觀感。它既是陌生的，又是熟悉的；既是遠(yuǎn)的，又是近的；既是濃重的，又是透明的；既是沉穩(wěn)的，又是靈動(dòng)飄逸的；既是寫實(shí)的，又是寫意的；既是清雅的，又是熱烈的；既是大風(fēng)起兮云飛揚(yáng)，又是野渡無人舟自橫，亦是獨(dú)上高樓望盡天涯路。

　　02、梅墨生

　　(中國國家畫院理論研究部副主任、學(xué)者、書畫家)

　　徐里先生的油畫，既具“油味”又有“水味”的畫風(fēng)，令人眼目一新。在他筆觸中飽含了一種民族意味，顯然，這與他的中國身份背景與傳統(tǒng)文化修養(yǎng)密不可分！徐里的油畫，清新中有豪放氣質(zhì)，若不經(jīng)意內(nèi)有嚴(yán)謹(jǐn)營構(gòu)，渾然天成，隱隱的抒情，讓人體會(huì)到中國油畫的品質(zhì)追求。

　　03、陳昌平

　　(作家、《鴨綠江》雜志藝術(shù)總監(jiān))

　　我贊賞徐里的探索與創(chuàng)新。《秋茗》《云峰》《秋深》《夜歸》……在這些給了我全新審美感受的作品面前，我既看到了西方與中國在彼此張望、互相欣賞，更感受到了兩種異質(zhì)的美學(xué)在推杯換盞、恩恩愛愛。材料是歐美的，意境是中國的；技法是泊來的，情趣是民族的。相對于西方油畫與傳統(tǒng)國畫，徐里的作品既互為繼承著，又互為反叛了。這顯然不是簡單的“中學(xué)為體，西學(xué)為用”了，我在徐里另外一些作品里，似乎也感受到了中西結(jié)合、體用合一的努力與韻致。對于成熟且成功的藝術(shù)家來說，這是一種勇氣，更是一種決心。

　　04、陸明君

　　(中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所書法研究室主任、學(xué)者、博士)

　　只有諳通于中國哲學(xué)與文化藝術(shù)，把握民族精神之脈，即具有深厚傳統(tǒng)文化修養(yǎng)者，才能切入其中。徐里無疑具備了這些條件，其創(chuàng)作熱情同時(shí)還著力于詩詞、國畫、書法等傳統(tǒng)藝術(shù)，且造詣精深，所以他的油畫作品在中西藝術(shù)融合中，實(shí)現(xiàn)了頗具價(jià)值與前瞻性的探索。他的代表性油畫，既有西方油畫的光、影等深度性表現(xiàn)，又體現(xiàn)出傳統(tǒng)水墨寫意畫的韻味；既有油畫的肌理與筆觸，又隱約感受到中國書法的點(diǎn)與線的質(zhì)感與意趣；既承繼了西方油畫的豐富表現(xiàn)手法，又映射出了民族文化含蓄的詩性境界。其創(chuàng)作體裁豐富多樣，技藝精熟、格調(diào)高雅，是融合本土文化藝術(shù)元素，建立獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的成功個(gè)例。

　　05、劉墨

　　(學(xué)者、書畫家、歷史學(xué)博士后)

　　從20世紀(jì)以來，現(xiàn)代與古典、東方與西方，一直是中國當(dāng)代藝術(shù)家思考與創(chuàng)作的中心問題。多年來，徐里以他的油畫和國畫分別實(shí)踐著他的藝術(shù)追求。他孜孜研求，反復(fù)咀嚼體味，在藝術(shù)史的長河中挖掘出許多光亮的可能性，這里有西方油彩的厚重，有東方水墨的迷離惝恍，有穿透時(shí)空的思維撞擊點(diǎn)。與古今對話，與中外對話，與內(nèi)心對話，與世界對話，不亦快哉！

　　06、朱培爾

　　(《中國書法》雜志主編、書畫家)

　　徐里應(yīng)手隨意、倏若造化的油畫，處處洋溢著中國水墨的精神！他以天趣盎然的筆觸，勾勒起看似逸筆草草、質(zhì)實(shí)通透明朗、靜謐靈秀的景象；他以溫潤暖灰的色調(diào)，交織起一種清新與朦朧交織，簡潔與深遠(yuǎn)共存的意境！徐里的畫還很單純，每一個(gè)局部，都可以抽象出幾塊近坡、幾抹遠(yuǎn)山、幾棵雜樹、幾片云水的組合，營造著不同的界面，這是中國山水逸品精神的最高典范，是見情見性的超拔之境。徐里的油畫還是飽含深情的，我們尤須用心體味，體味之后再去品味，你會(huì)越看內(nèi)容越多，越看景象越深，越看越會(huì)覺得有一種天人合一的宇宙意識！

　　07、張公者

　　(中央文史研究館《中華書畫家》雜志副社長、副總編)

　　百年以來，中國畫更多的是用毛筆在宣紙上畫素描、畫油彩，實(shí)際上是一種很“無為”的“學(xué)習(xí)與借鑒”，且是不成功的。結(jié)果是丟失了中國畫的靈魂——筆墨。徐里卻用油彩來表現(xiàn)中國畫。僅一點(diǎn)，就不同他者。但是，這種難度可能會(huì)更大。中國畫的意境、筆墨，油畫的色彩……這些中、西繪畫的核心內(nèi)容，如何表達(dá)出來，不僅是徐里的難題。好在徐里在實(shí)踐，且我們欣賞他的作品時(shí)，心情是輕松與愉悅的。僅此，便可以點(diǎn)贊了。

　　08、康守永

　　(《中國書畫》雜志社社長兼總編輯)

　　與20世紀(jì)30、40年代的油畫前輩相比，徐里是后來晚輩，但他的成長期比許多前輩多了一個(gè)改革變動(dòng)、生機(jī)勃發(fā)的偉大時(shí)代，他有著對傳統(tǒng)文化近于癡迷的廣收博養(yǎng)之功，也有著如黃山谷贊周敦頤所謂“胸懷灑落，如光風(fēng)霽月”般的流連生態(tài)萬物之志，于是有了他作為油畫薪火傳承者的今天。他的作品里傳導(dǎo)著飽含中國文化精神的哲思理趣，他水墨般的寫意風(fēng)格又讓天人合一的精神旨趣多了些浪漫情愫，他的“位置經(jīng)營”少了些傳統(tǒng)油畫的刻板透視，多了些比水墨語境更強(qiáng)的體積感和幽遠(yuǎn)意韻。這或許正是一位受中國傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)的油畫家打動(dòng)人的地方。

　　09、范存剛

　　(榮寶齋常務(wù)副總經(jīng)理，國家一級美術(shù)師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)中國畫藝術(shù)委員會(huì)委員，中國藝術(shù)研究院中國畫院研究員)

　　徐里的這組“夢里家山”系列作品，并非是用油畫來模擬中國畫圖式。他像是用擅長的一種話語講述他熟悉的事情。

　　眾所周知，徐里不僅是書法家，也是一位卓有成就的國畫家。這使得他的藝術(shù)創(chuàng)造比他人多了一些元素。而他又是一個(gè)沒有任何障礙的人。它山之石，可以攻玉。就他繪畫而言，他是中學(xué)為體，西學(xué)為用，這或許是每一位中國油畫家的共同之處。但于徐里而言，可能還會(huì)有些特殊。

　　因此，他的創(chuàng)造是極有意義的，甚至是開啟先河的。

　　10、唐輝

　　(榮寶齋副總經(jīng)理、榮寶齋出版社社長、榮寶齋畫院院長、《榮寶齋》期刊主編)

　　徐里的基礎(chǔ)十分扎實(shí)。最早涉及的是佛像題材，慢慢的過渡到油畫中來。徐里對東、西的文化有自己的認(rèn)知，對文化的本體也把握的很準(zhǔn)。在徐里最近的油畫作品中，特點(diǎn)十分鮮明，雖然是油畫的表現(xiàn)手法，但也吸收了中國畫中程式化語言的一些觀念，比如構(gòu)圖、意境，等等。這正暗合了華裔的藝術(shù)家趙無極的藝術(shù)追求，徐里也是用西方的手法來表達(dá)東方文化的內(nèi)涵，這也正是中國畫家與華裔畫家的一種理想。徐里的這批作品很能代表他在藝術(shù)上的追求與傾向，不僅提供了一個(gè)獨(dú)特的繪畫語境，也可能對于油畫來說是另外一種發(fā)展方向。

　　11、徐鼎一

　　(榮寶齋出版社社長助理、《榮寶齋》期刊主編)

　　徐里先生深契中華文化之精神，以西方油畫之技法寫中國山水之意境，可謂妙手成春，別開生面。其油畫山水，全從心靈、傳統(tǒng)、自然、西學(xué)相融相化中來，有明麗之色彩，有簡練之造型，有奇特之構(gòu)成，有靈妙之點(diǎn)線，有滲托之疊象，有深渾之意趣。探索中西繪畫之融合，上世紀(jì)諸多名家篳路藍(lán)縷，斬棘前行，其所事倍矣，而其功半矣，大多中不中、西不西矣。

　　今徐里先生秉靈慧之心性，擎生花之妙筆，擷中西之菁英，成一家之宏規(guī)。其用色之雅、寫象之精、取法之妙，突過前人矣?？梢云诖?，徐里先生之中國山水油畫，開一代之先風(fēng)，成一代之盛狀，為一代之巨擘。

　　12、朱中原

　　(文化學(xué)者、批評家、《中國書法》編輯部主任)

　　看徐里的畫，讓我忘掉了這是在看中國畫還是西方畫，是在看古代畫還是在看當(dāng)代畫，是在看寫意的還是在看寫實(shí)的，甚至讓我忘掉了是在看國畫還是在看油畫，它只讓我想到了一點(diǎn)：這是他心性與才情的自然產(chǎn)物，他的工具材料與審美意境不是相分離的，而是完美地融合。徐里的繪畫，沒有過分地向標(biāo)簽式的當(dāng)代藝術(shù)行進(jìn)，也沒有退回到宋元寫意繪畫的程式里。他把繪畫的標(biāo)簽撕掉之后，在我們面前呈現(xiàn)出一種沒有被概念化的天籟般的原始的純粹的純凈的美，這美，令人沉醉，令人想往。

　　13、邱才楨

　　(清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授、藝術(shù)史學(xué)者)

　　徐里先生的油畫顯示與中國傳統(tǒng)的深刻關(guān)聯(lián)，其圖式中可見他對倪瓚、八大山人等文人畫史中一流畫家的深刻領(lǐng)悟。他用油畫的筆觸，細(xì)膩而又傳神地傳達(dá)出中國傳統(tǒng)文人畫中的深刻意蘊(yùn)，殘荷、遠(yuǎn)山、空亭等意象所傳達(dá)的蒼涼悠遠(yuǎn)的意境，正是中國傳統(tǒng)美學(xué)中的精要所在，正如司空圖《二十四詩品》中所謂“荒荒油云，寥寥長風(fēng)”，進(jìn)而“超以象外，得其環(huán)中”。顯示了他在油畫民族化層面的努力，在20世紀(jì)以來的中國油畫民族化進(jìn)程中，展示了別開生面的創(chuàng)造力。

　　14、常立

　　(浙江師范大學(xué)副教授、作家)

　　徐里以油畫的材料筆觸繪制出水墨畫的風(fēng)韻情致，以繁復(fù)致簡約，以現(xiàn)代揚(yáng)傳統(tǒng)，以“世界”觀“民族”。這讓我聯(lián)想起兩件事。其一是我自己正在寫的童話與繪本，我正在嘗試以民間童話的形式包蘊(yùn)現(xiàn)代文明的精神，和以油畫技法傳達(dá)國畫氣象，雖殊途而同歸。其二是英國詩人柯爾律治在談及詩歌時(shí)說：“使相反的、不調(diào)和的性質(zhì)平衡或和諧：新奇與新鮮之感，和陳舊與熟悉的事物；永遠(yuǎn)清醒的判斷力與始終如一的冷靜，和熱忱與深刻強(qiáng)烈的感情?！比绱?，才能給所有的思想和物體“增添海陸未曾有過的光明”，“增添圣潔，增添詩人的夢”。我想，創(chuàng)造的藝術(shù)，是關(guān)于平衡的藝術(shù)，寫作如此，繪畫亦然。

　　15、梁永琳

　　(人民日報(bào)社文藝部副主任、中央文史館書畫院院委、中國書協(xié)理事、中國美協(xié)會(huì)員)

　　《夜歸》中典型的三段式結(jié)構(gòu)；《碧波》中的殘荷；《江南遺夢》中的江南村落；《夢里落花》的詩性表達(dá)和靜物的悠長立意；《秋茗》中的開合結(jié)構(gòu)；《家園》中的疏密虛實(shí)等筆墨結(jié)構(gòu)的處理……我的目光在徐里的油畫作品上緩緩掠過，感覺自己仿佛在欣賞一冊中國畫家的冊頁。處處透出的是中國精神與中國氣派，徐里是以中國式的意象表達(dá)來駕馭油畫這一西方藝術(shù)樣式。以詩性的涵泳、得魚忘筌式的逍遙、睥睨天下的氣格而開了繪畫新境。

　　16、馬嘯

　　(中國國家畫院教學(xué)培訓(xùn)中心副主任，書法家、藝術(shù)批評家)

　　徐里先生的成功，首先是借助了其中西兼修，且中西兼擅的本領(lǐng)。無論國人之花鳥畫還是西人之油畫，他的實(shí)踐，絕對不只是用來裝點(diǎn)門面，更不是“這山望到那山高”的朝秦暮楚或見異思遷。于國畫，其雖個(gè)人風(fēng)格不甚明顯，然而卻能夠深入“筆墨”之內(nèi)核，而非迷戀于形式的追新求異。于油畫，其實(shí)踐更具意義——他雖是在油畫中運(yùn)用了國畫的一些“方法”，但并不是簡單地將兩者混雜、糾集到一起，而是做了頗為“深入”的工作。一方面，他不斷錘煉、深化油畫的技法語言；一方面，大膽“拿來”，將國畫的“用筆”效果、“造境”的手段、方法運(yùn)用于油畫。正是此兩方面“相輔相成”的藝術(shù)實(shí)踐，使得他在“中西融合”的危途之中找到一條通向光明的通道，讓我們看到具有“中國”意味、富有“筆墨”韻味、獨(dú)具創(chuàng)造與個(gè)性魅力的油畫。

　　17、王登科

　　(《藝術(shù)品》期刊主編)

　　徐里繪畫的可貴之處，是主觀上已沒有中西的梗礙，在客觀上又未將畫種予以分別。盡管是以油彩涂抹在畫布上，但他的藝術(shù)視野是開放與多元的。他只是一任心手，感知目前，激情與涌動(dòng)間，開啟了一種莫名的美麗圖式。徐里的作品具有一種天然的本土元素。它不是刻意的嫁接與牽扯，似乎是一種本能的認(rèn)知和觀感世界的方法。而呈現(xiàn)出來的繪畫語言，恰恰與中國傳統(tǒng)的大寫意繪畫有著驚人的相似之處。